Category Archives: Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης»

«Μάο» στην Πειραματική

Τη συνεργασία της με το ΔΗΠΕΘΕ Σερρών εγκαινιάζει η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», φιλοξενώντας την Τρίτη 15 και την Τετάρτη 16 Μαΐου στο θέατρο «Αμαλία» της Θεσσαλονίκης την παράσταση Μάο, που παρουσιάζεται σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Μέντη, καλλιτεχνικού διευθυντή του Δημοτικού Θεάτρου των Σερρών. Το έργο αποτελεί διασκευή του ομώνυμου διηγήματος του βραβευμένου με το πρώτο Κρατικό Βραβείο Διηγήματος Χρήστου Οικονόμου και αφηγείται την ιστορία ενός παιδιού που βγαίνει κάθε νύχτα στον δρόμο, όχι για να μετρήσει τ’ άστρα αλλά για να αναμετρηθεί με τη σκληρή πραγματικότητα της εποχής του… Στην παράσταση παίρνουν μέρος οι ηθοποιοί Νίκος Λύτρας, Μαρία Μπενάκη και Μιχάλης Κοβανίδης.

Αλλά και η ίδια η Πειραματική φιλοξενείται αυτήν την Κυριακή στις Σέρρες, παρουσιάζοντας την Χρυσή πόλη της Δανάης Τανίδου, μια παράσταση για την ιστορία των Εβραίων της Θεσσαλονίκης, που γράφτηκε στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών δράσεων για τα 100 χρόνια από την ενσωμάτωση της πόλης στο ελληνικό κράτος. Η παράσταση είναι μια συμπαραγωγή με την ομάδα «Παπαλάνγκι» και η σκηνοθεσία είναι του Τάσου Αγγελόπουλου, ενώ παίρνουν μέρος οι Έφη Σταμούλη, Στάθης Μαυρόπουλος, Γιώργος Γιόκοτος, Άννα Ευθυμίου, Μαριέττα Σπηλιοπούλου, Λιάνα Ταουσιάνη.

Advertisements

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Πρεμιέρα με Παπαδιαμάντη

Με τους «Ελαφροΐσκιωτους» ξεκινά σήμερα το Φεστιβάλ ανήσυχων σχημάτων «Προτάσεις», που διοργανώνει η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης»

«Ελαφροΐσκιωτοι», Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου (σήμερα και αύριο) και «Dance me to the end of Greece-1», ομάδα «Τέσσερα» (26, 27/4).

«Ελαφροΐσκιωτοι», Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου (σήμερα και αύριο) και «Dance me to the end of Greece-1», ομάδα «Τέσσερα» (26, 27/4).
Εφτά ομάδες συμμετέχουν στο Φεστιβάλ ανήσυχων θεατρικών σχημάτων, που διοργανώνει από σήμερα έως τις 12 Μαΐου η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», με τον τίτλο «Προτάσεις», στο θέατρο «Αμαλία» της Θεσσαλονίκης «Εργοτάξιο θεατρικών αναζητήσεων» είναι ο υπότιτλος της διοργάνωσης, η οποία πραγματοποιείται με τη συνεργασία της Αντιδημαρχίας Πολιτισμού και Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης. Το φεστιβάλ ξεκινά (σήμερα και αύριο) με τους «Ελαφροΐσκιωτους» του Αλ. Παπαδιαμάντη, από τη Δραματική Σχολή του Εθνικού Θεάτρου. Μια ομάδα σπουδαστών της Σχολής του Εθνικού Θεάτρου, μέσα από αυτοσχεδιασμούς, σωματικό παίξιμο και απροσδόκητες μουσικές επιλογές, ανακαλύπτει νέες όψεις του κειμένου. Η σκηνοθεσία είναι της Μ. Πάσσαρη και παίζουν οι: Στ. Βογιατζάκη, Χ. Γιαννάτου, κ.ά. Συνέχεια

Σεφαραδίτισσες της Θεσσαλονίκης

 
Το έργο της Δανάης Τανίδου «Η χρυσή πόλη», παρουσιάζουν στο θέατρο «Αμαλία» της Θεσσαλονίκης, η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» και η ομάδα «Παπαλάνγκι». Η παράσταση είναι εμπνευσμένη από την ιστορία των Εβραίων της Θεσσαλονίκης.

