Σάιμον Γκρέι «Αλήτες Θεατρίνοι»

Τη Δευτέρα ξεκινούν οι παραστάσεις με το έργο του Σάιμον Γκρέι «Αλήτες Θεατρίνοι», στο «Ανεσις – θεατρική σκηνή Ανδρέας Βουτσινάς», σε σκηνοθεσία Θοδωρή Αθερίδη, με τους: Βάσια Παναγοπούλου, Αλέκο Συσσοβίτη, Τάκη Χρυσικάκο, Λαέρτη Βασιλείου. Απόδοση: Βάσια Παναγοπούλου – Αλίνα Κοτσοβούλου. Σκηνικά: Μυρτώ Αναστασοπούλου. Κοστούμια: Ευγενία Ζήντρου. Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη. Ενας αποτυχημένος ηθοποιός αλλά εξαιρετικός διευθυντής σκηνής που ζει στη σκιά της πλούσιας, διάσημης και πολύ φιλόδοξης ηθοποιού συζύγου του. Ο Ρόμπερτ, εγκαταλείποντας τη μόνη επιτυχημένη καριέρα που είχε, αφοσιώνεται στη φροντίδα της «ντίβας» γυναίκας του. Το μόνο που κρατάει για τον εαυτό του είναι κάποιες περιστασιακές περιπέτειες. Η Αννα ανακοινώνει στον Ρόμπερτ ότι έχει τρεις μέρες προθεσμία για να της αδειάσει τη γωνιά. Αυτό θα δυναμιτίσει την οργή του Ρόμπερτ, ο οποίος θα γυρέψει εκδίκηση με το μόνο τρόπο που γνωρίζει: «Θεατρικά».

Ο σκύλος και η τυφλή ζαχαροπλάστισσα

• Στον «Τυφλοσούρτη», μια θεατρική κωμωδία «όχι από αυτές που σε κάνουν να ξεχνιέσαι», ο Θοδωρής Αθερίδης υποδύεται ένα τετράποδο

Ενα ροζ ζαχαροπλαστείο έχει στηθεί στη σκηνή του Μικρού Παλλάς. Είναι γεμάτο γλυκά, μαρμελάδες, καραμέλες και ζαχαρωτά. Εκεί, μια τυφλή ζαχαροπλάστισσα θα αναπτύξει ιδιαίτερη σχέση με έναν σκύλο, εν όσω η αστυνομικίνα στην οποία ανήκει ο σκύλος θα προσπαθεί να εξιχνιάσει μια υπόθεση κλοπής. Η διευθύντρια της τράπεζας και ο σικελός άνδρας της ασφάλειας θα παίξουν καθοριστικό ρόλο.

Αυτός είναι ο «Τυφλοσούρτης», η νέα κωμωδία του Θοδωρή Αθερίδη (γράφει, σκηνοθετεί και παίζει… τον σκύλο), που θα παρουσιαστεί στο Μικρό Παλλάς «χωρίς τη Σμαράγδα Καρύδη», όπως επισημαίνει ο ίδιος. «Ηθελα να γράψω μια κωμωδία, όχι όμως από αυτές που σε κάνουν και ξεχνιέσαι. Νομίζω ότι σήμερα δεν είναι καιρός να ξεχνιόμαστε».

Εξηγώντας τον τίτλο του έργου ο συγγραφέας-σκηνοθέτης μιλάει για το διπλό νόημα του τίτλου. «Από τη μια είναι ο τυφλός και ο σκύλος που σέρνεται και από την άλλη είναι η σημασία του τυφλοσούρτη, της συνταγής για όλα… Εγώ θέλω να κοιτάξουμε πίσω από το αυτονόητο και να καταλάβουμε τα πράγματα».

Με τη Σοφία Φιλιππίδου στον ρόλο της τυφλής ζαχαροπλάστισσας, τη Ζέτα Μακρυπούλια, τον Χρήστο Πλαΐνη και τη Νίκη Γαβριηλίδου, η παράσταση διαθέτει ένα χαρούμενο και φωτεινό σκηνικό (του Μανώλη Παντελιδάκη), ενώ τα κοστούμια υπογράφει η Νικολέτα Παναγιώτου, τους φωτισμούς η Κατερίνα Μαραγκουδάκη και τη μουσική διδασκαλία ο Αλέξιος Πρίφτης. Ο Δημήτρης Δεγαΐτης ανέλαβε τον ρόλο του «σκυλοθέτη», όπως σημειώνει ο Αθερίδης, καθώς για να καταφέρει να συμπεριφερθεί σαν σκύλος χρειάστηκε ειδική εκπαίδευση.

