«Ορέστης – Ηλέκτρα 0 – 1» από το θέατρο Δέντρο (στην Κύπρο)

Ο σκηνοθέτης της παράστασης Κώστας Φιλίππογλου σημειώνει για το έργο:

«Αν η τραγωδία είναι μια κάθετη γραμμή, που ενώνει τα υποχθόνια με τα υπερουράνια και η ζωή μας μια γραμμή οριζόντια, εμείς βρισκόμαστε κάπου εκεί στο κέντρο του σταυροειδούς σχήματος, παρατηρητές και ζώντες, προκαλούμε και προκαλούμαστε, απωθούμε και επιβιώνουμε.

Αφορμή για αυτή την παράσταση ήταν ο Ορέστης του Ευριπίδη. Ξεκινήσαμε λοιπόν τίμια και απλά να δουλεύουμε το κείμενο.
Όμως η ζωή του καλλιτέχνη, επηρεάζει άμεσα το έργο του. Έτσι, η γέννηση του Ερμή, όχι του θεού, του μικρού μου γιου, μου ξύπνησε αναμνήσεις, παιδικές επιθυμίες και μου πυροδότησε προβολές. Το ίδιο συνέβη και στους συντελεστές και τους ηθοποιούς της παράστασης, που επηρεάστηκαν από το κλίμα.

Όπως ήταν φυσικό η παράσταση ξέφυγε από τα στενά όρια της ερμηνείας των χαρακτήρων και βουτήξαμε σε αναμνήσεις και αφηγήσεις προσωπικές. Δουλεύοντας με ένα μοντέλο ερωταπαντήσεων μεταξύ των ηθοποιών, εμπνευσμένο σε μεγάλο βαθμό από το quizoola των forced entertainment και χρησιμοποιώντας κείμενα από τον Ευριπίδη, τον Σαρτρ, τον ψυχίατρο Ματθαίο Γιωσαφάτ, αλλά και ιστορίες δικές μας, φτάσαμε σε αυτό το σχήμα της παράστασης, όπου οι ηθοποιοί και οι ήρωες αποτελούν δυο διαφορετικούς κόσμους, που μπαίνει ο ένας μέσα στον άλλον.

Οι ηθοποιοί έψαξαν και αναγνώρισαν τον μικρό Ορέστη και την μικρή Ηλέκτρα μέσα τους, αυτοσαρκάζονται, κάνουν χιούμορ και με ειλικρίνεια φωτίζουν τα δικά τους σύνδρομα, που άλλωστε βρίσκονται μέσα σε όλους μας.
Έτσι ο θεατής σε αυτή την παράσταση θα γνωρίσει την Κατερίνα Λούρα, τον Δημήτρη Κουρούμπαλη και τους Ορέστη και Ηλέκτρα Αγαμέμνονος.

Σεμινάριο με τον Κώστα Φιλίππογλου: «Σωματικό θέατρο, αυτοσχεδιασμός, δημιουργία θεατρικού έργου»

• Το Γραφείο Αθήνας του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση διοργανώνει στην Αθήνα επιμορφωτικό σεμινάριο θεατρικής παιδείας με εμψυχωτή τον ηθοποιό, σκηνοθέτη, δάσκαλο θεάτρου Κώστα ΦΙΛΙΠΠΟΓΛΟΥ, διάρκειας  40 διδακτικών ωρών με θέμα: «Σωματικό θέατρο, αυτοσχεδιασμός, δημιουργία θεατρικού έργου» [Αθήνα, 27 Μαρτίου ως 11 Απριλίου 2009]
  

