Category Archives: Χειμερινό ρεπερτόριο

ΠΑΟΚ, Πίντερ και Πολάνσκι

  • Της ΙΩΑΝΝΑΣ ΚΛΕΦΤΟΓΙΑΝΝΗ, Ελευθεροτυπία, Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου 2010
  • Ο Σταύρος Τσιώλης έγραψε ένα θεατρικό έργο με φόντο έναν περίφημο ποδοσφαιρικό αγώνα Ολυμπιακού-ΠΑΟΚ. Ο Λευτέρης Βογιατζής ανεβάζει το «Θερμοκήπιο» του Πίντερ. Κι ο Αλέξανδρος Βούλγαρης μεταφέρει στη σκηνή, μια «πλάγια» βιογραφία του Πολάνσκι. Εχουμε, όμως, κι άλλους λόγους να σας πείσουμε να πάτε φέτος στο θέατρο. Δεν αρχίζουν όλοι από… «Π» -αν και νομίζουμε ότι σ’ αυτές τις 16 παραστάσεις Πρέπει να Πάμε!

Ο Ρόθκο - Σταμάτης Φασουλής και ο φίλος του - Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος στο hit του Τζον Λόγκαν «Κόκκινο»

Ο Ρόθκο – Σταμάτης Φασουλής και ο φίλος του – Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος στο hit του Τζον Λόγκαν «Κόκκινο»

Είναι κάτι που όλοι γνωρίζουν. Η σεζόν που ξεκινά για το θέατρο θα είναι δύσκολη. Η κρίση δεν προβλέπεται να αφήσει ανέγγιχτη την προσέλευση του κοινού. Γι’ αυτό και οι θεατράνθρωποι ανασκουμπώθηκαν. Αντί να ρίξουν τον πήχυ των παραγωγών, σε περιόδους κρίσης ανεβάζουν πολυπρόσωπα αριστουργήματα της κλασικής δραματουργίας, μεταφέρουν στη σκηνή λογοτεχνικά ορόσημα ή και κείμενα εμπνευσμένα από τον Ρομάν Πολάνσκι αλλά και τον ΠΑΟΚ!

Γιατί να δείτε τις 16 παραστάσεις που επιλέξαμε; Ιδού 16 λόγοι για να εγκαταλείψει κάποιος τη σπιτική θαλπωρή και νωχέλεια -μαζί και την υπνωτιστική «εκμαυλίστρια» μικρή οθόνη- και να συναντηθεί με τη συγκίνηση και τις «θερμοκρασίες» που μόνο η θεατρική πλατεία ανεβάζει.

  • ΚΟΡΝΕΪΓ ΚΑΙ VIDEO

Η «Φρεναπάτη» με βίντεο; Ναι, γιατί το αριστούργημα του Πιερ Κορνέιγ (1606-1684) το διασκευάζει και το σκηνοθετεί ο Δημήτρης Μαυρίκιος, σπεσιαλίστας στο «θέατρο μέσα στο θέατρο» ήδη από την εποχή που η βιρτουοζιτέ του απογείωνε τους «αυτοσχεδιασμούς» του Πιραντέλο. Πιστός στο σκηνικό γλωσσάρι του, ο Μαυρίκιος θα διευκολύνει τον Γάλλο δραματουργό να υμνήσει τον έρωτα και την τέχνη του θεατρίνου, διαπλέκοντας τη φρενιασμένη σκηνική δράση με ευφάνταστα βίντεο. Μαζί του συμπράττουν σημαντικοί πρωταγωνιστές όλων των γενεών: από τον Χρήστο Λούλη και τον Γιώργο Γάλλο μέχρι τον Γιάννη Βογιατζή και την Εύα Κοταμανίδου. Εθνικό Θέατρο, 20 Οκτωβρίου.

Μια ερμηνεία- ορόσημο , ο Νικήτας Τσακίρογλου - «Βασιλιάς Λιρ» και στην Αθήνα

Μια ερμηνεία- ορόσημο , ο Νικήτας Τσακίρογλου – «Βασιλιάς Λιρ» και στην Αθήνα

  • ΜΙΑ ΚΑΙ ΜΙΑ ΚΑΝΟΥΝ… ΟΚΤΩ

Το «Σπίτι της Μπερνάντα Αλμπα» ή των πρωταγωνιστριών. Γιατί στον γυναικείο θίασος, που θα καθοδηγήσει ο Στάθης Λιβαθινός, είναι στην κυριολεξία… μία και μία, όλες εκλεκτές ηθοποιοί. Τους χαρακτήρες της αυταρχικής μητέρας, των καταπιεσμένων θυγατέρων της και της οικονόμου τους στο πολιτικό επί της ουσίας αριστούργημα του Λόρκα θα υποδυθούν 8 πρωταγωνίστριες: οι Μπέτυ Αρβανίτη, Σμαράγδα Σμυρναίου, Αννέζα Παπαδοπούλου, Τζίνη Παπαδοπούλου, Λουκία Μιχαλοπούλου, Εκάβη Ντούμα, Κόρα Καρβούνη και Γωγώ Μπρέμπου. Θέατρο της Οδού Κεφαλληνίας, 3 Νοεμβρίου.