ΠΟΥ ΚΑΙ ΠΟΤΕ

• Μικρό Παλλάς, Αμερικής 2, τηλ. 210 3210.025
• Πρεμιέρα στις 10 Δεκεμβρίου στις 21.15
• Παραστάσεις Τετάρτη στις 20.00, Πέμπτη, Παρασκευή στις 21.15, Σάββατο στις 18.15 και 21.15
• Τιμές εισιτηρίων: 25, 18, 16 ευρώ

• Διαβάστε περισσότερα: http://www.tovima.gr/default.asp?pid=2&ct=4&artid=371691&dt=07/12/2010#ixzz17Rj1nKac

Θοδωρής Αθερίδης εναντίον ….χρόνου. «Από μακριά» στο Αριστοτέλειο

ΓΙΩΤΑ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΥ: Παρασκευή, 26 Φεβρουαρίου 2010 | ΑΓΓΕΛΙΟΦΟΡΟΣ

Με τον παντοδύναμο χρόνο «τα βάζουν» οι συντελεστές του έργου «Από μακριά»

«Θέατρο μέσα στο θέατρο. Κι ένα έργο που συμβαίνει σε πραγματικό χρόνο, μπροστά στα μάτια των θεατών. Ενα έργο με κοινό τόπο το φόβο για το θάνατο, ο οποίος δεν έλειψε από τις εφηβικές κιόλας συζητήσεις μας. Γιατί με καταγωγή αυτήν την εφηβικότητα φτάνουμε στην κωμωδία και στην κωμική προσέγγιση ήδη επί «Αγάμων Θυτών» και έτσι πορευόμαστε». Αυτό υποσχέθηκε κατά τη διάρκεια της χτεσινής συνέντευξης Τύπου ο Θοδωρής Αθερίδης για το τελευταίο έργο του «Από μακριά», που ανεβαίνει στο θέατρο «Αριστοτέλειον» (Εθν. Αμύνης 2, τηλ. 2310/262.051).

Ο ίδιος (σκηνοθέτης και εκ των πρωταγωνιστών της παράστασης) συμπλήρωσε, λίγο πριν ξεκινήσουν τις πρόβες για το έργο «Η στρίγκλα που έγινε αρνάκι» της καλοκαιρινής περιοδείας τους, ότι παραδοσιακά παρουσιάζει κάθε έργο στη γενέτειρά του: «Εσκεμμένα ό,τι γράφω προσπαθώ να το παρουσιάζω στην πόλη όπου γεννήθηκα. Αυτό είναι το τέταρτο έργο μου, που παρουσιάστηκε δυο σεζόν στην Αθήνα. Εχουμε να κάνουμε μ’ ένα διαδραστικό έργο, στο οποίο η συμμετοχή του κοινού είναι καθοριστική για τη λύση της τραγωδίας. Η ηρωίδα μας, λοιπόν, πάσχει από μια ασθένεια του μέλλοντος, που την κάνει αθάνατη, ενώ ο σύντροφός της βρίσκεται να ταξιδεύει στο 2045 και να μαθαίνει πράγματα που τελικά καλό θα ήταν να μη μάθαινε ποτέ».

Ταξίδι στο χρόνο

Η Βίκυ Βολιώτη διευκρίνισε για την ηρωίδα: «Είναι ένα κορίτσι που ψάχνει τον πατέρα του για να της δώσει ένα μόσχευμα, προκειμένου να αντιμετωπίσει μια ασθένεια από την οποία πάσχει. Στην αναζήτησή της αυτή -στη διάρκεια της οποίας θα ανακαλύψει με αστείο τρόπο πολλά πράγματα για τις σχέσεις της οικογένειάς της- της κάνουν συντροφιά ο άντρας της και δυο… αστροναύτες. Και ένα από τα πιο ενδιαφέροντα για μένα θέματα του έργου είναι ποια είναι τελικά για τον καθένα η αλήθεια και η πραγματικότητα και πόσο συμβαδίζει με των υπολοίπων. Μήπως τελικά υπάρχουν τόσες αλήθειες όσες και οι άνθρωποι;». Εξάλλου, όπως συμπλήρωσε ο Θοδωρής Αθερίδης, «στην παράσταση πρωταγωνιστούν με κάποιο τρόπο και ο Αϊνστάιν και ο Ινδός φιλόσοφος Ταγκόρ μ’ ένα αληθινό διάλογο που είχαν στο παρελθόν περί πραγματικότητας. Με τον πρώτο να υποστηρίζει ότι είναι άσχετη από τα όντα και το δεύτερο ότι υπάρχει όσο εμείς την αναγνωρίζουμε».

