Daily Archives: 31 Δεκέμβριος, 2008

Ο Λαζόπουλος «δουλεύει» τον κόσμο με… εισιτήριο 50 ευρώ!

https://i2.wp.com/www.athinorama.gr/theatre/performance_images/6782/_MG_3354.jpg

Διαβάζω στο «Αθηνόραμα» για την παράσταση «Βιοπαλαιστής στη στέγη» του Λαζόπουλου:

Στο επιθεωρησιακό και βιωματικό θέαμά του, ο Λ. Λαζόπουλος διηγείται την ιστορία του Νεοέλληνα από το 1960 έως σήμερα, τη διάλυσή του, την άνοδό του, την απογοήτευσή του, το πέρασμα στη διαφθορά και τη γελοιοποίησή του στην Ιστορία.

Μεγάλες κουβέντες, οι οποίες, είμαι βέβαιος, δεν ανταποκρίνονται στην πραγματικότητα. Είναι στο κεφάλι του Λαζόπουλου μονάχα. Δεν είδα την παράσταση κι ούτε πρόκειται να την δω. Είναι η άποψή μου αυτή, ότι δηλαδή ο Λαζόπουλος μας δουλεύει όλους. Είναι ένας καλός διασκεδαστής, τέτοιος που μπορεί να βρεθεί σε κάθε παρέα. Οι εμμονές του έχουν πάρει πλέον το χαρακτήρα μανιοκαταθλιπτικής ενασχόλησης. Έχει αποκτήσει ένα κοινό που δεν ξέρει γιατί πηγαίνει στο θέατρό του ή γιατί τρέχει με αλλοφροσύνη στο στούντιο που κάνει τις γελοίες εκπομπές του. Τώρα, καλείται αυτό το κοινό να πληρώσει αδρά για να παρακολουθήσει τις «θεατρικές» μπούρδες του Λαζόπουλου…

  • Το εισιτήριο για την παράσταση του Λαζόπουλου αρχίζει από 50 ευρώ. Υπάρχουν και  οι τιμές των 35, 30, 22 ευρώ , και φοιτ.: € 15. Για θεατές άνω των 65 ετών κάθε Πέμ. € 15!

Το τέταρτο κουδούνι Του Γιώργου Δ.Κ. Σαρηγιάννη

ΤΑ ΝΕΑ: Τετάρτη 31 Δεκεμβρίου 2008

Καλά, αυτό το «Μόνο για είκοσι παραστάσεις»- οι οποίες μπορεί προοδευτικά να γίνουν κι εκατόν είκοσι «λόγω της επιτυχίας που σημειώνει»…- ή, το άλλο, «Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων»- ο οποίος μπορεί να γίνει κι απεριόριστος, επίσης «λόγω της επιτυχίας που σημειώνει»-, που ΄χουνε γίνει μόδα, λειτουργούν ακόμα; Δηλαδή τα χάφτει ο κόσμος; Σα να το ξεφτιλίσαμε…

Γι΄ αυτό κι η Ρούλα Πατεράκη, όταν πρόσφατα ξανάκανε τον υπέροχο «Φιλόσοφο» του Γιάννη Πάνου στο «Θησείον», για να πειστούμε, βγήκε η γυναίκα- φσατ!- με το μαστίγιο κι έλεγε: «Για αυστηρά εννέα παραστάσεις».

Η Νόνικα Γαληνέα (στη φωτογραφία) θα πρωταγωνιστήσει με τον Γιάννη Μπέζο στο έργο (1935) του Τζορτζ Μπέρναρντ Σο «Η εκατομμυριούχος» που θα παρουσιαστεί σε εκδοχή μουσικής κωμωδίας τον Οκτώβριο στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, με μουσικές Σταμάτη Κραουνάκη, στίχους Λίνας Νικολακοπούλου και κοστούμια Γιάννη Μετζικώφ.

Στην καλή διανομή, επίσης, σίγουροι, ο Γιάννης Βούρος, ο Χρήστος Στέργιογλου, ο Αλέξανδρος Μυλωνάς κι ο Μπάμπης Γιωτόπουλος.