Μια νέα γυναίκα του 15ου αιώνα, η Ραχήλ, υποχρεώνεται να παντρευτεί τον αδελφό του χαμένου άντρα της, όπως ορίζει ο νόμος. Μία άλλη, η Μύριαμ, τον 17ο αιώνα, ακολουθεί έναν ψευδο-μεσσία. Η τρίτη, η Σάρα, βιώνει τη μεγάλη πυρκαγιά της Θεσσαλονίκης. Είκοσι πέντε χρόνια αργότερα, μια τέταρτη, η Χάνα, οδηγείται μαζί με πολλές άλλες στο σιδηροδρομικό σταθμό, με προορισμό τα ναζιστικά στρατόπεδα. Ολες οι γυναίκες ζουν στη Θεσσαλονίκη και όλες αναζητούν τη «χρυσή πόλη», που «κάνει την καρδιά να χτυπάει δυνατά». Μέσα από προσωπικές ιστορίες γυναικών, μια ομάδα αφηγητών διατρέχει τους αιώνες και ζωντανεύει, με απλά θεατρικά μέσα, την ιστορική διαδρομή της ισραηλιτικής κοινότητας της Θεσσαλονίκης, από την άφιξη με καράβι το 1492, ως τη μοιραία αναχώρηση με τρένο, το 1943. Το ατομικό μπλέκεται με το συλλογικό, η Ιστορία με το παραμύθι, το θέατρο με το παιχνίδι, σε μια παράσταση που αξιοποιεί την αισθητική της αφέλειας, που συστήνει ξανά την απλότητα της θεατρικής γλώσσας και προτείνει μία διαφορετική αφήγηση για το παρελθόν της πόλης. Συνέχεια

«Ασπίδα» στην Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» ο Δήμος Θεσσαλονίκης

«Φως στο τούνελ» από τον Δήμο Θεσσαλονίκης για τη σωτηρία της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης», που λόγω έλλειψης χρηματοδότησης βάζει λουκέτο στο τέλος Ιανουαρίου 2012.

Νικηφόρος Παπανδρέου

Νικηφόρος Παπανδρέου

«Φως στο τούνελ» από τον Δήμο Θεσσαλονίκης για τη σωτηρία της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης», που λόγω έλλειψης χρηματοδότησης βάζει λουκέτο στο τέλος Ιανουαρίου 2012.

Ο αντιδήμαρχος Πολιτισμού, Σπύρος Πέγκας, συναντήθηκε με τον καλλιτεχνικό διευθυντή και ιδρυτικό μέλος της «Τέχνης», Νικηφόρο Παπανδρέου και του διεμήνυσε πως πρόθεση του δήμου είναι να βοηθήσει ώστε να μην ανασταλεί η λειτουργία της.

Η συνάντηση θα επαναληφθεί σήμερα το μεσημέρι, αλλά, όπως είπε στο «Εθνος» ο κ. Πέγκας, «το ενδιαφέρον μας είναι ουσιαστικό και στόχος μας να συνεχίσει τη λειτουργία της η »Τέχνη» και να στηθεί ένα γενικότερο πλαίσιο στήριξης όλων των θεατρικών ομάδων της πόλης». Ο κ. Πέγκας ανέλαβε να φέρει τους υπευθύνους της «Τέχνης» σε επαφή με το υπουργείο Πολιτισμού, ενώ συζητήθηκε και η παραχώρηση για χρήση του δημοτικού θεάτρου «Ανετον».

Η Θεσσαλονίκη χάνει την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης της

Κλείνει λόγω οικονομικών προβλημάτων
TO BHMA:  25/11/2011

Η Θεσσαλονίκη χάνει την Πειραματική Σκηνή της Τέχνης της
  • Σκηνή από την παράσταση «Το νερό της ζωής», που είχε ανέβει στην Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» στη Θεσσαλονίκη

Δει δη χρημάτων η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» της Θεσσαλονίκης διακόπτει τη λειτουργία της, μετά από τριάντα δύο χρόνια. Χωρίς επιχορήγηση και μέσα στη δεδομένη οικονομική κρίση, τα πράγματα αποδείχθηκαν εξαιρετικά δύσκολα για ένα θέατρο που επιμένει στο ρεπερτόριο, το ελληνικό έργο και την ανάδειξη νέων καλλιτεχνών. Οπως επισημαίνει στην ανακοίνωσή του ο καλλιτεχνικός διευθυντής της, ο σκηνοθέτης Νικηφόρος Παπανδρέου«είναι προφανές ότι το είδος του θεάτρου που υπηρετούμε, το ποιοτικό ρεπερτόριο, η ανάδειξη νέων συγγραφέων, σκηνοθετών, σκηνογράφων, το φυτώριο νέων ηθοποιών, το κόστος λειτουργίας μόνιμης στέγης, ο πολυμελής θίασος, η καλλιέργεια του πειραματισμού και της θεατρικής παιδείας, το χαμηλό εισιτήριο, όλα αυτά αποτελούν χαρακτηριστικά ενός θεάτρου που είναι μαθηματικώς αδύνατον να επιζήσει μόνο με τις εισπράξεις του, ακόμα και αν υπάρχει ικανοποιητική προσέλευση θεατών στις παραστάσεις του».

Παράλληλα, τονίζει ότι κατανοεί πλήρως της κρίσιμη οικονομική κατάσταση αλλά δεν παραλείπει να σημειώσει ότι «το να κλείνουν θέατρα αποτελεί σύμπτωμα παρακμής και επιδεινώνει τη γενικευμένη κρίση, οικονομική, κοινωνική, ηθική, που περνάει η χώρα», και σίγουρα έχει δίκιο.