Οπως εξήγησε η Σμαράγδα Καρύδη, που αναλαμβάνει και το διαδραστικό κομμάτι ανάμεσα στο κοινό, «μην παρεξηγήσετε ότι πρόκειται για μια δυσάρεστη εμπειρία. Κωμωδία θα παρακολουθήσετε, απλώς ο Θοδωρής αγγίζει πράγματα βαθιά με χιουμοριστικό τρόπο», ενώ ο Γιώργος Καπουτζίδης τόνισε ότι «πρόκειται για ένα έργο αστείο και ασυνήθιστο, στο οποίο ωστόσο συμβαίνει αυτό που όλοι ονειρεύονται: ένα ταξίδι στο χρόνο». Παίζουν ακόμη οι Μένια Αναγνωστοπούλου, Τηλέμαχος Κρεβάικας, Χρήστος Πλαΐνης και Χρήστος Σαπουτζής και τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι του Μανόλη Παντελιδάκη. Παραστάσεις δίνονται την Τετάρτη στις 20:00, την Πέμπτη και την Παρασκευή στις 21.15 και το Σάββατο και την Κυριακή στις 18:15 και 21:15.

«ΑΠΟ ΜΑΚΡΙΑ…» του Θ.Αθερίδη στη Θεσσαλονίκη

Θεσσαλονίκη

Το θεατρικό έργο «Από Μακριά» του Θοδωρή Αθερίδη παρουσιάζεται από τις 25 Φεβρουαρίου και για περιορισμένες παραστάσεις στο θέατρο «Αριστοτέλειο» της Θεσσαλονίκης, μετά από το «Μικρό Παλλάς», στην Αθήνα.

Ένα έργο με χιούμορ και ευαισθησία, που θέτει ερωτήματα και δίνει απαντήσεις σε ένα σουρεαλιστικό, φουτουριστικό τοπίο του μέλλοντος. Πρωταγωνιστούν οι Θοδωρής Αθερίδης, Μένια Αναγνωστοπούλου, Βίκυ Βολιώτη, Γιώργος Καπουτζίδης, Σμαράγδα Καρύδη, Τηλέμαχος Κρεββάικας, Χρήστος Πλαΐνης, Χρήστος Σαπουτζής. Σκηνοθεσία Θοδωρής Αθερίδης, σκηνικά – κοστούμια Μανόλης Παντελιδάκης [enet.gr, 15:15 Παρασκευή 29 Ιανουαρίου 2010]

Ενας… πρωθυπουργός, μαγειρική και ζώδια στη σκηνή

• Ενίοτε «βάρβαρο», πολλές φορές παρεξηγημένο, εν δυνάμει «ευαίσθητο», αλλά πάντοτε αγαπημένο και κατεξοχήν ελληνικό θεατρικό είδος, η επιθεώρηση ανθεί φέτος τον χειμώνα στο θέατρο «Αλίκη».

«Θέλει η Ελλάδα να κρυφτεί» ο τίτλος της παραγωγής που κάνει αύριο πρεμιέρα, σε σκηνοθεσία Θοδωρή Αθερίδη και κείμενα δικά του και των Παντελή Καναράκη, Θοδωρή Πετρόπουλου, Βαγγέλη Νάση και Νίκου Ιωαννίδη.

Γιώργος Μαρίνος, Χρυσούλα Διαβάτη, Αλέξανδρος Αντωνόπουλος και Παύλος Κοντογιαννίδης στην επιθεώρηση «Θέλει η Ελλάδα να κρυφτεί»

«Σπονδυλωτό» χαρακτηρίζει το θέαμα ο σκηνοθέτης, με κείμενα «βγαλμένα από την καθημερινότητα, με έμφαση στη σάτιρα».

Πώς ορίζει ο ίδιος τη σάτιρα; Ως «μια άμυνα, έναν αγώνα, θέατρο στρατευμένο κοινωνικά απέναντι σε αυτόν που επικρατεί. Δεν συμφέρει η σάτιρα τον κυρίαρχο του παιχνιδιού αλλά αυτόν που υπομένει… Οπως και η επιθεώρηση. Φτιάχνεται από τον διαμαρτυρόμενο, από αυτόν που υποφέρει».

Το γιατί και το πόσο υποφέρει ποικίλλουν. Με τις πολιτικοκοινωνικές εξελίξεις στο φόρτε τους και με φόντο την πλατεία θεάτρου, όπως την ξέρουμε σήμερα, με όλα αυτά τα χαρακτηριστικά που έχουν κάνει την Αθήνα να μοιάζει με μεγαλούπολη, η παράσταση ξεδιπλώνεται σιγά σιγά.

