Το πολυβραβευμένο μιούζικαλ «A Chorus Line»

Palladium

http://www.londonpalladium.org

«Α Chorus Line». Εργο με μακρόχρονη θητεία στο Μπροντγουέι, το πολυβραβευμένο μιούζικαλ «A Chorus Line» παρουσιάζεται σε νέα παραγωγή στο θέατρο του Αντριου Λόιντ-Βέμπερ, για πρώτη φορά μετά τη λονδρέζικη πρεμιέρα του το 1976. Γραμμένο από τον Τόνι Μπένετ και σε μουσική του συνθέτη Μάρβιν Χάμλις, ο οποίος πέθανε πριν από ένα χρόνο, το έργο στρέφεται στους «αφανείς ήρωες» των μιούζικαλ, τους νεαρούς χορευτές και τραγουδιστές που πλαισιώνουν τους διάσημους πρωταγωνιστές των μουσικών παραστάσεων. Την παράσταση σκηνοθέτησε ο έμπειρος Μπομπ Εϊβιαν, ο οποίος είχε χορογραφήσει την αρχική παράσταση (η τωρινή χορογραφία είναι της Μπάαγιορκ Λι). Μεταξύ των πρωταγωνιστών είναι ο Τζον Πάρτριτζ, η Σκάρλετ Στράλεν, η Βικτόρια Χάμιλτον-Μπάριτ, η Λι Ζίμερμαν και ο Γκάρι Γουντ.

Το «Πορφυρό χρώμα» σε μορφή μιούζικαλ… Αν και πιστό στην πηγή του, δεν αποφεύγει τελικά την υπερβολική συναισθηματικότητα

 

The Guardian

Μερικές φορές με κατηγορούν ότι αποφεύγω να αναφερθώ στις αντιδράσεις του κοινού στις θεατρικές παραστάσεις που σχολιάζω. Ας πω, λοιπόν, χωρίς καμιά περιστροφή ότι αυτή η διασκευή σε μιούζικαλ του μυθιστορήματος της Αλις Γουόκερ [φωτο] «Πορφυρό χρώμα» (1982) είχε ενθουσιώδη υποδοχή: οι θεατές στο θέατρο Menier Chocolate Factory χειροκροτούσαν, ποδοκροτούσαν και φώναζαν «μπράβο!». Ομως, παρότι συμμερίστηκα την ευχαρίστηση που δίνει η δεξιοτεχνία της παραγωγής και των ερμηνειών, αισθάνομαι επίσης ότι η παράσταση αποστειρώνει -και επενδύει με υπερβολική συναισθηματικότητα- την αρχική ιστορία της Γουόκερ.

Ας σημειωθεί ότι παρόμοιες επιφυλάξεις για υπερβολική συναισθηματική φόρτιση και ωραιοποίηση είχαν εκφραστεί από την κριτική και για την κινηματογραφική εκδοχή του έργου («Πορφυρό χρώμα», 1985) που σκηνοθέτησε ο Στίβεν Σπίλμπεργκ, με πρωταγωνίστρια τη Γούπι Γκόλντμπεργκ. Η ταινία, η οποία παρ’ όλα αυτά αναγνωρίστηκε ως σημαντική κινηματογραφική δημιουργία, είχε μεγάλη εμπορική επιτυχία και ήταν υποψήφια για εννέα Οσκαρ, χωρίς ωστόσο να κερδίσει κανένα.

Ο Τζέρι Λιούις σκηνοθετεί μιούζικαλ

Ο βασιλιάς της κωμωδίας ανεβάζει τον «Δάσκαλο για κλάματα», σε θεατρική διασκευή
The New York Times

Jerry Lewis, photographed at the Tennessee Performing Arts Center in Nashville. Portrait by Marco Grob.

Πριν προλάβει κανείς να τον τοποθετήσει σε βάθρο, ο Τζέρι Λιούις είχε ήδη ανεβεί σε μια ψηλή πολυθρόνα σκηνοθέτη, στο άνετο καμαρίνι του στο Tennessee Performing Arts Center του Νάσβιλ. Ωστόσο, κοιτάζοντάς μας από το ύψος του, επέμεινε ότι δεν βρισκόταν εδώ για να ειδωλοποιηθεί, ούτε από τους θαυμαστές του ούτε, βέβαια, από τον θίασο τον οποίο σκηνοθετεί –ναι, σκηνοθετεί– σε μια θεατρική διασκευή σε μιούζικαλ του φιλμ «Δάσκαλος για κλάματα».

