Category Archives: Κοκτέιλ πάρτι

Ενα «κοκτέιλ πάρτι» εγωισμού

  • Οι Μάγια Λυμπεροπούλου, Βαρβάρα Μαυρομάτη και Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου μιλούν για το έργο του Ελιοτ, που θίγει τα προβλήματα του γάμου και την ασθένεια του εγώ

Στα έντονα προβλήματα του γάμου, στη σκληρή απομόνωση, στις κατακερματισμένες αλλά και συγκρουσιακές σχέσεις, τα μεγάλα εσωτερικά διλήμματα, μα και στα μονοπάτια για τη σωτηρία «εστιάζει» στο «Κοκτέιλ πάρτι» του ο Τ.Σ. Ελιοτ. Η σκηνοθέτρια Βαρβάρα Μαυρομάτη, που το ανεβάζει στο πλαίσιο του Ελληνικού Φεστιβάλ σε δική της δραματουργική επεξεργασία, το θεωρεί «δυνατό αλλά και εξαιρετικά επίκαιρο. Αναφέρεται σε θέματα καίρια που μας απασχολούν και σήμερα – για να μη σου πω ότι σήμερα μας αφορούν ακόμη περισσότερο. Πρόκειται για ένα έργο «εσωτερικού τοπίου», το οποίο δύσκολα προδίδει την ημερομηνία που γράφτηκε κι αυτό διευκολύνει τη μεταφορά του στο σήμερα».

Το «Κοκτέιλ πάρτι» του Ελιοτ που ξεκινά την Τρίτη στην «Πειραιώς 260» είναι «εξαιρετικά επίκαιρο, αφού αναφέρεται σε θέματα που μας απασχολούν και σήμερα», λέει η σκηνοθέτρια Βαρβάρα Μαυρομάτη.

Το «Κοκτέιλ πάρτι» του Ελιοτ που ξεκινά την Τρίτη στην «Πειραιώς 260» είναι «εξαιρετικά επίκαιρο, αφού αναφέρεται σε θέματα που μας απασχολούν και σήμερα», λέει η σκηνοθέτρια Βαρβάρα Μαυρομάτη.

  • Σαν Δούρειος Ιππος

Σε πρώτο πλάνο στο έργο του Ελιοτ, έχουμε τις συζυγικές συγκρούσεις και απιστίες ενός γάμου, ο οποίος δεν πηγαίνει καλά. «Τα βαθύτερα θέματά του όμως», συμπληρώνει η Μαυρομάτη, «γλιστρούν σαν τον Δούρειο Ιππο. Ο συγγραφέας θέλει τους χαρακτήρες στο σταυροδρόμι της επιλογής, ενώ εντοπίζει ως ασθένειά τους την αδυναμία τους να πάρουν αποφάσεις αλλά και να αντιμετωπίσουν τις συνέπειές τους. Ξέρεις γιατί είναι επίκαιρο όσο ποτέ το έργο;

Γιατί πρωταγωνιστεί σε αυτό ο άκρατος εγωισμός με το «εγώ» να μη σε αφήνει να ακούς τι σου λένε οι άλλοι, γιατί πρέπει να υπακούσεις στους όρους της αγοράς αλλιώς σε σταυρώνουν. Γιατί δείχνει πως όταν βολεύεσαι και δεν έχεις το σθένος, το κουράγιο, να κάνεις αυτό που αληθινά θέλεις, απλά επιβιώνεις και χάνεις το νόημα της ζωής. Κοίτα γύρω μας! Θέματα που παίζουν στην καθημερινότητά μας. Γι’ αυτά μιλά ο Ελιοτ με ζηλευτή ακρίβεια!». Το έργο του Ελιοτ κατά την κυρία Μάγια Λυμπεροπούλου που συμπράττει στην παράσταση αυτή «είναι μία έξοχη κωμωδία ιδεών, ένα αριστουργηματικής γραφής έργο του σπουδαίου ποιητή, που με κοφτερό χιούμορ και ζηλευτούς διάλογους μιλά για τις σχέσεις, τον γάμο, την αποθέωση του «εγώ». Οσοι τον ξέρουν από την ακριβή του ποίηση εκπλήσσονται από το γεμάτο εκπλήξεις έργο του.

Με κέντρισε πολύ η πρόταση της Βαρβάρας Μαυρομάτη, που υπήρξε αγαπημένη μου μαθήτρια, να παίξω σε αυτό, όπως με κέντρισε το να βρεθώ στη σκηνή με ηθοποιούς που εκτιμώ αφάνταστα. Οσο για τον ρόλο μου; Το μόνο που μπορώ να σας πω είναι ότι μαζί με τους Στέργιογλου – Λεμπεσόπουλο παίζουμε τους. θεματοφύλακες της συντήρησης!».