Μια αλληγορία στην αρχή, ενός προσώπου που μοιάζει με την Ελλάδα που τρέχει πίσω από τα νέα δεδομένα, την παγκοσμιοποίηση, που προσπαθεί να προσαρμοστεί αλλά δεν ξέρει αν θέλει κι αν μπορεί.

Στο μεδούλι της παράστασης, από τη σκηνή του θεάτρου παρελαύνουν ένας πρωθυπουργός (όλο και πιο) κουρασμένος και γύρω του πολιτικοί (όλο και πιο) απελπισμένοι για καριέρα, αλλοδαποί που όσο περνά ο καιρός συμπεριφέρονται όλο και πιο πολύ σαν Ελληνες κι από την άλλη ντόπιοι που νιώθουν όλο και πιο πολύ αλλοδαποί, ένα τηλεοπτικό πανηγύρι με τραγούδια, μαγειρική και ζώδια από τα ξημερώματα μέχρι τη νύχτα, συγγενείς, μετανάστες που για να επιβιώσουν βάζουν ταρίφα στο ξύλο που τρώνε, αγρότες μόνοι που ψάχνουν «διά τηλεοράσεως» το έτερόν τους ήμισυ, όλα αυτά τα καθημερινά για τα οποία «θέλει η Ελλάδα -κυριολεκτικά- να κρυφτεί, αλλά κάτι δεν την αφήνει». Η χαρά ή μήπως η απόγνωση;».

Τον Γιώργο Μαρίνο θα τον δούμε και σε ένα ουάν μαν σόου, τη Χρυσούλα Διαβάτη σε ένα νούμερο που είναι «θεατρικό μονόπρακτο» και τον Παύλο Κοντογιαννίδη ως διεφθαρμένο μπάτσο που γνωρίζει πώς λειτουργεί το σύστημα απέξω κι ανακατωτά. Πρωταγωνιστούν επίσης οι Αλ. Αντωνόπουλος, Αν. Λουδάρος, Ευ. Μουμούρη, Π. Καναράκης, Δ. Παπαδήμα, Π. Μπουσουλόπουλος, Τζ. Θεωνά, Αν. Κωνσταντινίδης, Αν. Ολυμπίου. Τα σκηνικά-κοστούμια φιλοτέχνησε ο Μανώλης Παντελιδάκης, η μουσική είναι του Γιώργη Χριστοδούλου, οι στίχοι του Μίνου Θεοχάρη και η χορογραφία της Αντειας Ολυμπίου.

• Αντιγόνη Καράλη, ΕΘΝΟΣ, 15/10/2009

Η κωμωδία μιας Μητρόπολης που τρέχει και δεν φτάνει

Δημοφιλή και έμπειρα πρόσωπα στο σανίδι του θεάτρου «Αλίκη»: Παύλος Κοντογιαννίδης, Χρυσούλα Διαβάτη, Γιώργος Μαρίνος και Αλέξανδρος Αντωνόπουλος

Ενας πρωθυπουργός ολοένα και πιο κουρασμένος. Ολοένα και πιο απών. Μαζί του επαγγελματίες πολιτικοί, λυσσασμένοι για πόστα και εξουσία. Λίγα στενά παρακάτω, αλλοδαποί που όσο περνάει ο καιρός θέλουν και, τελικά, γίνονται πιο Ελληνες από τους Ελληνες. Με όλα τα εγχώρια «χούγια».  Και οι Ελληνες; Εξωθημένοι στο περιθώριο, να νιώθουν τελικά παρείσακτοι, ξένοι στην ίδια τους τη χώρα.

Ισως ακούγεται τραβηγμένο από τα μαλλιά. Αλλά για επιθεώρηση πρόκειται. Στην οποία συμβαίνουν κι άλλα πολλά μέσω της μικρής οθόνης, όπου «οργιάζουν» τα αυτοσχέδια πανηγυράκια, οι μαγειρικές ανακατεύονται με τα ζώδια και τα εσώρουχα και τα τηλεοπτικά «πακέτα» γίνονται «πολτός» με τους άγαμους αγρότες, που ψάχνουν διά της μικρής οθόνης ταίρι. Αλλως, «Θέλει η Ελλάδα να κρυφτεί». Κυριολεκτικά, όνομα και πράγμα η νέα επιθεώρηση των Θοδωρή Αθερίδη, Παντελή Καναράκη και Θοδωρή Πετρόπουλου, που κάνει πρεμιέρα, σε σκηνοθεσία του πρώτου, την Παρασκευή στο «Αλίκη».