Σ΄ αυτή την κοινωνική κωμωδία εξτραβαγκάντσα , απ΄ τα τελευταία και ελάσσονα έργα του Σο- πέθανε το 1950, ενενήντα τεσσάρων ετών, και το ΄γραψε στα εβδομήντα εννιά του-, η Επιφάνια Ογκνισάντι ντι Παρέργκα Φιτσφασέντεν, η πλουσιότερη γυναίκα στον κόσμο αφότου κληρονόμησε τον εκατομμυριούχο πατέρα της, αφήνει, απογοητευμένη και στα πρόθυρα της αυτοκτονίας, τον μποξέρ σύζυγό της, αφήνει τον εραστή της κι ερωτεύεται έναν Αιγύπτιο γιατρό των φτωχών με τον οποίο μπαίνουν σε αμοιβαία δοκιμασία- ο γιατρός στη δοκιμασία που ΄χε ζητήσει ο πατέρας της, η εκατομμυριούχος στη δοκιμασία που ΄χε ζητήσει η μητέρα του για ν΄ αποδείξουν πως κάνουν ο ένας για τον άλλο.

Το άπαιχτο στην Ελλάδα έργο του Σο ελληνική παράστασή του στα αρχεία του Θεατρικού Μουσείου δεν υπάρχει ούτε η μνήμη μου κάπου με παραπέμπει- το 1960 μεταφέρθηκε στον κινηματογράφο απ΄ τον Άντονι Άσκουιθ με την Σοφία Λόρεν και τον Πίτερ Σέλερς και το 1972 στην τηλεόραση του ΒΒC, στη σειρά «Το Έργο του Μήνα», σε σκηνοθεσία Ουίλιαμ Σλάτερ με την Μάγκι Σμιθ και τον Τομ Μπέικερ, ταινία που κυκλοφορεί σε DVD.

Πενήντα (50) ευρώ (!) η πρώτη τιμή εισιτηρίου για το «Βιοπαλαιστής στη στέγη» και Λάκη Λαζόπουλο (φωτογραφία) στο νεότευκτο «Θέατρον» του συγκροτήματος «Ελληνικός Κόσμος». Ναι, έχει και απογευματινές, έχει και για νέους ειδικές τιμές, έχει και για ηλικιωμένους και, ναι, κατεβαίνει στα 15 ευρώ το κεφάλι, αλλά πολύ προκλητικά δεν το ανεβάσανε το «πλαφόν»;

Έρχονται όμως και χειρότερα… Στο προπωλούμενο, και με εξαιρετικούς ρυθμούς μαθαίνω- «La Cage aux Folles» – ελληνιστί «Το κλουβί με τις τρελές»που θα δούμε με Σταμάτη Φασουλή και Γιάννη Μπέζο στο «Παλλάς» ξέρετε πόσο πάει το μαλλί; Ογδόντα (80) ευρώ (!)

παρακαλώ η πρώτη τιμή. Κι εδώ υπάρχουν και φτηνότερα εισιτήρια- όχι πάντως φοιτητικό- που κατεβαίνουν μέχρι τα 20 ευρώ, αλλά, ε, basta!

Κανένα αντανακλαστικό στα περί οικονομικής κρίσης δε βλέπω. Ελπίζω κι εύχομαι να μην κλάψουν μανούλες στο μέλλον… Και να μην τραβούν τα μαλλιά τους ανακαλώντας το πατροπαράδοτο «στερνή μου γνώση, να σ΄ είχα πρώτα».

Αν έχετε αϋπνίες σας συνιστώ ανεπιφύλακτα μετά τα μεσάνυχτα, στην τηλεόραση, 902 και telemarketing. Τι Τόνυ Άντονυ, τι Σπύρος ΚαλογήρουΕυαγγελία Σαμιωτάκη έχω δει μέχρι τώρα σε μνημειώδη, επαναλαμβανόμενα, ξανά και ξανά, non stop, διαφημιστικά τρέιλερ.