Της ζητώ να μας συστήσει τους ήρωες του έργου αυτού: «Το έργο εξελίσσεται σε δύο χώρους, της οικίας του ζεύγους και το γραφείο του ψυχαναλυτή, και η δράση του εντείνεται σε δύο χρόνια. Αρχίζει με ένα κοκτέιλ πάρτι και τελειώνει με ένα κοκτέιλ πάρτι».

Ποιοι είναι οι ήρωές του έργου αυτού; «Ενας άνδρας που διαπιστώνει ότι είναι ανίκανος να αγαπήσει και μία γυναίκα που διαπιστώνει ότι κανένας άνδρας δεν την έχει αγαπήσει. Η σύζυγος παίρνει την απόφαση να εγκαταλείψει τον σύζυγό της την ημέρα που οργανώνει το κοκτέιλ πάρτι στο σπίτι τους.

Η ερωμένη του συζύγου τον διεκδικεί. Ο σύζυγος αρνείται να δεχτεί ότι τον εγκαταλείπει η σύζυγός του. Ο εραστής της συζύγου εξομολογείται στον σύζυγο τον κρυφό έρωτά του για τη Σήλια».

Ο λόγος στην Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, που «υποδύεται» τη σύζυγο: «Οι σχέσεις τους είναι τραγικές και συγχρόνως φαρσικές. Ενας φοϊδικός ψυχίατρος-πάτερ, εξομολογητής, εμφανίζεται στο πάρτι ακάλεστος για να ταρακουνήσει τις ζωές όλων των ηρώων. Η σύζυγος επιστρέφει.

Η πολυάσχολη φίλη όλων Τζούλια, μην έχοντας δική της προσωπική ζωή, βοηθάει τα άλλα πρόσωπα να βρουν τη σωτηρία τους μέσω του ψυχιάτρου αλλά κι ενός ταξιδευτή με μυστηριώδεις διασυνδέσεις. Βρήκα την πρόταση της Βαρβάρας δελεαστικότατη, την ομάδα ισχυρή και τον ρόλο, πρόκληση! Ολα τα θέματα που μας αφορούν και μας προβληματίζουν ανεβαίνουν στην σκηνή.

Οι σχέσεις, το «εγώ» που δεν είναι εμείς και οδηγεί σε συγκρούσεις, ο γάμος με τα αδιέξοδά του και τη συνήθεια που κουβαλά. Κάποια στιγμή στην πρόβα ρώτησε ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος αν τελικά σώζεται ο γάμος του ζευγαριού που πρωταγωνιστεί στο έργο και η απάντηση που μου ήρθε και που λέει πολλά ξέρεις ποια ήταν; Δεν σώζεται, συνεχίζεται…» Η συνέχεια επί της σκηνής της «Πειραιώς 260».

  • Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ

Το «Κοκτέιλ πάρτι»του Τ.Σ. Ελιοτ θα ανεβεί στο «Πειραιώς 260» -Χώρος Δ- από τις 16 έως τις 18 Ιουνίου, σε μετάφραση Γιώργου Δεπάστα, δραματουργική επεξεργασία – σκηνοθεσία Βαρβάρας Μαυρομάτη, σκηνικά και κοστούμια του Μανώλη Παντελιδάκη, μουσική Κωνσταντίνου Βήτα και φωτισμούς της Κατερίνας Μαραγκουδάκη. Τους ρόλους ερμηνεύουν οι Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Μάγια Λυμπεροπούλου, Αρης Λεμπεσόπουλος, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Χρήστος Στέργιογλου, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδη, Ομηρος Πουλάκης.