«Sweeney Todd». Το μιούζικαλ-θρίλερ του Στίβεν Σοντχάιμ

• Adelphi Theatre
• www. sweeneytoddwestend. com

«Sweeney Todd». Οπως ομόφωνα παραδέχονται οι Βρετανοί κριτικοί, η νέα παραγωγή του «Σουίνι Τοντ» που σκηνοθέτησε ο Τζόναθαν Κεντ έχει απογειώσει το μιούζικαλ-θρίλερ του Στίβεν Σοντχάιμ, που πρωτοπαρουσιάστηκε το 1979. Βασισμένο σε μια ανατριχιαστικά διασκεδαστική ιστορία αγάπης και εκδίκησης, το έργο έχει πρωταγωνιστή έναν μπαρμπέρη που χρησιμοποιεί το ξυράφι του για να στείλει στον άλλο κόσμο τους πελάτες του. Ο Κεντ έχει μεταφέρει χρονικά την αφήγηση από τη βικτωριανή εποχή στον μεσοπόλεμο, αφαιρώντας και προσθέτοντας καίριες λεπτομέρειες στην αφήγηση χωρίς να χαθεί η ισορροπία του έργου. Το μεγάλο ατού της παράστασης είναι η ερμηνεία του Μάικλ Μπολ στο ρόλο του κουρέα-δολοφόνου (στο σινεμά τον ερμήνευσε ο Τζόνι Ντεπ), και της Ιμέλντα Στόντον που παίζει τη Μις Λόβετ, δίνοντας χιουμοριστικές ανάσες στη μακάβρια ατμόσφαιρα του μιούζικαλ. Εως τις 22 Σεπτεμβρίου.

«Matilda». Ενα μιούζικαλ που γνωρίζει θριαμβευτική επιτυχία…

 

• Cambridge Theatre
• www. matildathemusical. com

«Matilda». Βασισμένο στο ομώνυμο παιδικό μυθιστόρημα του Ρόαλντ Νταλ, το μιούζικαλ γνωρίζει θριαμβευτική επιτυχία, σαρώνοντας τα φετινά βραβεία Ολίβιε. Είναι μια παραγωγή της Royal Shakespeare Company, με λιμπρέτο γραμμένο από τον Ντένις Κέλι, ενώ τη μουσική και τους στίχους έχει γράψει ο ταλαντούχος Τιμ Μίντσιν, ο Αυστραλός μουσικός και κωμικός για τον οποίο έχουν πει ότι μοιάζει σαν «παιδί του Κόουλ Πόρτερ και του Λένι Μπρους». Την κεντρική ηρωίδα, ένα μικρό κορίτσι με ασυνήθιστη φαντασία, την υποδύονται εκ περιτροπής οι νεαρές Ελινορ Γουόρθινγκτον Κοξ, Κέρι Ινγκραμ, Σοφία Κίλι και η 11χρονη Ελληνοκύπρια Κλειώ Δημητρίου. Ολα τα κορίτσια τιμήθηκαν με βραβείο Ολίβιε, όπως και ο σκηνοθέτης της παράστασης, Μάθιου Γουόρτσας, και ο ηθοποιός Μπέρτι Κάρβελ που, ντυμένος γυναικεία, υποδύεται την αυταρχική διευθύντρια του οικοτροφείου όπου βρίσκεται η Ματίλντα.

 