• Στο σεμινάριο θα αξιοποιηθούν  τεχνικές του σωματικού – δημιουργικού θεάτρου.  Σκοπός του σεμιναρίου είναι οι συμμετέχοντες να έρθουν σε επαφή με το “Devised Theatre”- Θέατρο της επινόησης, που δίνει έμφαση σ’ ένα συλλογικό τρόπο δουλειάς, στηρίζεται στη διαίσθηση, στον αυθορμητισμό, στην αυτενέργεια και αξιοποιεί τις προσωπικές εμπειρίες διερευνώντας και μετασχηματίζοντάς τις με τον αυτοσχεδιασμό και τον πειραματισμό. Ειδικότερα το σεμινάριο θα εστιάσει στις τεχνικές που αξιοποιεί η πιο διάσημη ίσως στο κόσμο ομάδα «σωματικού θεάτρου», η Théâtre de Complicité, με στόχο την εξοικείωση των συμμετεχόντων με αυτές, προκειμένου να τις αξιοποιήσουν στην τάξη ή/και τις θεατρικές τους ομάδες. Απευθύνεται σε όλους όσοι ασχολούνται με το θέατρο και με την εκπαίδευση: εκπαιδευτικούς όλων των βαθμίδων και ειδικοτήτων, θεατρολόγους, ηθοποιούς και εμψυχωτές νεανικών ομάδων. Το σεμινάριο θα  έχει διάρκεια 40 διδακτικών ωρών και θα πραγματοποιηθεί:

• Παρασκευή 27 Mαρτίου 2009: 18.00–21.00 και Σάββατο 28 Mαρτίου 2009: 10.00-  14.00 και 15.00 – 18.30, Παρασκευή  3 Απριλίου 2009: 18.00–21.00 και Σάββατο 4 Απριλίου 2009: 10.00-14.00 και 15.00 – 18.30, Παρασκευή 10 Απριλίου 2009: 18.00–21.00 και Σάββατο 11 Απριλίου: 10.00-14.00 και 15.00 – 19.00

Περιγραφή του σεμιναρίου

• Κάθε διήμερο θα επικεντρώνεται σε ένα θέμα για δουλειά και ανάλυση και θα ολοκληρώνεται με την παρουσίαση ενός θεατρικού δρώμενου από τους συμμετέχοντες. Θα περιλαμβάνει: 1) σωματικές και θεατρικές ασκήσεις, 2) «εργαλεία» για να παράγονται αυτοσχεδιασμοί εύκολα και αβίαστα και 3) την παρουσίαση της δουλειάς των γκρουπ, των θεατρικών δρώμενων που δημιούργησαν οι συμμετέχοντες μόνοι τους, με τις προτάσεις του εμψυχωτή όπου χρειάζεται. Μετά θα ακολουθεί συζήτηση και ανάλυση των όσων προηγήθηκαν. Επιπλέον θα διατεθεί χρόνος για προβολές και συζήτηση πάνω στο “Devised Theatre” – Θέατρο τη επινόησης και τους τρόπους διδασκαλίας του. Το σεμινάριο θα είναι σαφώς βιωματικό, αφού όλα τα μέλη του γκρουπ θα περάσουν τη διαδικασία των αυτοσχεδιασμών και της δημιουργίας. Ωστόσο θα περιλαμβάνει και στοιχεία διδακτικής του θεάτρου, καθώς οι συμμετέχοντες θα μάθουν πώς να διδάσκουν αυτά που διδάχτηκαν. Φυσικά όλα αυτά θα γίνουν μέσα σε ένα κλίμα χαράς και παιγνιδιού, που είναι βασικά στοιχεία του δημιουργικού θεάτρου.