  • ΜΙΑ ΠΡΩΤΙΑ ΓΙΑ ΤΟΝ ΤΖΟΪΣ

Οι «Εξόριστοι» του Τζόις στα… ημιτόνια. Γιατί το μοναδικό θεατρικό έργο του Ιρλανδού δημιουργού τού «Οδυσσέα», δραματουργικό «ξαδελφάκι» του Ιψεν και σπάνιο θεατρικό δοκίμιο για τον έρωτα, ανεβαίνει για πρώτη φορά σε ελληνική σκηνή. Σε μια εικαστικά μινιμαλιστική, αλλά ερμηνευτικά πυκνή παράσταση, με την υπογραφή της αισθαντικής Ρούλας Πατεράκη. Με τους Ακη Βλουτή, Γιάννη Παπαδόπουλο, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου κ.ά. «Από Μηχανής Θέατρο», 5 Νοεμβρίου.

  • ΕΝΑΣ ΣΠΟΥΔΑΙΟΣ ΕΛΛΗΝΑΣ «ΛΙΡ»

Μια ερμηνεία- ορόσημο , ο Νικήτας Τσακίρογλου - «Βασιλιάς Λιρ» και στην Αθήνα

Μια ερμηνεία- ορόσημο , ο Νικήτας Τσακίρογλου – «Βασιλιάς Λιρ» και στην Αθήνα

Ο «Βασιλιάς Λιρ» του Νικήτα Τσακίρογλου. Γιατί είναι μια «μεγάλη» παράσταση, με μια ερμηνεία-ορόσημο, που δοκιμάστηκε κι έγινε καλλιτεχνικό γεγονός στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, αλλά ελάχιστοι κατάφεραν να ανηφορίσουν ώς τη Θεσσαλονίκη. Επαναλαμβάνεται σε εξελιγμένη εκδοχή από τον σκηνοθέτη Στάθη Λιβαθινό, στην Αθήνα. «Παλλάς», 6 Νοεμβρίου. Για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

  • ΠΟΙΟΣ ΚΡΟΥΕΙ ΣΥΝΑΓΕΡΜΟ;

Το «Alarm» που σκηνοθετεί ο Θόδωρος Τερζόπουλος. Γιατί ο διεθνής Ελληνας σκηνοθέτης χτυπά… συναγερμό στους θεατρόφιλους και βασισμένος στην περίφημη μέθοδό του, σκηνοθετεί τη δική του εκδοχή για τη σύγκρουση μέχρι θανάτου τής Στιούαρτ με την Ελισάβετ. Βασίζεται στην αλληλογραφία της Μαρίας Στιούαρτ με τη βασίλισσα Ελισάβετ και στα σονέτα της Ελισάβετ. Με ένα δυνατό «τρίγωνο»: Στιούαρτ η Αγλαΐα Παππά, Ελισάβετ η Σοφία Χιλλ, αφηγητής ο Τάσος Δήμας. «Αττις», 11 Νοεμβρίου.

  • ΤΟ ΕΓΓΥΗΜΕΝΟ «ΔΙΔΥΜΟ» ΚΑΙ…

«Ο τυχερός στρατιώτης», διά χειρός Θωμά Μοσχόπουλου και Ξένιας Καλογεροπούλου. Γιατί ο «αφρός» του πάλαι ποτέ θεάτρου «Αμόρε» συναντιέται με το συγγραφικό δίδυμο-εγγύηση για το παιδικό θέατρο.

Το σκοτεινό ρωσικό παραμύθι μετουσιώνεται σε παράσταση για μικρούς, αλλά και απαιτητικούς μεγάλους μέσα στις πρόβες του Μοσχόπουλου, έχοντας βρει ιδανικούς αφηγητές. Την Αννα Μάσχα, που επιστρέφει στη σκηνή, τον Αργύρη Ξάφη, την Αννα Καλαϊτζίδου, τον Κώστα Μπερικόπουλο κ.ά. «Μικρή Πόρτα», 13 Νοεμβρίου.

  • ΑΡΚΟΥΣΕ ΜΙΑ ΔΙΑΔΡΟΜΗ ΤΟΥ ΗΣΑΠ…

Η «κυρία Κούλα» έρχεται στη Φρυνίχου. Γιατί η περίφημη νουβέλα του Μένη Κουμανταρέα πέφτει στα ταλαντούχα χεράκια του Νίκου Μαστοράκη και γίνεται παράσταση με Κούλα και φοιτητή Μίμη που ξαφνικά ερωτεύονται στο βαγόνι του ΗΣΑΠ από τον σταθμό Θησείο ώς τον Αγιο Νικόλαο, τη Λυδία Κονιόρδου και τον Γιώργο Φριτζήλα αντίστοιχα «Θέατρο Τέχνης», Νοέμβριος.

  • ΤΟ ΧΡΩΜΑ ΤΟΥ ΡΟΘΚΟ

Είναι το «Κόκκινο» που «χτυπά» ο Σταμάτης Φασουλής. Γιατί το βραβευμένο με έξι Τόνι έργο του σεναριογράφου του «Μονομάχου» και του «The Aviator», Τζον Λόγκαν, «Κόκκινο», ένα συγκλονιστικό πορτρέτο του κορυφαίου Αμερικανού εξπρεσιονιστή ζωγράφου Μαρκ Ρόθκο, δεν πρόλαβε να γίνει επιτυχία στο Μπρόντγουεϊ και, χάρη στα αντανακλαστικά του Φασουλή, ανεβαίνει στην Αθήνα, με τον ίδιο και τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο. Θέατρο «Χορν», Νοέμβριος.