  • ΒΑΣΙΛΗΣ ΜΠΟΥΖΙΩΤΗΣ, ΕΘΝΟΣ, 14/6/2009

Οι αθηναϊκές παραστάσεις

«Δον Κιχώτης»
  • Στην Πειραιώς 260, Χώρος Δ / 16 – 18 Ιουνίου 2009: T.S. Eliot «Κοκτέιλ πάρτυ». Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Μαυρομάτη. Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας. Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Μαυρομάτη. Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης. Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης, Μανόλης Παντελιδάκης. Μουσική: K BΗΤΑ. Διανομή: Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Αρης Λεμπεσόπουλος, Μάγια Λυμπεροπούλου, Ομηρος Πουλάκης, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Χρήστος Στέργιογλου, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου.
  • Στο «Bios», 19 – 28 Ιουνίου 2009, η ομάδα «blitz» παρουσιάζει την περφόρμανς «Κατερίνη». Πρόκειται για μια πολύωρη πειραματική παράσταση που διαδραματίζεται σε ένα δημόσιο χώρο υποδοχής των θεατών και σε επτά δωμάτια τα οποία μπορούν να επισκεφτούν οι θεατές συγκεκριμένες ώρες. Στον κεντρικό χώρο ένα πάρτι με φαγητά και ποτά λειτουργεί ως αίθουσα αναμονής, ενώ ταυτόχρονα πραγματοποιούνται αναγνώσεις κειμένων, ανακοινώσεις και δρώμενα. Σκηνοθεσία-δραματουργία: Ομάδα blitz (Γιώργος Βαλαής, Αγγελική Παπούλια, Χρήστος Πασσαλής), Νίκος Φλέσσας, Μαριαλένα Μαμαρέλη. Σκηνικά- κοστούμια: Εύα Μανιδάκη. Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας. Διανομή: Γιώργος Βαλαής, Βαγγέλης Ζλατίντσης, Ελένη Καραγεώργη, Μιχάλης Μαθιουδάκης, Αγγελική Παπούλια, κ.ά.
  • Στο «Σχολείον» (Κήπος), 17 – 21 Ιουνίου: «Ο Αρντεν από το Φέβερσαμ». Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Μάξιμος Μουμούρης. Μετάφραση: Σεραφείμ Βελέντζας. Κοστούμια: Αγγελος Μέντης. Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα. Μουσική: Νίκος Βελιώτης. Σκηνογραφία: Αντρέας Σκούρτης. Διανομή: Γιάννης Αναστασάκης, Τζίνη Παπαδοπούλου, Δημήτρης Κουρούμπαλης, Γιάννης Στεφόπουλος, Νίκος Σταθόπουλος, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Χριστόδουλος Στυλιανός. Η πλεκτάνη γύρω από το φόνο του Τόμας Αρντεν (1551), που συγκλόνισε την Αγγλία της εποχής, αποτελεί το θέμα της ελισαβετιανής αυτής τραγωδίας (1592), αγνώστου συγγραφέα.
«Μπόρις Γκοντούνοφ»
  • Στο «Σχολείον» (Χώρος Α) 22 Ιουνίου, η Ασπασία Παπαθανασίου, παρουσιάζει σε θεατρικό αναλόγιο, τον «Αγαμέμνονα» του Αισχύλου. Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης. Σκηνοθεσία – Ανάγνωση: Ασπασία Παπαθανασίου. Μουσική: Νίκος Ξανθούλης. Σκηνικά-Κοστούμια: Ερση Δρίνη. Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος. Αυτή τη φορά η βραβευμένη τραγωδός μάς μεταφέρει στον κόσμο του σφετερισμού και της εκδίκησης που κυριαρχεί στην πρώτη τραγωδία της Ορέστειας (458), όταν ο ομώνυμος ήρωας επιστρέφει στο Αργος νικητής από την Τροία.
  • Στο «Από μηχανής θέατρο», 22 – 26 Ιουνίου: Γιάννη Μαυριτσάκη «Κωλοδουλειά». Σκηνοθεσία – Σκηνογραφία – Κοστούμια: Αγγελος Μέντης. Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος. Διανομή: Αγγελική Στελλάτου, Κοσμάς Φοντούκης. «Η εξαντλητική παραίσθηση μιας γυναίκας, δεύτερης βοηθού κουζίνας στα υπόγεια σύγχρονου ταχυφαγείου, μας τροφοδοτεί με υλικά από τα έγκατα της συνείδησης, το σκοτεινό φαγητό της ύπαρξης. Ενας αρχαίος κόσμος βρώμικης πείνας καθρεφτίζεται φιλήδονα στις ανοξείδωτες αποστειρωμένες επιφάνειες. Το αμείλικτο στομάχι του Χρόνου παραμονεύει», λέει ο Αγγελος Μέντης.