Και τώρα η κορωνίς: ο Κώστας Βενετσάνος με «ανάλαφρα» χτενισμένο καστανόξανθο μαλλί να διαφημίζει μασαζοπαντόφλες, με- πίσω του- τρίο: ο σύζυγος, η σύζυγος κι η πεθερά, που ο ένας ορμάει κι αρπάζει λαίμαργα απ΄ τον άλλον, σε παντομίμα, τις ανάρπαστες, θαυματουργές μασαζοπαντόφλες.

ΤΟ καλτ, σας λέω, ΤΟ καλτ. (Δεν ξέρω, υπάρχει και στο telemarketing του 902 κομματική γραμμή;).

Όλος ο κόσμος, μια σκηνή…

«Όταν οι καλλιτέχνες δέχονται να διαφημίζουν τράπεζες και πολυεθνικές, πώς να μιλήσουν και τι να πουν; Ότι τα μαγαζιά ήταν ήδη καμένα από τα χρέη στις τράπεζες, προτού τα κάψουν οι “ταραξίες”;»: το είπε ο νεαρός ηθοποιός Γιάννος Περλέγκας (στην κεντρική φωτογραφία με την Έλενα Τοπαλίδου, ως Ρομπέρτο Τσούκο στο ομώνυμο έργο του Κολτές που παίζεται στο Εθνικό) σε μια, εντυπωσιακής ωριμότητας- στα είκοσι επτά του χρόνια!-, εξαιρετική συνέντευξη που ΄δωσε στην Ματίνα Καλτάκη στην εβδομαδιαία «Lifo» της περασμένης Πέμπτης. Και που πιστεύω πως θα ΄πρεπε να γίνει το μανιφέστο και το ευαγγέλιο κάθε ηθοποιού που θέλει να θεωρεί εαυτόν καλλιτέχνη.

Όσο για τους διανοούμενους που, χρόνια τώρα, γκρινιάζουμε πως δεν αντιδρούν στα κοινωνικά και πολιτικά τεκταινόμενα, αν η πρώτη τους αντίδραση ήταν η επιστολή των τριών συγγραφέων, η σχετική με τα επεισόδια, που διάβασα, ε, τότε, μη σώσω και δω άλλες αν άλογου ύφους «αντιδράσεις»…

Όλος ο κόσμος, μια σκηνή…

Τι να πεις για τον Χάρολντ Πίντερ (φωτογραφία);

Συγκέντρωνε όλα τα συστατικά των λέξεων Μεγάλος και Άντρας. Λέξεων που ΄χουμε ξεφτιλίσει. Ο άνθρωπος χάθηκε. Τα όσα έπραξε κι όσα έγραψε μένουν. Για να τον τιμούμε εσαεί. Νιώθω περήφανος που κάποτε του ΄σφιξα το χέρι.

Ακυρώθηκε, τελικά, για φέτος ο «Μακμπέθ» για δυο που θα ΄κανε στο Εθνικό ο Δημήτρης Λιγνάδης με την Στεφανία Γουλιώτη- σας τα ΄χα γράψει για το σχέδιο τον περασμένο Μάρτιο.

Συμβαίνουν κι αυτά. Ο Δημήτρης Λιγνάδης, πάντως, επιμένει πως πρόκειται για αναβολή, όχι για ματαίωση.

Καλή χρονιά! Και καλύτερες μέρες! Ναι στην Ζωή!

ΚΘΒΕ: Ρίτσαρντ Ζάϊντλικ «Σαν τα σκυλιά» σε σκηνοθεσία της Γλυκερίας Καλαϊτζή

©Άρης Ράμμος

Η παράσταση «Σαν τα σκυλιά» του Ρίτσαρντ Ζάϊντλικ κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 26 Δεκεμβρίου στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών.

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο του Ρίτσαρντ Ζάϊντλικ, «Σαν τα σκυλιά», που ανεβαίνει σε σκηνοθεσία της Γλυκερίας Καλαϊτζή. Το έργο περιλαμβάνεται στην ενότητα «1 Χ 4», που έχει καθιερώσει το Κ.Θ.Β.Ε., για να αναδείξει το σύγχρονο θέατρο.

Οι παραστάσεις ξεκινούν στις 26 Δεκεμβρίου 2008 στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών και θα διαρκέσουν μέχρι τις 18 Ιανουαρίου 2009.