  • ΑΞΙΟΠΡΕΠΕΙΣ ΣΥΝΘΗΚΕΣ… «ΘΑΝΑΤΟΥ»

Ο «Θάνατος του Νταντόν» σε νέα στέγη. Γιατί το αριστούργημα του Μπίχνερ θα ανεβεί με τις ομαδικές συνθήκες της παλιάς «θαυματουργής» Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου, έχοντας επικεφαλής τον Στάθη Λιβαθινό. Θα εγκαινιάσει τη νεότευκτη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, που προαλείφεται υπερδραστήρια θεατρική «κυψέλη». Με τους Νίκο Καρδώνη, Βασίλη Ανδρέου κ.ά. Δεκέμβριος.

  • ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΚΑΙ ΤΟΣΟ ΑΠΛΟ!

Οι «Ευτυχισμένες Μέρες» του Μπέκετ, συναντούν, επιτέλους, τη Ράνια Οικονομίδου. Γιατί η καλή ηθοποιός, στην ιδανική ηλικία της σκηνικής ωριμότητας και αφαίρεσης, θα «κονταροχτυπηθεί», θαμμένη σε έναν λάκκο από άμμο, με την αρχετυπική «Γουίνι». Θα την καθοδηγήσει ο Αντώνης Αντύπας που γνωρίζει τα θεατρικά της «χνώτα». Γουίλι ο «δοκιμασμένος» Κώστας Γαλανάκης. «Απλό θέατρο», Ιανουάριος.

  • CHE? WHAT? ΤΙ;

Κι όμως! Ο Πολάνσκι ως θεατρικός ήρωας. Γιατί ο Αλέξανδρος Βούλγαρης τολμά να μεταφέρει στη σκηνή βιογραφικά στοιχεία του διαβόητου Ρομάν Πολάνσκι, διανθίζοντάς τα με συστατικά από τη μυθοπλασία των ταινιών του. Ο Πολωνοεβραίος σκηνοθέτης θα εμφανίζεται ως ενοικιαστής ενός μικρού διαμερίσματος, με το ψευδώνυμο Τρελκόφσκι. Την παρακινδυνευμένη σκηνική βιογραφία, που δεν έχει προθέσεις «αγιογραφίας», θα «ενσαρκώσουν» οι Αργύρης Θανασούλας, Γιάννης Λασπιάς, Αγγελική Καρυστινού κ.ά. «Bios», Φεβρουάριος.

  • ΠΑΟΚΑΡΑ… ΟΛΕ

Ή «Ταξιδεύοντας με τον ΠΑΟΚ» από τον «φακό» του Σταύρου Τσιώλη. Γιατί ο sui generis σουρεαλιστής του ελληνικού σινεμά επιστρέφει στο θέατρο με ένα έργο «για τις γυναίκες που αγαπώ», όπως τονίζει. Εντούτοις, αφορά την «ιστορική κάθοδο 2.500 οπαδών του ΠΑΟΚ σιδηροδρομικώς για τον αγώνα της ομάδος τους με τον Ολυμπιακό». Το «λοξό» θεατρικό έργο έχει υπότιτλο «Του Σταθμού Λαρίσης». Τον χώρο, δηλαδή, όπου, όσο εκτυλίσσεται το β’ ημίχρονο του αγώνα, δυο νεαρές γυναίκες περιμένουν -ματαίως- το ποπ ίνδαλμά τους.

Επειδή ο Σταύρος Τσιώλης είναι ΑΕΚτζής, στην παράσταση που θα σκηνοθετήσει ο Κωστής Καπελώνης, εμφανίζεται και ένας… ημίτρελος οπαδός του «Δικέφαλου». Θέατρο Τέχνης, Φεβρουάριος.

  • ΣΤΟΝ ΑΙΩΝΑ ΤΗΣ ΚΛΩΝΟΠΟΙΗΣΗΣ…

Ο «Φρανκεστάιν» στο σανίδι. Γιατί το αριστούργημα της Μέρι Σέλεϊ, αφού ευτύχησε στο σινεμά, ήρθε η στιγμή να δοκιμαστεί στους ζωντανούς ρυθμούς των θεατρικών διαδράσεων. Ο Θέμελης Γλυνάτσης το διασκευάζει και το σκηνοθετεί χωρίς να προσβλέπει στην πιστή αναπαραγωγή του. Το μυθιστόρημα είναι απλώς η αφετηρία για την εξερεύνηση της σχέσης δημιουργού-δημιουργήματος. Η πρόκληση είναι ότι το πολυπρόσωπο έργο ανεβαίνει με μόνο δύο ηθοποιούς: τον Βασίλη Μαυρογεωργίου και τη Μαρία Φιλίνη. «Knot» γκάλερι, Φεβρουάριος.