Mε μουσική και τραγούδια…

Nederlander Theater

http://www.newsisthemusical.com

«Newsies, the musical». Εμπνευσμένο από την απεργία των πλανόδιων εφημεριδοπωλών της Νέας Υόρκης το 1899 (γνωστή ως Newsboys Strike), το έργο είναι μια παραγωγή της εταιρείας Ντίσνεϊ, που πρωτοεμφανίστηκε ως κινηματογραφική ταινία το 1992. Οι πλανόδιοι εφημεριδοπώλες, σκληραγωγημένοι μικροί βιοπαλαιστές που πρωτοστατούσαν στην κυκλοφορία αλλά και τη «διά βοής» διαφήμιση των εφημερίδων, ξεσηκώθηκαν όταν δύο μεγάλες εφημερίδες της Νέας Υόρκης, η Evening World του Τζόζεφ Πούλιτζερ και η Evening Journal του Γ. Ράντολφ Χερστ, «έκοψαν» το ποσοστό κέρδους τους. Με την απεργία τους, κατάφεραν να πάρουν με το μέρος τους τον κόσμο και να κλονίσουν τους δύο μεγιστάνες του Τύπου, οι οποίοι αναγκάστηκαν να υποχωρήσουν στα αιτήματά τους. Ο Τζέρεμι Τζόρνταν πρωταγωνιστεί στο μιούζικαλ, που είναι γραμμένο από τον Χάρβεϊ Φίρστιν και σκηνοθετημένο από τον Τζεφ Καλχούν, με μουσική και τραγούδια των Αλαν Μένκεν και Τζακ Φέλντμαν.

«Πολιτικό μιούζικαλ» από τον Γ. Ανδρεάδη: Μνημόνιο, αγάπη μου!

Ποια είναι η οργάνωση DNT; Και ποιο είναι το «παιδί με το ποδήλατο»; Πού θα επιστρέψουν τα Ελγίνεια; Αυτά και άλλα πολλά είναι τα ερωτήματα που καλείται να ανακαλύψει ο θεατής της εξωφρενικής (διότι εξωφρενική είναι η κατάσταση που βιώνει…) μουσικοχορευτικής θεατρικής παράστασης I Love Μνημόνιο, που συνέθεσε και σκηνοθέτησε ο Γιάγκος Ανδρεάδης. Πρόκειται για μια «κατάμαυρη» σάτιρα, η οποία παρουσιάζεται από σήμερα (και στις 2-3 και 8-10/4) στον φιλόξενο χώρο του Κέντρου Κλασικού Δράματος και Θεάματος του Παντείου, στο Στούντιο Λήδρα της οδού Κέκροπος στην Πλάκα.

Ας πάρουμε όμως τα πράγματα από την αρχή: Μια καταχρεωμένη οικογένεια δέχεται την φιλανθρωπική βοήθεια της οργάνωσης DNT -όμως γι’ αυτό τίθεται ένας όρος: η οικογένεια ολόκληρη πρέπει να κάνει ομαδικό στριπτίζ και να μεταβληθεί σε υπηρετικό προσωπικό των ευεργετών της! Έτσι, τον εξευτελισμό μοιραία θα διαδεχθεί η εξέγερση…

Το πρώτο επεισόδιο του σπονδυλωτού αυτού μιούζικαλ, που απηχεί σε μεγάλο βαθμό τον Έλεγχο του Διεθνούς Ταμείου του Γ. Ησαΐα, θα δώσει τη θέση του στον «ιδανικό Έλληνα», που βραβεύεται επειδή χαρίζει τον μισθό του στο «παιδί με το ποδήλατο» (δεν θα δυσκολευτείτε να φανταστείτε ποιο είναι αυτό…). Σύντομα όμως θα αποδειχθεί ότι αυτός ο «ιδανικός Έλληνας» είναι Αλβανός, που πια βαρέθηκε να τον κλέβουν και στην παλιά αλλά και στη νέα του πατρίδα.

Το θέαμα παίρνει τέλος με την επιστροφή των Ελγινείων -μόνο που οι κόρες της Ακρόπολης θα ακολουθήσουν ανάποδη διαδρομή: Η επιστροφή και οι πανηγυρισμοί θα γίνουν… στο Λονδίνο, προκειμένου να ξεπληρωθεί το Μνημόνιο.

«Κωμωδία. Μαύρη, αλλά κωμωδία» λέει μιλώντας για το έργο ο συγγραφέας και σκηνοθέτης του Γιάγκος Ανδρεάδης, που τονίζει ότι οι παραστάσεις και οι άλλες δραστηριότητες του Κέντρου Κλασικού Δράματος «γίνονται στον αστερισμό της ανέχειας». Και παρατηρεί: «Αναρωτιέμαι μήπως, πέρα από το Μνημόνιο, πέρα από το ότι μας παίρνουν τα λεφτά, με την Ελλάδα γίνεται και ένα πείραμα ανθρωπολογικό, να μετρηθεί πόση ξεφτίλα μπορεί να σηκώσει ένας λαός… Βλέπετε, δεν υπάρχει μόνο μία εισβολή, αυτή που γίνεται με τους πυραύλους…»