Το τέλος μιάς σχέσης  κι ένα ζήτημα αστικής ευθύνης, ποιός από τους δύο θα κρατήσει το διαμέρισμα, φέρνει αντιμέτωπους τους δύο πρώην συντρόφους κι εραστές σ’ έναν ανελέητο αγώνα ψυχικής και φυσικής εξόντωσης. Με ακρίβεια χειρουργού ο Ρίτσαρντ Ζάϊντλικ μας δίνει μία εικόνα των σημερινών σχέσεων  όπου το έλλειμμα της αγάπης και ο φόβος της δέσμευσης, μετατρέπει τα συναισθήματα σε συμφέροντα, την επικοινωνία σε παιχνίδι εξουσίας και την ηδονή του έρωτα σε οδύνη.

Το έργο «Σαν τα σκυλιά»(Dogs barking) του πολυβραβευμένου συγγραφέα Ρίτσαρντ Ζάϊντλικ ανέβηκε για πρώτη φορά στο θέατρο Bush του Λονδίνου, τον Μάϊο του 1999 και έκτοτε παρουσιάστηκε σε πολλές χώρες και συμμετείχε σε διεθνή φεστιβάλ. Στην Ελλάδα παρουσιάζεται για πρώτη φορά.

«Το συγκλονιστικό έργο του Ρίτσαρντ Ζάϊντλικ (…) με τον σκληρό και περιεκτικό λόγο του, αποτυπώνει την αίσθηση του θυμού και της απόγνωσης…  Σαν ένας παγοκόφτης που σχίζει βαθιά την καρδιά του θεατή».

Sunday Times

«Μια σύγχρονη ιστορία αγάπης –ωμή, αληθινή, ενίοτε αστεία, αλλά κυρίως βαθιά πονεμένη.(…) Ένα σπουδαίο έργο»

Daily Telegraph

Συντελεστές

Μετάφραση-σκηνοθεσία   ΓΛΥΚΕΡΙΑ ΚΑΛΑΪΤΖΗ

Σκηνικά-κοστούμια   ΓΙΩΡΓΟΣ ΠΑΤΣΑΣ

Μουσική    ΚΟΣΜΑΣ ΕΥΦΡΑΙΜΙΔΗΣ

Φωτισμοί   ΚΩΣΤΗΣ ΣΙΔΗΡΟΠΟΥΛΟΣ

Επιμέλεια κίνησης ΚΩΣΤΑΣ ΓΕΡΑΡΔΟΣ

Δραματουργική επιμέλεια:ΑΜΑΛΙΑ  ΚΟΝΤΟΓΙΑΝΝΗ

Βοηθός σκηνοθέτη   ΤΑΣΟΣ ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΣ

Βοηθός σκηνογράφου   ΚΑΛΛΙΟΠΗ ΕΦΡΑΙΜΙΔΟΥ

Οργάνωση παραγωγής   ΧΡΙΣΤΙΝΑ ΖΑΧΑΡΟΠΟΥΛΟΥ

Διανομή (με σειρά εμφάνισης)

Άλεξ  ΕΙΡΗΝΗ ΜΟΥΡΕΛΑΤΟΥ

Νηλ   ΑΡΓΥΡΗΣ ΓΚΑΓΚΑΝΗΣ

Ρέη    ΙΟΡΔΑΝΗΣ ΑΪΒΑΖΟΓΛΟΥ

Βίκυ   ΜΑΡΙΖΑ ΤΣΑΡΗ

Παραστάσεις

Τετάρτη & Σάββατο 6 μ.μ. & 9 μ.μ.

Πέμπτη & Παρασκευή 9 μ.μ.

Κυριακή 7 μ.μ.