  • Ο ΤΣΕΧΟΦ «ΔΑΓΚΩΝΕΙ» ΤΟ ΣΗΜΕΡΑ

Κι ο «Πλατόνοφ» διαδέχεται τον «Κυνόδοντα». Γιατί ο βραβευμένος στις Κάνες ταλαντούχος σκηνοθέτης Γιώργος Λάνθιμος ντεμπουτάρει στην τσεχοφική δραματουργία με στόχο να φωτίσει, μέσα από την ανατροπή, άγνωστες έως σήμερα διαστάσεις της . Μαζί του συμπράττει ένας ενδιαφέρων θίασος: Αρης Σερβετάλης, Μαρία Πρωτόπαππα, Αγγελική Παπούλια, Μάνος Βακούσης κ.ά. Εθνικό Θέατρο, 9 Φεβρουαρίου.ΤΙ ΑΠΕΓΙΝΕ Η ΡΑΡΑΟΥ;

«Η μητέρα του Σκύλου» ζωντανεύει. Γιατί το συγκλονιστικό πολυμεταφρασμένο best seller μυθιστόρημα του Παύλου Μάτεσι γίνεται υλικό για τη σκηνή. Το δύσκολο εγχείρημα ανέλαβε ο γνώριμός μας Σέρβος Νικίτα Μιλιβόγεβιτς, που οραματίστηκε τη θεατροποίησή του αμέσως μόλις διάβασε τη σερβική μετάφρασή του. Ιδανική επιλογή για την απόμαχη ηθοποιό μπουλουκιών, την πρωταγωνίστρια Ραραού, η Θέμις Μπαζάκα. Εθνικό Θέατρο, 6 Απριλίου.

  • ΚΑΤΑ ΤΗΣ ΚΡΑΤΙΚΗΣ ΚΑΤΑΣΤΟΛΗΣ

Το «Θερμοκήπιο» του Λευτέρη Βογιατζή. Γιατί ο τελειοθήρας σκηνοθέτης έχει ξαναδοκιμαστεί στη δραματουργία του Βρετανού νομπελίστα Χάρολντ Πίντερ («Τέφρα και Σκιά») και τα αποτελέσματα ήταν για… Οσκαρ. Επιπλέον, πρόκειται για την αργοπορημένη πανελλαδική πρεμιέρα της «μαύρης» πιντερικής κωμωδίας, στην οποία πρωταγωνιστούν «κρατικά» ησυχαστήρια… κακοποιήσεων.

Στη σκηνή, μαζί με τον Βογιατζή, θα αποδομούν την κρατική υποκρισία οι Αλεξία Καλτσίκη και Δημήτρης Ημελλος. Θέατρο της Οδού Κυκλάδων. *

Advertisements

Ετοιμάζονται για χειμώνα

«Συμβολαιογράφος», Μανέ – Καραμίχος

Σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με το έργο του Αμερικανού συγγραφέα JohnFord Noonan «Οπως η Θέλμα και η Λουίζ», στο «Νέο Ελληνικό Θέατρο» του Γιώργου Αρμένη, «Αίθουσα Κάρολος Κουν», θα παρουσιάζεται η τραγική κωμωδία του Νίκου Βασιλειάδη «Συμβολαιογράφος», από τις 13 του Οκτώβρη. Η θεατρική διασκευή είναι της Εμμανουέλας Αλεξίου και του Γιώργου Καραμίχου, η σκηνοθεσία του Γιώργου Καραμίχου, ο οποίος παίζει μαζί με την Υρώ Μανέ. Μια παράσταση, απολογία και εξομολόγηση μαζί. Ερασμία. Μια γυναίκα με πάθος. Σε λάθος χώρο και λάθος χρόνο. Σε μια επαρχιακή πόλη της Ελλάδος, η Ερασμία, μια χήρα εγκλωβισμένη σε ένα περίπτερο και στα ήθη της μικρής κοινωνίας, οδηγείται στην απουσία. Σχεδιασμός φωτισμών: Κατερίνα Μαραγκουδάκη. Σκηνικά: Χριστίνα Κωστέα. Κοστούμια: Γιώργος Σεπτέμβρης. Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος. Τραγούδι παράστασης: Κώστας Λειβαδάς.