Στο ILoveΜνημόνιο, με απασφαλισμένο (που θα έλεγε και ο πρωθυπουργός μας…) το όπλο της σάτιρας πάνω στη σκηνή, παίζουν χορεύουν και τραγουδούν οι Αλεξάνδρα Βέττα, Ευαγγελία Δημητρίου, Παύλος Δρακονταειδής, Οδυσσέας Ιωάννου-Κωνσταντίνου, Κώστας Μητράκας, Έλσα Παπαγιαννοπούλου, Λία Παππά, Αίμιλη Σοφοκλή, Θέμις Χαραλάμπους, Βανέσα Χριστοδούλου, Διονύσης Χριστόπουλος. Η μουσική είναι του Νίκου Αθανασάκη, η χορογραφία του Γιώργου Χρηστάκη, τα κοστούμια των Σταύρου Μπονάτσου και Άντζυς Καρατζά, ενώ τους φωτισμούς φροντίζει ο Δήμος Αβδελιώδης.

Η ΑΥΓΗ: 01/04/2011

Νεανικό μιούζικαλ του Νίκου Κυπουργού στο θέατρο Χυτήριο

• Το νεανικό μιούζικαλ του Νίκου Κυπουργού «Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει», παρουσιάζει με παιγνιώδη τρόπο στους μικρούς και μεγάλους θεατές τις βασικές έννοιες της μουσικής.

Οι «Όπερες των ζητιάνων» παρουσιάζουν το μιούζικαλ του Νίκου Κυπουργού «Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει» στο Θέατρο Χυτήριο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει η Μαριάννα Κάλμπαρη, ενώ παίζουν και τραγουδούν οι Ζαφείρης Κουτελιέρης, Δημήτρης Δημόπουλος και Ιωάννα Φόρτη. Η μουσική του Νίκου Κυπουργού εκτελείται ζωντανά από μουσικούς του «Artefacts ensemble» σε νέα ενορχήστρωση του Χαράλαμπου Γωγιού.

Οι δημιουργοί του μιούζικαλ, Νίκος Κυπουργός και Θωμάς Μοσχόπουλος, μετέφεραν την υπόθεση του παραμυθιού του Άντερσεν στον κόσμο της μουσικής και, αφού την «ενίσχυσαν» με χιούμορ, μελωδία και σάτιρα για την σύγχρονη καλλιτεχνική πραγματικότητα, φρόντισαν να εισάγουν μέσα από το έργο τους το θεατή στις βασικές έννοιες της μουσικής διακριτικά, σαν παιχνίδι. Το αποτέλεσμα είναι μια ποιητική εισαγωγή στη μουσική και μια παράσταση κατάλληλη τόσο για μεγάλους όσο και για παιδιά κάθε ηλικίας.

Οι «Όπερες των ζητιάνων» πιστεύουν στη δύναμη της λυρικής φωνής και πως το λυρικό τραγούδι, πέρα και πάνω από τις όποιες αγκυλώσεις της «παραδοσιακής» όπερας, είναι ένα σύγχρονο εκφραστικό όπλο, μεγάλης συναισθηματικής έντασης και υψηλής καλλιτεχνικής ακριβείας. Για αυτό και θεωρούν πως η εξοικείωση των μικρών θεατών με τον ήχο –και το ήθος– της λυρικής φωνής είναι ένα εκπαιδευτικό καθήκον πρωταρχικής σημασίας.

• Πληροφορίες: Θέατρο Χυτήριο, Ιερά Οδός 44, Γκάζι, Αθήνα. Τηλέφωνο: 210-3412313. Τιμές εισιτηρίων: 13 ευρώ και 10 ευρώ (παιδικό). Διάρκεια: 50 λεπτά.

Τζέρι Μποκ: Πέθανε ο συνθέτης του «Βιολιστή στη στέγη»

Ο συνθέτης Τζέρι Μποκ, με επιτυχημένα μιούζικαλ στο ενεργητικό του μεταξύ τους και τον «Βιολιστή στη στέγη», πέθανε σήμερα Τετάρτη σε ηλικία 81 ετών.

Οπως ανέφερε ο δικηγόρος του, ο Μποκ πέθανε από ανακοπή ενώ νοσηλευόταν στη Νέα Υόρκη.