Τιμές εισιτηρίων

Πλατεία 22€

Φοιτητικό 15€

Κίνα: Διάκριση στον «Προμηθέα Δεσμώτη»

Το πρώτο Βραβείο Καλύτερης Παράστασης και δύο βραβεία ερμηνείας, κέρδισε η παράσταση του Θεόδωρου Τερζόπουλου «Προμηθέας Δεσμώτης», με τους σπουδαστές της Κεντρικής Ακαδημίας Θεάτρου του Πεκίνου, στο πρώτο Φεστιβάλ των Ακαδημιών Θεάτρου της Κίνας. H παράσταση -που δημιουργήθηκε στο πλαίσιο του Πολιτιστικού Έτους της Ελλάδας στην Κίνα-, ήταν το αποτέλεσμα του workshop που παρέδωσε ο διεθνώς αναγνωρισμένος Έλληνας σκηνοθέτης στους 35 τελειόφοιτους σπουδαστές της Ακαδημίας. Η πρεμιέρα έγινε με επιτυχία, στο North Theatre της Ακαδημίας Θεάτρου του Πεκίνου τον περασμένο Μάιο, και την παρακολούθησαν περισσότεροι από 6.000 θεατές. Συνολικά, διαγωνίστηκαν 24 θεατρικές παραστάσεις, 2 παραστάσεις όπερας και 4 μιούζικαλ. Η διοργάνωση του Φεστιβάλ θα επαναλαμβάνεται κάθε δύο χρόνια.

ΗΠΑ – Το Μπρόντγουεϊ χαμηλώνει τα φώτα του ως φόρο τιμής στον θεατράνθρωπο Χάρολντ Πίντερ

Τα θέατρα του Μπρόντουγεϊ θα χαμηλώσουν τα φώτα τους απόψε το βράδυ, για να τιμήσουν τον νομπελίστα βρετανό συγγραφέα Χάρολντ Πίντερ, που απεβίωσε στις 24 Δεκεμβρίου.

Για ένα λεπτό, στις 7 μ.μ. τοπική ώρα, τα θέατρα της διάσημης αυτής περιοχής της Νέας Υόρκης θα χαμηλώσουν τα φώτα τους σε ένδειξη «ευγνωμοσύνης για την ιδιοφυία και την εξαιρετική προσφορά του στο μοντέρνο θέατρο, ανακοίνωσε η Σαρλότ Μάρτιν, διαχειριστικός διευθυντής της Broadway League.

Broadway to dim lights for Harold Pinter

Tue Dec 30, 4:22 pm ET

British playwright Harold Pinter talks to journalists outside his home in London

Reuters – British playwright Harold Pinter talks to journalists outside his home in London October 13, 2005. (Kieran …

NEW YORK (Reuters) – Broadway theaters will dim their lights on Tuesday evening to honor late British playwright and Nobel laureate Harold Pinter, famous for his brooding portrayals of domestic life and barbed politics. Pinter, who won the Nobel prize for literature in 2005, died on December 24 at the age of 78. «Harold Pinter has been called one of the most influential and imitated playwrights of his generation,» said Charlotte St. Martin, executive director of The Broadway League. «We are so grateful for his genius and distinct contributions to modern theater.» Theaters in the famed area of New York City will dim their lights for one minute at 7 p.m. Pinter’s plays, including «The Caretaker» and «The Homecoming,» were regarded as among the finest of the last half century and enjoyed a recent renaissance as modern audiences tapped into his dark studies of the menace and chaos within everyday life. «The Homecoming,» which won the Tony Award for best play in 1967, returned to Broadway late last year, picking up three Tony Award nominations in 2008 and winning a Drama Desk award for outstanding ensemble performance.

(Reporting by Michelle Nichols; Editing by John O’Callaghan)

Broadway lights to be dimmed for Harold Pinter

The Associated Press
International Herald Tribune: December 30, 2008

NEW YORK: The marquees of Broadway theaters will be dimmed in honor of playwright Harold Pinter. The Broadway League says the lights will be dimmed for about one minute at 7 p.m. Tuesday. The British Nobel laureate died last Wednesday at the age of 78 after a long battle with cancer. He won the Tony Award for best play in 1967 for «The Homecoming» and the Nobel Prize in literature in 2005. Pinter wrote 32 plays, one novel and 22 screenplays. His masterpieces include «The Birthday Party» and «Betrayal.» His writing featured dialogue with pregnant pauses that reflected his characters’ emotional struggles and inspired the phrase «Pinter-esque dialogue.»