Χώρος δράσης, η «ρημαγμένη», γκετοποιημένη πλατεία Θεάτρου. «Ολοι ξέρουμε σε ποια κατάσταση έχει φτάσει τα τελευταία χρόνια», υπενθυμίζει ο Αθερίδης. «Ας μη γελιόμαστε. Η Ελλάδα έχει αποκτήσει τα χαρακτηριστικά μιας Μητρόπολης. Αυτό προσπαθήσαμε να βγαίνει στην επιθεώρηση. Να φανεί ότι η Ελλάδα τρέχει να προλάβει τη νέα πραγματικότητα». Πρώτη φορά σκηνοθετεί επιθεώρηση ο ηθοποιός -κι ας είναι η 7η συνολικά σκηνοθεσία του. Αισθάνεται, όμως, όπως λέει, «σαν να το έχω ξανακάνει». Οι προθέσεις του, εξαρχής σαφείς.

«Αυτό που θέλαμε ήταν να συναρμολογήσουμε ένα θέαμα, που κάτω από τον τίτλο του να επαληθεύεται. Δεν έχουμε κολλήσει σε μια τηλεσάτιρα. Τολμήσαμε να κάνουμε πολιτική και κοινωνική σάτιρα. Και φέρνουμε κάτι νέο. Αποφασίσαμε να κάνουμε μια επιθεώρηση που είναι ένα βάρβαρο, αλλά ευαίσθητο είδος, γιατί απαιτεί μαζικότητα. Ο πειρασμός της μαζικότητας πολλές φορές κάνει τη γλώσσα πιο άγρια και οδηγεί σε εκχυδαϊσμούς. Εμείς προσπαθήσαμε να κρατήσουμε το μέτρο», εξηγεί ο Θοδωρής Αθερίδης. Βωμολοχίες, εντούτοις, θα έχει η παράσταση. «Θα ήταν γελοίο να στρογγυλέψουμε τις λέξεις».

Εξάλλου στην «επαφή με την πραγματικότητα» προσβλέπει η επιθεώρηση «Θέλει η Ελλάδα να κρυφτεί». Ετσι προέκυψε, για παράδειγμα, ο γνώριμος στο πανελλήνιο τύπος του μπάτσου, που υποδύεται ο Παύλος Κοντογιαννίδης. «Θα μπορούσε να ξεκινά με το κομμάτι του μια παράσταση στο Berliner Ensemble», λέει με αυτοπεποίθηση ο Αθερίδης. «Μέσα από το διεφθαρμένο πρόσωπο του μπάτσου προκύπτει η ηθική. Αγαπάμε τον Μπρεχτ. Κι ανακαλούμε την αποστασιοποίησή του μέσα από τον τρόπο του καμπαρέ. Το κλείσιμο του ματιού είναι η ελληνική αποστασιοποίηση».

Ο Γιώργος Μαρίνος, «ο πρώτος άνθρωπος», κατά τον Αθερίδη, που τόλμησε στην Ελλάδα να κάνει one man show, κι έχει το copyright του, αυτή τη φορά θα είναι «ο καθαρός Μαρίνος, με τις καταβολές από το καμπαρέ». «Εγώ όμως την επιθεώρηση τη φοβάμαι», αντιτείνει ο πληθωρικός θεατρίνος.

Η Χρυσούλα Διαβάτη έχει χρόνια να κάνει επιθεώρηση. «Πάντα τη φοβόμουν», έρχεται να συμφωνήσει με τον Μαρίνο. «Είναι ένα δύσκολο είδος. Ο ηθοποιός είναι εκτεθειμένος στη σκηνή». Συνήθως η επιθεώρηση έχει τυπίστες. «Ομως, αυτό που θα δείτε εδώ δεν είναι ακριβώς επιθεώρηση -το νούμερό μου είναι ένα μονόπρακτο. Ούτε εμείς είμαστε οι κλασικοί επιθεωρησιακοί τύποι. Είναι πολύ πιο σύνθετο».

Στην παράσταση, μαζί με τον Μαρίνο, τη Διαβάτη και τον Κοντογιαννίδη, θα ντυθούν από μπάτσοι και τσολιάδες μέχρι χανουμάκια οι Αντώνης Λουδάρος, Αλέξανδρος Αντωνόπουλος, Ευαγγελία Μουμούρη, Παντελής Καναράκης, Δήμητρα Παπαδήμα, Πέτρος Μπουσουλόπουλος, Τζένη Θεωνά, Αντρέας Κωνσταντινίδης και η Αντεια Ολυμπίου.

Η έκπληξη φυλάγεται για το τέλος. Το κοινό θα καληνυχτίζουν δύο …διαφορετικοί Εύζωνοι, σε μια Ελλάδα αληθινή Μητρόπολη: ένας Αφροαμερικανός και ένας Κινέζος. *

• info: Τα κοστούμια και τα σκηνικά είναι του Μανώλη Παντελιδάκη. Μουσική: Γιώργος Χριστοδούλου. Στίχοι: Μίνως Θεοχάρης. Χορογραφίες: Αντεια Ολυμπίου.