  • Στο «Γκλόρια», το χειμώνα θα ανεβεί η κωμωδία των Χρήστου Γιαννακόπουλου – Αλέκου Σακελλάριου «Ενα βότσαλο στη λίμνη», σε σκηνοθεσία Κώστα Τσιάνου. Το ρόλο του τσιγκούνη Μανώλη Σκουντρή θα υποδυθεί ο Παύλος Χαϊκάλης. Η πρεμιέρα προγραμματίζεται για τις αρχές του Οκτώβρη. Παίζουν επίσης: Αριέττα Μουτούση, Χάρης Σώζος, Νικολέττα Καρρά, Ιωάννα Ασημακοπούλου, Φωτεινή Ντεμίρη, Θεόδωρος Ρωμανίδης, Γωγώ Κατσιαννάκου. Σκηνικά – κοστούμια Αγγελου Μέντη. Στο «Γκλόρια» θα παρουσιαστεί και το παραμύθι του Αλεξέι Τολστόι «Το χρυσό κλειδί», σε ελεύθερη διασκευή Κώστα Τσιάνου, σκηνοθετική επιμέλεια Γιώργου Φραντζεσκάκη, μουσική επιμέλεια Διονύση Τσακνή, σκηνικά – κοστούμια Αγγελου Μέντη. Παίζουν: Δήμος Μυλωνάς, Θεόδωρος Ρωμανίδης, Λουκία Στεργίου, Αίγλη Κοντονίκου, Μαργαρίτα Γερογιάννη και ο Θοδωρής Ελευθεριάδης.
  • Την αισθηματική κωμωδία της Τζιν Κερ «Μαίρη – Μαίρη» παρουσιάζουν στο Θέατρο «Πόρτα» οι Θεατρικές Επιχειρήσεις Γιώργου και Νινέττας Λεμπέση. Η παράσταση ανεβαίνει σε μετάφραση και σκηνοθεσία Γιώργου Κιμούλη, σκηνικά και κοστούμια Αναστασίας Αρσένη. Βοηθός σκηνοθέτη είναι η Εφη Αλεξάνδρου. Παίζουν: Παναγιώτης Πετράκης, Αντιγόνη Δρακουλάκη, Μάνος Παπαγιάννης, Ισίδωρος Σταμούλης, Ευγενία Παναγοπούλου. Η πρεμιέρα προγραμματίζεται για το δεύτερο δεκαήμερο του Οκτώβρη.
  • Ο θίασος «Ακτίς Αελίου», μετά την ανταπόκριση του κοινού στην έδρα του, τη Θεσσαλονίκη, θα παρουσιάσει και στην Αθήνα τη μουσικοθεατρική παράσταση «Αχταρμίξ 3 – όλα εδώ πληγώνονται», σε κείμενο-σκηνοθεσία του Θωμά Βελισσάρη, στο θέατρο «Αργώ», (1-17 του Οκτώβρη). Με εκκίνηση τους «Αχαρνής» του Αριστοφάνη, 5 ηθοποιοί σατιρίζουν τη σύγχρονη ελληνική πραγματικότητα, καταργώντας πλήρως ό,τι θεωρείται θεατρική σύμβαση. Η μουσική της παράστασης βασίζεται κυρίως στο έργο του Διονύση Σαββόπουλου «Ο Αριστοφάνης που γύρισε από τα θυμαράκια». Σκηνικό – κοστούμια: Μαρίνα Γκούμλα. Μουσική επιμέλεια: Γρηγόρης Μωϋσιάδης. Παίζουν: Θεανώ Αμοιρίδου, Θωμάς Βελισσάρης, Δέσποινα Καλπενίδου, Γιάννης Μόμτσιος, Γρηγόρης Παπαδόπουλος.

Από το «Κόκκινο» του Ρόθκο, μέχρι το καπέλο του «Αντωνάκη»

Μια τολμηρή κωμωδία για τη διαφθορά, με την υπογραφή των Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου.

Ο «Αντωνάκης» (Γιάννης Μπέζος), το καπέλο του και η «Ελενίτσα» του (Ναταλία Τσαλίκη)

Ο «Αντωνάκης» (Γιάννης Μπέζος), το καπέλο του και η «Ελενίτσα» του (Ναταλία Τσαλίκη)

Και μια αντίστοιχη πολιτική σάτιρα του έτερου συγγραφικού διδύμου των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα. Το πολυσυζητημένο έργο της Γιασμίν Ρεζά «Για όνομα του Θεού!», σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, ο οποίος θα ανέβει και στη σκηνή, υπέρ του, πολυβραβευμένου με Τόνι, έργου του Αμερικανού Τζον Λόγκαν «Στο κόκκινο». Η κλασική κωμωδία του Γιώργου Τζαβέλα «Η γυνή να φοβήται τον άνδρα», με τον Γιάννη Μπέζο, στον ρόλο του «Αντωνάκη» και τη Ναταλία Τσαλίκη. Μια νέα αστυνομική κωμωδία του Θοδωρή Αθερίδη, με τίτλο «Ο Τυφλοσούρτης» και τη Σοφία Φιλιππίδου στον κεντρικό ρόλο μιας τυφλής ζαχαροπλάστιδος. Είναι οι έξι καινούργιες θεατρικές παραγωγές, από τις συνολικά 14 που έχει προγραμματίσει η Ελληνική Θεαμάτων για τη σεζόν 2010-2011.

* Στο θέατρο «Αλίκη», κάνει πρεμιέρα τον Οκτώβριο η κωμωδία των Ρήγα-Αποστόλου «Τα κορίτσια με τα μαύρα», με πρωταγωνίστριες τέσσερις λαμπερές γυναίκες κωμικούς: Χρυσούλα Διαβάτη, Ελένη Καστάνη, Σοφία Μουτίδου, Χρύσα Ρώπα. Η ιστορία διαδραματίζεται στη γυναικεία μονή της Παναγιάς της Μαυροβουνιώτισσας, μέσα στην οποία συναντιούνται κάθε άλλο παρά τίμιοι, άγιοι και αδιάφθοροι άνθρωποι. Στην υπόθεση εμπλέκεται και ο… Θεός που, παρατηρώντας όσα συμβαίνουν, αρχίζει να επανεξετάζει το ενδεχόμενο να ρίξει φωτιά και να τους κάψει όλους. Η διανομή θα συμπληρωθεί σύντομα.