  • Στην Πειραιώς 260 (Χώρος Η) 24 – 28 Ιουνίου: «Μπορίς Γκοντουνόφ» η καινούργια παραγωγή των Καταλανών «La Fura dels Baus», μιας ομάδας ταυτισμένης με τη θεατρική πρωτοπορία στην Ισπανία τα τελευταία 25 χρόνια. Πιστή στην αναζήτηση ενός «ολικού θεάματος» που ενσωματώνει τις νέες τεχνολογίες και εμπλέκει τους θεατές στη θεατρική διαδικασία, η ομάδα εκκινεί από το τραγικό γεγονός της κατάληψης του θεάτρου «Ντούμπροβκα» της Μόσχας το 2002, για να προτείνει μια παράσταση που επιφυλάσσει στο κοινό το ρόλο των θεατών – ομήρων. Η παράσταση περιέχει σκηνές βίας και δεν απευθύνεται σε παιδιά. Στα ισπανικά με ελληνικούς υπέρτιτλους.
«Ρήζενμπουτσμπαχ – Μια μόνιμη αποικία»
  • Στο Ηρώδειο, 28 Ιουνίου: Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης παρουσιάζει το έργο του Θερβάντες «Δον Κιχώτης». Δραματουργική επεξεργασία – Σκηνοθεσία: Γιάννης Καραχισαρίδης. Σκηνικά: Πάβελ Ντομπρίσκυ. Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ. Σύνθεση τραγουδιών: Θάνος Μικρούτσικος. Στίχοι: Αγαθή Δημητρούκα. Φωτισμοί: Παναγιώτης Μανούσης. Ερμηνεύουν: Γιώργος Κιμούλης, Δημήτρης Πιατάς, Κλειώ – Δανάη Οθωναίου, Γιώργος Ζιόβας, Ισίδωρος Σταμούλης, Γιώργος Γιαννόπουλος, κ.ά. Θρυλικός ο χιμαιρικός ομότιτλος ήρωας κυνηγά την περιπέτεια – όπως οι γενναίοι των αγαπημένων του ιπποτικών αναγνωσμάτων – συντροφιά με το λογικό ιπποκόμο του Σάντσο Πάντσο.
  • Στο Ηρώδειο, 2 Ιουλίου: «Ο κατά φαντασίαν ασθενής» του Μολιέρου, σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου. Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές. Μουσική: Γιώργος Ανδρέου. Σκηνικά: Μαργαρίτα Χατζηιωάννου. Κοστούμια: Κατερίνα Παπανικολάου. Χορογραφίες: Χάρης Μανταφούνης. Φωτισμοί: Ανδρέας Μπέλλης Βοηθός σκηνοθέτη: Γιάννα Παπαγεωργίου. Διανομή: Γιάννης Μπέζος, Ναταλία Τσαλίκη, Τάσος Γιαννόπουλος, Αλμπέρτο Φάις, Αγγελος Μπούρας, Γιάννα Παπαγεωργίου, Θανάσης Δήμου, Θεοδώρα Σιάρκου, κ.ά. Αυτή τη φορά, στο στόχαστρο του μεγάλου κλασικού της γαλλικής κωμωδίας μπαίνουν η υποχονδρία και η ιατρική σοβαροφάνεια, οι προλήψεις, ο κομπογιαννιτισμός και η απληστία, ενώ ταυτόχρονα διακρίνεται και μια σκιά αγωνίας θανάτου.
«Κοκτέιλ πάρτυ» του Τ.Σ. Ελιοτ
  • Στο «Θέατρον» του Κέντρου Πολιτισμού «Ελληνικός Κόσμος», (αίθουσα «Αντιγόνη»), 3 – 5 Ιουλίου: «Ρήζενμπουτσμπαχ – Μια μόνιμη αποικία», ένα πρότζεκτ του Κρίστοφ Μαρτάλερ και της Αννας Φήμπροκ. Ενας μουσικός – θεατρικός στοχασμός για τις τελευταίες μέρες της κατανάλωσης. Τι θα επακολουθήσει; Ο διεφθαρμένος και κλειστοφοβικός τρόπος ζωής των εταιρικών και οικογενειακών ιεραρχιών προσπαθεί να προστατεύσει τα περιουσιακά στοιχεία και τα προνόμιά του. Εγκαθιστά διαρκώς όλο και περισσότερα συστήματα ασφάλειας, κοριούς και κάμερες παρακολούθησης. Πέφτουν για ύπνο στη σύγχρονη δυτικοευρωπαϊκή πολυτέλεια και ξυπνούν σ’ ένα άθλιο υπνωτήριο, μουρμουρίζοντας ακόμα ακατάληπτες φράσεις από την ορολογία του μάρκετινγκ, επειδή δεν μπορούν να διανοηθούν τίποτα άλλο.
  • Στην Πειραιώς 260 (Χώρος Δ), 11 – 12 Ιουλίου: Μέλος του γερμανικού θιάσου «Rimini Protokoll», Βερολίνο, ο Στέφαν Καέγκι προτείνει ένα νέο είδος θεάτρου – ντοκουμέντου που βασίζεται στην έρευνα κοινωνικών και πολιτικών καταστάσεων. H συνεργασία του με μη επαγγελματίες ηθοποιούς επιτείνει την αντιψυχολογική του προσέγγιση και καταλύει τα σύνορα πραγματικότητας και μυθοπλασίας. Στο «Radio Muezzin» τέσσερις μουεζίνηδες από το Κάιρο ανασυνθέτουν στη σκηνή την καθημερινότητά τους λίγο προτού παραχωρήσουν τη θέση τους στον έναν και μόνο μουεζίνη, του οποίου το κάλεσμα και η προσευχή θα μεταδίδονται ζωντανά μέσω ραδιοφώνου στα 30.000 κυβερνητικά τζαμιά της αιγυπτιακής πρωτεύουσας.
«Ράδιο Μουεζίν», με το «Rimini Prokoll»