• Ο Κώστας Φιλίππογλου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1965. Ξεκίνησε τις θεατρικές του σπουδές στην Αθήνα και συνέχισε την εκπαίδευσή του με ηθοποιούς δασκάλους από τον Πήτερ Μπρουκ την Αριάν Μνουσκίν και την Théâtre de Complicité. Από το 1985 εργάζεται στην Ελλάδα ως ηθοποιός έχοντας συμμετάσχει σε αρκετές παραγωγές. Έχει δουλέψει στο θέατρο «Τεχνοχώρος», με την ομάδα «Θέαμα» του Γιάννη Κακλέα, στο θέατρο «Αμόρε» με το «Θέατρο του Νότου» και σε πολλά άλλα. Τα τελευταία οκτώ χρόνια δουλεύει κυρίως στο εξωτερικό με την θεατρική ομάδα «Complicité» και παίρνει μέρος στις παραστάσεις και τα εργαστήρια που δίνει η ομάδα στην Αγγλία, την Ευρώπη και τις Η Π Α. Έχει παίξει στο έργο «mnemonic», που ξεκίνησε να παίζεται το 1999 και συνεχίστηκε μέχρι το 2003. Με αυτό το έργο έπαιξε στο National Theatre του Λονδίνου και σε θέατρα της Αγγλίας, της Ευρώπης και της Ν. Υόρκης. Από το 2004 έως το 2006 έπαιζε στο έργο του Σαίξπηρ «measure for measure» για το National Τheatre του Λονδίνου καθώς και σε θέατρα της Ευρώπης και της Ινδίας. Έχει επίσης συμμετάσχει σε ερευνητικά workshops της ομάδας για άλλες της παραγωγές. Το 2005 έπαιξε στην παράσταση «Beauty and the Beast», σε σκηνοθεσία John Wright, στον καθεδρικό ναό του Κόβεντρυ. Από το 1997 εργάζεται και ως δάσκαλος θεάτρου. Με αυτήν την ιδιότητα στην Ελλάδα έχει διδάξει: ως επίκουρος καθηγητής στο θεατρικό τμήμα του Πανεπιστημίου Πατρών, στη δραματική σχολή «Αρχή» της Ν Καρά, στα σεμινάρια του Υπουργείου Παιδείας για το θέατρο στα σχολεία, καθώς και σε οργανωμένα εργαστήρια με συμμετέχοντες ηθοποιούς ή σπουδαστές. Στο εξωτερικό έχει διδάξει θέατρο στο Λονδίνο, σε σχολεία, δραματικές σχολές και στα εργαστήρια που διοργανώνει η «Complicité«. Στο Ισραήλ, δίδαξε στο ΜΑΤΑΝ, ειδικό σχολείο Καλών Τεχνών. Στη Νέα Υόρκη έχει διδάξει στο Lee Strasberg Ιnstitute, στο Actor’s studio και στο Actor’s center, καθώς και στο ανοιχτό εργαστήρι που διοργάνωσε η «Complicité» την άνοιξη του 2001. Στον κινηματογράφο έχει συμμετάσχει ως ηθοποιός στην ταινία «Το μαντολίνο του λοχαγού Κορέλι» και παράλληλα επιμελήθηκε την κίνηση στις σκηνές του πλήθους. Το 2003 σκηνοθέτησε για το ΔΗΠΕΘΕ Καλαμάτας την «Αλίκη στην χώρα των θαυμάτων» και το 2006 τον «Οδυσσεβάχ» για το ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης.

Επειδή το σεμινάριο έχει βιωματικό χαρακτήρα, παρακαλούνται οι συμμετέχοντες να φοράνε άνετα ρούχα και παπούτσια.

Χώρος: Σαρρή 14, Ψυρρή, Αθήνα

Κόστος συμμετοχής:

· 120 ευρώ για τα μέλη του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση με τακτοποιημένη τη συνδρομή του 2008

· 150 ευρώ για τα μη μέλη

Για εγγραφές μελών στο Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση στην ιστοσελίδα www.TheatroEdu.gr > ΠΟΙΟΙ ΕΙΜΑΣΤΕ

• Δηλώσεις συμμετοχής: Λόγω του περιορισμένου αριθμού θέσεων, θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας σύμφωνα με την ημερομηνία κατάθεσης του ποσού. Οι ενδιαφερόμενοι, αφού τηλεφωνήσουν για να διαπιστώσουν αν υπάρχουν θέσεις, θα πρέπει να καταθέσουν επωνύμως το ποσό στο λογαριασμό ALPHA BANK 202-00-2002-000277 και να στείλουν συμπληρωμένο το έντυπο της αίτησης στο ΦΑΞ: 210-6541600

Πληροφορίες στα τηλέφωνα 210 6541600 και 6937095769, Δευτέρα έως Παρασκευή 11.00-18.00.