Το πιο γνωστό έργο του Μποκ ήταν ο «Βιολιστής στη στέγη», μιούζικαλ σε στίχους του Σέλντον Χάρνικ με δράση στη προεπαναστατική Ρωσία. Η παράσταση ανέβηκε στο Μπροντγουέι το 1964 με πολύ μεγάλη επιτυχία και παιζόταν για δέκα χρόνια.

Οι δημιουργοί του βραβεύτηκαν με Τόνι το 1965 ενώ το ίδιο δίδυμο είχε αποσπάσει άλλο ένα το 1960 για το «Φιορέλο». Ήταν υποψήφιοι άλλες δύο φορές, το 1967 και το 1971.

Η παράσταση μεταφέρθηκε και στο κινηματογράφο το 1971 οπότε και κέρδισε τρία Όσκαρ (καλύτερο διασκευασμένο σενάριο, καλύτερος ήχος και φωτογραφίας). Τον ρόλο ερμήνευσε ο Χάιμ Τόπολ.

Naked boys singing – επιστροφή

Oι «Νaked Boys singing» επιστρέφουν…

Η “off Broadway” επιτυχία που παίζεται για δωδέκατη χρονιά στην Αμερική, ξανά τον Νοέμβρη για 6 μόνο παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, στο θέατρο Αποθήκη του Μύλου, από 18 έως και 21 Νοεμβρίου!

Το κωμικό σπονδυλωτό μιούζικαλ «Naked Boys Singing», ένα από τα μακροβιότερα off Broadway musicals στην Αμερική, συνεχίζει και στην Ελλάδα την επιτυχημένη πορεία του για 3^η συνεχόμενη χρονιά και επανέρχεται δριμύτερο, με ανανεωμένο κάστ και δομή, ξεκινώντας τις παραστάσεις του ξανά από τη Θεσσαλονίκη και συνεχίζοντας αμέσως μετά σε Αθήνα!

• Λίγα λόγια για το έργο

Το ‘Naked Boys Singing‘, ξεκίνησε την καριέρα του το 1998, στην Νέα Υόρκη και αμέσως λόγω της πρωτοτυπίας του, τόσο οι κριτικές όσο και η αγάπη του κοινού, το ανέδειξαν αμέσως ως ένα από τα δημοφιλέστερα θεάματα της αμερικάνικης μητρόπολης. Έτσι, 12 χρόνια αργότερα εξακολουθεί να παίζεται με αμείωτη επιτυχία στη Νέα Υόρκη, αλλά και σε αρκετές χώρες του κόσμου, όπως και στη χώρα μας που παρουσιάζεται για 3^η συνεχόμενη σεζόν!

Η ελληνική απόδοση του έργου, συνδυάζει με επιτυχία δύο αγαπημένα είδη θεάτρου, όπως το μιούζικαλ και το stand–up comedy αντιμετωπίζοντας κωμικά ποικίλους προβληματισμούς του σύγχρονου  άνδρα και δε διστάζει να αποκαλύψει τη “γυμνή αλήθεια” των πρωταγωνιστών, κερδίζοντας την εμπιστοσύνη και αγάπη του κοινού !!!

Σκηνοθεσία -Απόδοση στίχων –κείμενα: Γιώργος Βάλαρης- Στέλιος Παπαδόπουλος

Μουσική ενορχήστρωση: Κων/νος Παγιάτης.

Μουσική διδασκαλία cast 2010-11: Χάρης Ντερτιμάνης

Χορογραφίες: Wendy Gibbins

Σκηνικά-Επιμέλεια κοστουμιών: Peter C. Smith

Φωτογράφος: Θωμάς Χρυσοχοίδης

Πρωταγωνιστούν: Μάνος Πίντζης, Γιώργος Βάλαρης, Στέλιος Κρητικός,  Νικόλας Μακρής, Δημήτρης Αϊβαλιώτης, Νίκος Νικολάου, Γιώργος Παράσχος.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

Πέμπτη: 21.30

Παρασκευή: 21.30 και μεταμεσονύχτια 24.00

Σάββατο: 21.30 και μεταμεσονύχτια 24.00

Κυριακή: 20.00

ΕΙΣΟΔΟΣ: 20 €

Φοιτητικό: 15 €

Για κρατήσεις τηλ.: 2310 541 806