• Της ΙΩΑΝΝΑΣ ΚΛΕΦΤΟΓΙΑΝΝΗ, Ελευθεροτυπία, Πέμπτη 15 Οκτωβρίου 2009

Μαριβό, Αθερίδης, Ρόμπιν Μομ, Μπέρτολτ Μπρεχτ

* «Το παιχνίδι του Έρωτα και της Τύχης» του Μαριβό κάνει πρεμιέρα στο Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» [Φρυνίχου 14, Πλάκα, τηλ. 210-3222.464] στις 21.15. Σκηνοθετεί ο Εύης Γαβριηλίδης. Παίζουν οι Νίκος Χαραλάμπους, Θοδωρής Αντωνιάδης, Όθων Μεταξάς, Έφη Λογγίνου, Στάθης Κόκκορης, Νατάσα Μαρματάκη.

* Ένα διαστημόπλοιο προσγειώνεται στη σκηνή ενός θεάτρου όπου ανεβαίνει μια παράσταση για τον Ταγκόρ και τον Αϊνστάιν. Επιβάτες είναι οι ήρωες της νέας σουρεαλιστικής κωμωδίας του Θοδωρή Αθερίδη, που έρχονται «Από Μακριά», συγκεκριμένα από το έτος 2045, και συστήνονται στο κοινό από τη σκηνή του «Μικρού Παλλάς» [Αμερικής 2 και Στοά Σπυρομήλιου, τηλ. 210-3210.025] στις 21.15. Διανομή: Θοδωρής Αθερίδης, Σμαράγδα Καρύδη, Γιώργος Καπουτζίδης, Βίκυ Βολιώτη, Χρήστος Σαπουτζής, Γιώργος Κορμανός Ανδρέας Νάτσιος, Μένια Αναγνωστοπούλου.

* Ο «Υπηρέτης» του Ρόμπιν Μομ (ανιψιός του συγγραφέα Σόμερσετ Μομ) ανεβαίνει στο θέατρο «Προσκήνιο» [Καπνοκοπτηρίου 8, Πλατεία Βάθη, τηλ. 210-8252.242]. Σκηνοθετεί και παίζει ο Φίλιππος Σοφιανός. Μετάφραση Χρ. Μπάμπου-Παγκουρέλη, σκηνικά Λ. Χρυσικοπούλου, κοστούμια Ελ. Δονδουλάκη, φωτισμοί Π. Μανούσης. Διάρκεια 135′. Διανομή: Πέρης Μιχαηλίδης, Ζωή Ναλπάντη, Νίκος Γεωργάκης, Στέργια Μιχαήλου, Ιωάννα Πηλιχού.

* Το έργο «Αρτούρο Ούι» του Μπέρτολτ Μπρεχτ παρουσιάζεται στο θέατρο «Σχεδία» [Βουτάδων 34, Γκάζι, τηλ. 210-3477.448] στις 21.15 [Πέμπτη με Δευτέρα έως τις 2 Φεβρουαρίου]. Μετάφραση Μπ. Οικονόμου, σκηνοθεσία Βασίλης Κανελλόπουλος, σκηνικά-κοστούμια Οδ. Καψάλως. Διανομή: Ελ. Μακρή, Ν. Ποντικόπουλος, Χ. Κασαρτζιάν, Κ. Γεραντώνης. Διάρκεια 90′. Είσοδος ελεύθερη.

* Η «Δωδέκατη νύχτα και μισή» του Σαίξπηρ παρουσιάζεται από τους Θεατρίνων Θεατές στο «Ατελιέ Πάρνηθος» [Πάρνηθος 29, Κυψέλη, τηλ. 210-8819.571] στις 21.15.  Διασκευή: Γ. Λιβανός, Γ. Τσιώμος. Μετάφραση Μ. Μιχαλάτου, σκηνοθεσία Γιώργος Λιβανός, σκηνικά-κοστούμια Δ. Βολίδη, μουσική Playground Collective. Διάρκεια 120′.