* Η βραβευμένη, εκρηκτική κωμωδία της Γιασμίν Ρεζά «Για όνομα του Θεού!» θα ανεβεί τον Οκτώβριο στο θέατρο «Κάτια Δανδουλάκη», σε μετάφραση Γιώργου Βούρου και με τον Σταμάτη Φασουλή να σκηνοθετεί ένα εκλεκτό καστ. Οι Κάτια Δανδουλάκη, Γιάννης Φέρτης, Γιάννης Βούρος, Κατιάνα Μπαλανίκα υποδύονται δύο σύγχρονα παντρεμένα ζευγάρια που συναντώνται, με αφορμή το άγριο ξύλο που έπαιξαν τα παιδιά τους. Η πρόθεσή τους είναι συμφιλιωτική, εγχείρημα που αποδεικνύεται στην πορεία πολύ δυσκολότερο απ’ό,τι νόμιζαν: Από την ανώδυνη συζήτηση περί ζαχαροπλαστικής, καταλήγουν να ανταλλάσσουν απόψεις περί ομοφυλοφιλίας, δημοκρατίας, ισότητας και αντιρατσιστικών αναζητήσεων και εκτρέπονται σε καβγά. Ή μάλλον σε μακελειό…

* Με μια από τις πιο επιτυχημένες ταινίες στην ιστορία του ελληνικού κινηματογράφου αλλά και με το κλασικό πρωταγωνιστικό της ζευγάρι (Γιώργος Κωνσταντίνου – Μάρω Κοντού), θα αναμετρηθούν από τον Οκτώβριο, στο θέατρο «Κιβωτός», η Ναταλία Τσαλίκη και ο Γιάννης Μπέζος που υπογράφει και τη σκηνοθεσία. Και μπορεί να ‘χουν περάσει πολλές δεκαετίες από τότε που ο Γιώργος Τζαβέλας έγραψε το «Η γυνή να φοβήται τον άνδρα», ωστόσο το μοτίβο του ανύπαντρου ζεύγους, στο οποίο ο άντρας επιμένει να κυριαρχεί, δεν είναι και τόσο… ξεπερασμένο. Στην τωρινή παράσταση, μια ακόμα σύγχρονη πινελιά θα δώσουν οι Δήμητρα Γαλάνη και Λίνα Νικολακοπούλου που γράφουν τα τραγούδια του έργου. Το καστ συμπληρώνουν οι Παύλος Ορκόπουλος, Φαίδρα Δρούκα, Γιώργος Ψυχογιός, Γιάννης Στόλλας, Βαλερία Κουρούπη, Αγγελος Μπούρας, Γιάννα Παπαγεωργίου, Δημήτρης Κανέλλος, Ελένη Σιδερά, Λήδα Καπνά.

* Η τυφλή ζαχαροπλάστις (Σοφία Φιλιππίδου), ένας εν αποστρατεία, εξαρτημένος από τα ναρκωτικά, αστυνομικός σκύλος (Θοδωρής Αθερίδης), η εκπαιδεύτριά του (Ζέτα Μακρυπούλια), μια διευθύντρια τράπεζας (Νίκη Γαβριηλίδου) κι ο καταχρεωμένος γόης, εραστής της (Χρήστος Πλαϊνής) είναι τα πρόσωπα που κάνουν την εξέλιξη της αστυνομικής κωμωδίας του Αθερίδη, κάθε άλλο παρά «Τυφλοσούρτη». Το έργο θα κάνει πρεμιέρα τον Δεκέμβριο στο «Μικρό Παλλάς».

* «Πώς ένας οίκος ανοχής επιδοτείται από την Ευρώπη ως πολιτιστικό ίδρυμα;». Η ιστορία «φωνάζει» από μακριά ότι είναι η καινούργια νεοελληνική σάτιρα «Ράους» που «γέννησε» η πένα των Παπαθανασίου και Ρέππα. Ενας υπάλληλος του υπουργείου Συγκοινωνιών (Αλέξανδρος Αντωνόπουλος), μια προϊσταμένη νοσοκόμα (Ελένη Γερασιμίδου), μία φαρμακοποιός (Αβα Γαλανοπούλου), δύο πόρνες, μια Ελληνίδα (Βασιλική Ανδρίτσου) και μια Ρωσίδα (Ζώγια Σεβαστιάνου), ένας υπάλληλος επί της υποδοχής (Παντελής Καναράκης), ένας νταβατζής (Σπύρος Πούλης) και ένας αυστηρός Γερμανός επίτροπος (Χάρης Γρηγορόπουλος) συναντιούνται σε μια καθαρή φάρσα που ξεγυμνώνει την απληστία ενός κόσμου, ο οποίος το μόνο που δε σκέφτεται είναι πώς να εργαστεί παραγωγικά. Σας θυμίζει κάτι; Η απάντηση θα μας περιμένει από τον Οκτώβριο στο θέατρο «Πειραιώς 131».

* Βασισμένο σε μία κορυφαία στιγμή της ζωής του Ρόθκο, ενός από τους κορυφαίους ζωγράφους του 20ού αιώνα, είναι το έργο «Στο κόκκινο» που επέλεξε να ανεβάσει ο Σταμάτης Φασουλής στο θέατρο «Δημήτρης Χορν», με τον ίδιο και τον Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο στους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους, από τον Νοέμβριο.