ΙΝFΟ: Πρεμιέρα έχει απόψε [Πέμπτη 29 Ιανουαρίου 2009] στις 21.15 «Το παιχνίδι του Έρωτα και της Τύχης» του Μαριβό στο Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» [Φρυνίχου 14, Πλάκα, τηλ. 210-3222.464]

Νέες αυλαίες

«Από μακριά» στο «Μικρό Παλλάς»

«Από μακριά» τιτλοφορείται το νέο έργο του Θοδωρή Αθερίδη, σε σκηνοθεσία του ίδιου, που ανεβάζει (29/1) το «Μικρό Παλλάς», με σκηνικά – κοστούμια Μανόλη Παντελιδάκη. Παίζουν: Θοδωρής Αθερίδης, Μένια Αναγνωστοπούλου, Βίκυ Βολιώτη, Γιώργος Καπουτζίδης, Σμαράγδα Καρύδη, Γιώργος Κορμανός, Ανδρέας Νάτσιος, Χρήστος Σαπουτζής. Υπάρχει άλλος τρόπος να γυρίσεις το χρόνο πίσω, εκτός από τα Botox; Μπορείς να συγκινηθείς από το δράμα της αγέννητης κόρης σου; Πώς αντιδρά ένας σκηνοθέτης όταν δεν αναγνωρίζει την παράστασή του; Πού θα φυλάνε τα «μαύρα» χρήματά τους οι υπεραθλητές του μέλλοντος; Είναι σωστή η άποψη του Αϊνστάιν για την πραγματικότητα ή οι ποιητές μπορούν να δουν πιο μακριά στο μέλλον; Πού μπορεί να έχει πάει κάποιος όταν έχει εξαφανιστεί από προσώπου γης; Σ’ αυτά τα ερωτήματα και πολλά άλλα προσπαθεί να απαντήσει το έργο.

• Στο Δώμα του «Θεάτρου του Νέου Κόσμου» παρουσιάζεται η παράσταση «Εγώ ελπίζω να τη βολέψω», βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Μαρτσέλο Ντ’ Ορτα, σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου. Ο Μαρτσέλο Ντ’ Ορτα, δάσκαλος στο Αρζάνο της Νότιας Ιταλίας, είχε την ιδέα να συγκεντρώσει και να εκδώσει τις εκθέσεις των μαθητών του. Σ’ αυτές, τα παιδιά σχολιάζουν τις οικογένειές τους, τους γύρω τους, την πατρίδα τους αλλά και άλλες χώρες, την Ιστορία, τα Θρησκευτικά, την επικαιρότητα. Τα γραπτά τους γίνονται ένας ολοκάθαρος καθρέφτης για όλον τον κόσμο. Τίποτα δεν ξεφεύγει από την αντίληψη των μικρών μαθητών. Και ο αφελής και ξεκαρδιστικός τρόπος με τον οποίο περιγράφουν ό,τι συμβαίνει γύρω τους, είναι συχνά πιο εύγλωττος και πιο ξεκάθαρος από πολλών μεγάλων. Διαμόρφωση κειμένου: ο θίασος. Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Στελλάτου. Σκηνικά – Κοστούμια: Δήμητρα Χίου. Μουσική: Λαέρτης Μαλκότσης. Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Φακούρας. Παίζουν: Κατερίνα Μαυρογεώργη, Στέργιος Νένες, Θοδωρής Πετρόπουλος, Σεραφείμ Ράδης, Μαρία Φιλίνη.

ΠΑΡΟΜΟΙΑ ΘΕΜΑΤΑ

16/9/2008

— Βραδιές θεάτρου

5/10/2005

— Συνεχίζουν … τις διακοπές τους

22/12/2004

— Χριστουγεννιάτικες πρεμιέρες

26/11/2004

— ΑΤΙΤΛΟ

12/11/2004

— Από … έρωτα

Ο Μάνος Πίντζης με αδαμιαία περιβολή

Στο πλατύ κοινό συστήθηκε με αδαμιαία περιβολή στην παράσταση «Ξανθιά φράουλα» που πρωταγωνιστούσε ο Γιώργος Μαρίνος και να που χρόνια μετά θα ξαναβρεθεί ολόγυμνος για τις ανάγκες του περίφημου μιούζικαλ «Νaked boys singing». Ο λόγος για τον Μάνο Πίντζη, που συμφώνησε με τον Γιώργο Βάλαρη να γδυθεί -και όχι να «ντυθεί»- τον βασικό ρόλο στην παράσταση που θα ανεβάσει σε κεντρική αθηναϊκή σκηνή. Ο ίδιος ο Βάλαρης έκανε τη διασκευή του μιούζικαλ με τον Στέλιο Παπαδόπουλου, ανέλαβε τη σκηνοθεσία του και θα κρατήσει σε αυτόν τον ρόλο του αφηγητή.

Παραμένω στο τολμηρό θέαμα που είναι στα σκαριά, για να προδώσω ότι έχει γίνει επίμονη κρούση στον Ιωσήφ Μαρινάκη να πρωταγωνιστήσει στην παράσταση και κατ επέκταση να γδυθεί και αυτός! Οι πρώτες συζητήσεις που έγιναν ήταν θετικές και όλα δείχνουν ότι οι Μαρινάκης και Πίντζης που βρέθηκαν φέτος τον χειμώνα μαζί στη σκηνή για τις ανάγκες του «Νοέμβριου», που κατεβάζει ρολά την Κυριακή, θα βρεθούν μαζί και στο «Νaked boys singing» και δη ολόγυμνοι! Στην παράσταση θα παίζουν αποκλειστικά άντρες και πρόκειται για ένα μιούζικαλ – απάντηση στο τολμηρό «Αιδοίου μονόλογοι». Εκεί μονολογούσαν γυναίκες ανεβάζοντας στη σκηνή τα «θέματά» τους, ενώ σε αυτό το μιούζικαλ ανεβάζουν στη σκηνή τα δικά τους «θέματα» οι άντρες – έρωτας, σεξ, καριέρα, φίλοι, παράνομες σχέσεις κ.λπ.

Οχι, δεν θα παίξει το καλοκαίρι ούτε ο Θοδωρής Αθερίδης ούτε η Σμαράγδα Καρύδη. Τους έγινε ανάλογη πρόταση μετά τη σαρωτική επιτυχία που γνώρισε η «Ελένη» τους πέρυσι το καλοκαίρι, αλλά θέλουν να γεμίσουν μπαταρίες και να κάνουν διακοπές. Από γυρίσματα σε πρόβες και από εκεί σε παραστάσεις, από καλοκαιρινή περιοδεία σε νέες πρόβες και σε τηλεοπτικά γυρίσματα, έχουν μπουκώσει και θέλουν να κάνουν διακοπές και μόνο διακοπές το καλοκαίρι. Στον Αθερίδη έχει γίνει κρούση από την Ελληνική Θεαμάτων να τους ετοιμάσει κάτι, αλλά αυτό, αν τελικά κλειστεί, θα αφορά σκηνοθετική δουλειά και μόνο. Για να δούμε τι θα προκύψει.

10.000 εισιτήρια έχουν προ-πωληθεί για το πολυαναμενόμενο ανέβασμα του «Κλουβιού με τις τρελές» στο Θέατρο Παλλάς. Μπορεί η πρεμιέρα να έχει προγραμματιστεί για τις αρχές του Μάρτη, το θεατρόφιλο κοινό, όμως, έχει προνοήσει να βρει μια θέση, ξέροντας πολύ καλά ότι των φρονίμων τα παιδιά πριν πεινάσουν μαγειρεύουν. Προσέχουν για να έχουν, σαν να λέμε. Και το αξιοσημείωτο είναι ότι τα εισιτήρια που «φεύγουν» σαν τρελά είναι τα «τσουχτερά», δηλαδή των 80 και 60 ευρώ! Για τις περισσότερες από τις είκοσι πρώτες παραστάσεις έμειναν ελάχιστα από αυτά και τείνουν να εξαντληθούν όπως έμαθα… Το «πάντρεμα» Φασουλή – Μπέζου στο αγαπημένο μιούζικαλ κεντρίζει το ενδιαφέρον του κοινού όσο τίποτα και δικαίως.

Ολοκαίνουργιο θεατρικό έργο τους θα παρουσιάσουν του χρόνου τον χειμώνα στο «Πειραιώς 131» οι Μιχάλης Ρέππας – Θανάσης Παπαθανασίου και όχι παλαιότερο. Η αρχική τους σκέψη ήταν να αναθερμάνουν τους «Μπαμπάδες με ρούμι», που είχαν σπάσει ταμεία στο πρώτο ανέβασμά τους στο Βεάκη, αλλά τελικά αποφάσισαν να χτυπήσουν με νέο έργο και να παρουσιάσουν τους «Μπαμπάδες» τους τον μεθεπόμενο χειμώνα. Κατά τα άλλα οι «Συμπέθεροι από τα Τίρανα», που έγραψαν και σκηνοθέτησαν, θα συνεχίσουν και του χρόνου στο «Λαμπέτη» λόγω της σαρωτικής επιτυχίας που γνωρίζουν με πρωταγωνιστές τους Κωνσταντινίδου, Κοντογιαννίδη, Ευείδη, Μαυρόπουλο, Μακρή, Στογιάννη. Τηλεόραση να δούμε πότε θα ξανακάνουν! Εκκρεμεί μια κουβέντα που τους θέλει να μαγειρεύουν «ριμέικ» των «Τριών Χαρίτων». Μακάρι να συμβεί.

Βασίλης Μπουζιώτης, ΕΘΝΟΣ, 16/01/2009