Σε μια εποχή που όλοι και όλα είναι στο κόκκινο, ο Τζον Λόγκαν (δραματουργός αλλά και σεναριογράφος ταινιών όπως «Ο Μονομάχος» του Ρ. Σκοτ, «The Aviator» του Μ. Σκορτσέζε και «Sweeney Todd» του Τ. Μπάρτον) μιλά όχι μόνο για την τέχνη και την εξαγορά της, αλλά και για τη συνείδηση, το χρήμα, το αίσθημα, τις σχέσεις, την ανταλλαγή και το ξεπούλημά τους. Κι είναι εντυπωσιακό ότι, ενώ το έργο ξεκίνησε από ένα θέατρο 200 θέσεων στο Λονδίνο, το Donmar Warehouse, κατέληξε πέρυσι να παίζεται σε ένα θέατρο 1.000 θέσεων στην καρδιά του Μπρόντγουεϊ, το Golden Theater, αποσπώντας και έξι βραβεία Τόνι -συμπεριλαμβανομένου και αυτού για το «καλύτερο θεατρικό έργο του 2010».

* Στο θέατρο «Δημήτρης Χορν» θα επαναληφθεί όμως και το έργο του Τζο Ορτον «Τι είδε ο Μπάτλερ», σε σκηνοθεσία Θωμά Μοσχόπουλου, καθώς και το «Μπουφάν της Χάρλεϊ» του Β. Κατσικονούρη -ενάλλάξ με το «Στο Κόκκινο». Επίσης στις άλλες σκηνές της Ελληνικής Θεαμάτων επαναλαμβάνονται τα «Mazoo and the Ζοο-The Musical» («Αλίκη»), «Σεσουάρ για δολοφόνους» (επιστρέφει για 12ο χρόνο στο θέατρο «Αποθήκη» με διανομή-έκπληξη), «Φουρκέτα» της Ελ. Γκασούκα και «Αττική Οδός» των Ρέππα-Παπαθανασίου («Εμπορικόν»), «Συμπέθεροι απ’τα Τίρανα» των Ρέππα-Παπαθανασίου («Λαμπέτη»), «Ηρωες» της Ελ. Γκασούκα («Μικρό Παλλάς»).

  • ΝΑΤΑΛΙ ΧΑΤΖΗΑΝΤΩΝΙΟΥ, Ελευθεροτυπία, Παρασκευή 23 Ιουλίου 2010

Πρόγευση από χειμερινή θεατρική σεζόν

  • Mας αρέσει να μαθαίνουμε από το καλοκαίρι ποιες θα είναι οι παραστάσεις που θα δούμε τον χειμώνα… Η Ελληνική Θεαμάτων ανακοίνωσε τις νέες της παραγωγές για τη θεατρική περίοδο 2010–2011.

Το θέατρο Αλίκη θα φιλοξενήσει τον Οκτώβριο το έργο «Τα κορίτσια με τα μαύρα» των Αλέξανδρου Ρήγα και Δημήτρη Αποστόλου… Στο Αλίκη, για δεύτερη συνεχή χρονιά, θα παίζεται το έργο «Mazoo and the zoo-The musical» με καινούργια τραγούδια.

Στο θέατρο Αποθήκη θα συνεχιστεί για 12η χρονιά το «Σεσουάρ για δολοφόνους». Στο θέατρο Εμπορικόν συνεχίζεται η «Φουρκέτα» της Ελένης Γκασούκα για τρίτη χρονιά, μαζί με το έργο «Αττική Οδός», των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα για δεύτερο χρόνο.

Στο θέατρο Δανδουλάκη έχει προγραμματιστεί να ανέβει τον Οκτώβριο το έργο της Γιασμίν Ρεζά, «Για όνομα του Θεού», σε μετάφραση Γιώργου Βούρου, σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή. Στο θέατρο Κιβωτός θα μεταφερθεί από τον κινηματογράφο το έργο του Γιώργου Τζαβέλλα, «Η δε γυνή να φοβήται τον άνδρα», σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου. Στο θέατρο Λαμπέτη επαναλαμβάνεται για τρίτη χρονιά το έργο «Συμπέθεροι απ΄τα Τίρανα». Στο Μικρό Παλλάς θα φιλοξενηθούν δύο παραγωγές, «Ο τυφλοσούρτης» του Θοδωρή Αθερίδη, τον Δεκέμβριο και «Ηρωες» της Ελένης Γκασούκα. Στο θέατρο της οδού Πειραιώς 131 με «Ράους», την καινούργια κωμωδία των Θανάση Παπαθανασίου και Μιχάλη Ρέππα, και τέλος στο «Δημήτρης Χορν», τρία έργα, «Στο κόκκινο» σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή σε εναλασσόμενο ρεπερτόριο με το «Τι είδε ο μπάτλερ» και «Το μπουφάν της Χάρλεϊ» κάθε Δευτέρα και Τρίτη. Ραντεβού τον Οκτώβριο.

Χειμερινό ρεπερτόριο Εθνικού

Πέντε έργα στην Κεντρική Σκηνή, τέσσερα στη Νέα και ένα στην Παιδική Σκηνή, περιλαμβάνει το χειμερινό ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου. Στην Κεντρική Σκηνή, σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο θα παιχθούν τα εξής έργα: «Φρεναπάτη» του Πιερ Κορνέιγ. Μετάφραση – διασκευή – σκηνοθεσία: Δημήτρης Μαυρίκιος. Παίζουν: Χρήστος Λούλης, Γιάννης Βογιατζής, Εύα Κοταμανίδου, Γιώργος Γάλλος, Εμιλυ Κολιανδρή, Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη, Γιάννης Κότσιφας, Ευγενία Αποστόλου, Θανάσης Ιωάννου, κ.ά. (20/10/2010 – 30/1/2011). «Εμίλια Γκαλόττι» του Γκότχολντ Εφρεμ Λέσινγκ. Μετάφραση Γιώργου Δεπάστα, σκηνοθεσία Γιάννη Χουβαρδά. Παίζουν: Μηνάς Χατζησάββας, Θέμις Μπαζάκα, Ακύλλας Καραζήσης, Νίκος Κουρής, Στεφανία Γουλιώτη, Γιάννος Περλέγκας, Αλκηστις Πουλοπούλου [η σύζυγος του Γιάννη Χουβαρδά] κ.ά. (19/11/2010 – 6/2/2011). «Συρανό ντε Μπερζεράκ» του Εντμόν Ροστάν. «Η τριλογία του παραθερισμού» Μετάφραση Λουίζας Μητσάκου, σκηνοθεσία Νίκου Καραθάνου. Παίζουν: Νίκος Καραθάνος, Λένα Κιτσοπούλου, Χρήστος Λούλης, Αγγελος Παπαδημητρίου, Κοσμάς Φοντούκης, Αγορίτσα Οικονόμου, Τζίνα Θλιβέρη, Γιάννης Κότσιφας, κ.ά. (17/12/2010 – 17/4/2011), του Κάρλο Γκολντόνι. Μετάφραση Γιώργου Δεπάστα, διασκευή – σκηνοθεσία Νίκου Μαστοράκη. Παίζουν: Δημήτρης Πιατάς, Μάγια Λυμπεροπούλου, Νίκος Χατζόπουλος, Εύη Σαουλίδου, Νίκος Ψαράς, Γιάννος Περλέγκας, Εμιλυ Κολιανδρή, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Λένα Παπαληγούρα, κ.ά. (4/2/2010 – 15/5/2011). «Τρισεύγενη» του Κωστή Παλαμά. Σκηνοθεσία Λυδίας Κονιόρδου. Παίζουν: Στεφανία Γουλιώτη, Νίκος Κουρής, Γιώργος Γάλλος, Φαίδων Καστρής, Δημήτρης Παπανικολάου, Αγορίτσα Οικονόμου, Ευγενία Αποστόλου, Τζίνα Θλιβέρη, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Μαριάννα Δημητρίου κ.ά. (11/3 – 15/5/2011).

Νέα Σκηνή – «Νίκος Κούρκουλος»: «Ο χρυσός δράκος» του Ρόναλντ Σίμελπφενιχ. Μετάφραση Ρούσας Δάλλα, σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου. Παίζουν: Φιλαρέτη Κομνηνού, Νίκος Χατζόπουλος, Εύη Σαουλίδου, Δημήτρης Παπανικολάου, Νικόλας Αγγελής (22/10- 5/12/2010). «Γλυκό πουλί της νιότης» του Τενεσί Ουίλλιαμς. Μετάφραση Εφης Γιαννοπούλου, σκηνοθεσία Εφης Θεοδώρου. Παίζουν: Μαρία Σκουλά, Ανδρέας Κωνσταντίνου, Μάνος Βακούσης, Υβόννη Μαλτέζου, Θεοδώρα Τζήμου, Λένα Παπαληγούρα, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Κώστας Βασαρδάνης, Θέμης Πάνου, Βασίλης Καραμπούλας, Ηλίας Κουνέλας, κ.ά. (15/12/2010 – 30/1/2011). «Πλατόνοφ» του Αντον Τσέχοφ. Διασκευή Ντέιβιντ Χέαρ, μετάφραση Εφης Γιαννοπούλου, σκηνοθεσία Γιώργου Λάνθιμου. Παίζουν: Αρης Σερβετάλης, Μαρία Πρωτόπαππα, Αγγελική Παπούλια, Μάνος Βακούσης, Θανάσης Δήμου, Βασίλης Καραμπούλας, Ελενα Τοπαλίδου, κ.ά. (9/2 – 27/3/2011). «Η μητέρα του σκύλου» του Παύλου Μάτεσι. Σκηνοθεσία: Νικίτα Μιλιβόγεβιτς. Πρωταγωνιστεί η Θέμις Μπαζάκα. Η διανομή δεν έχει ολοκληρωθεί. (6/4/2011 – 15/5/2011).

Παιδική Σκηνή – «Κατίνα Παξινού»: «Παραμύθι χωρίς όνομα» της Πηνελόπης Δέλτα. Σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιάς (12/10/2010 – 17/4/2010).