Επέλεξε όμως να κατεβάσει την αυλαία και να αποχαιρετίσει το κοινό της στο θέατρο «Αμαλία» με τέσσερα έργα, τα οποία και παίζονται σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο – ως το τέλος Ιανουαρίου 2012. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει την κωμωδία του Κεν Λούντβιχ «Πανικός στα παρασκήνια», το έργο για παιδιά «Το νερό της ζωής», που είναι μια σύνθεση στοιχείων από το ομότιτλο παραμύθι των αδελφών Γκριμ και από άλλα λαϊκά παραμύθια, ελληνικά και ξένα, τη μουσική παράσταση-αναλόγιο «Κάνε άλμα πιο γρήγορο από τη φθορά», μια συμπαραγωγή της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης» και του Τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ και, τέλος, την «Ολεάννα» του Ντέιβιντ Μάμετ, μια παράσταση της θεατρικής ομάδας «Passatempo», σε συμπαραγωγή με την Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης».

Ακολουθεί η επίσημη ανακοίνωση της Πειραματικής Σκηνής της Τέχνης της Θεσσαλονίκης, με την υπογραφή του Νικηφόρου Παπανδρέου: Συνέχεια

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ Τέσσερις πρεμιέρες και… ένα «λουκέτο»

Η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» αναστέλλει τη λειτουργία της μετά από 32 χρόνια. Με ποιες παραστάσεις αποχαιρετά το κοινό πριν «κατεβάσει ρολά»

Σκηνή απο την παράταση «Πανικός στα παρασκήνια», που κάνει πρεμιέρα στις 2 Δεκεμβρίου

Σκηνή απο την παράταση «Πανικός στα παρασκήνια», που κάνει πρεμιέρα στις 2 Δεκεμβρίου

Μετά από 32 χρόνια συνεχούς παρουσίας στην πολιτιστική ζωή της Θεσσαλονίκης, η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» αναστέλλει τη λειτουργία της. Κατεβάζει ρολά στις 29 Ιανουαρίου και αφού μέχρι τότε παρουσιάσει τέσσερις παραστάσεις που ετοιμάστηκαν όσο υπήρχε ελπίδα να δοθεί κρατική επιχορήγηση. Το υπουργείο Πολιτισμού δεν απάντησε και το θέατρο «Αμαλία» κλείνει τις πόρτες του, «εκτός κι αν σπάσουν τα ταμεία, οπότε θα παρατείνουμε τη λειτουργία του», όπως λένε οι συντελεστές της.

«Δεν είμαστε εδώ για να διαμαρτυρηθούμε για τίποτα. Νιώθουμε κιόλας άβολα όταν κόβονται συντάξεις, κλείνουν μαγαζιά, η ανεργία καλπάζει και εμείς απασχολούμε τον κόσμο με ένα θεατρικό σχήμα που αναστέλλει τη λειτουργία του», δήλωσε ο Νικηφόρος Παπανδρέου, «ψυχή» της «Τέχνης» και εκ των ιδρυτών της, ενώ η ηθοποιός Εφη Σταμούλη χαρακτήρισε «ανήθικη» τη στάση του υπουργείου να μην έχει ενημερώσει μέχρι σήμερα τους επιχορηγούμενους θιάσους για το αν και πότε θα πάρουν χρήματα.

«Η κρίση μάς διδάσκει συνεργασίες και η αλληλεγγύη πρέπει να πάρει τη θέση του ανταγωνισμού», δήλωσε ο κ. Παπανδρέου και ανέφερε πως η «Τέχνη» έπαιρνε στο παρελθόν επιχορήγηση 190.000 ευρώ και τελευταία 105.000 ευρώ. Οσο για την απόφασή τους να τελειώσουν με παραστάσεις ο κ. Παπανδρέου είπε ότι «θέλουμε να κλείσουμε την πορεία μας δημιουργικά και επιπλέον σεβόμαστε τον μόχθο των ανθρώπων που επί τρεις μήνες έκαναν πρόβες».

Η πρεμιέρα των παραστάσεων της Πειραματικής Σκηνής της «Τέχνης» θα γίνει στις 2 Δεκεμβρίου με την κωμωδία του Κεν Λούντβιχ «Πανικός στα παρασκήνια» – καθόλου τυχαία επιλογή. Πρόκειται για μια ξεκαρδιστική κωμωδία, με θέμα έναν καταχρεωμένο θίασο περιοδείας, στα πρόθυρα νευρικής κρίσης. Η σκηνοθεσία είναι του Στ. Μαυρόπουλου και παίζουν οι ηθοποιοί: Δ. Ναζίρης, Ε. Σταμούλη, Μ. Κυριάκογλου κ.ά. Οι παραστάσεις θα δίνονται κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή, στις 9 το βράδυ.

Την Πέμπτη 9 Δεκεμβρίου ξεκινούν οι παραστάσεις του έργου «Το νερό της ζωής», το οποίο αποτελεί μια σύνθεση στοιχείων από το ομότιτλο παραμύθι των αδερφών Γκριμ και άλλα λαϊκά παραμύθια. Η διασκευή και η σκηνοθεσία είναι της Ελ. Δημοπούλου και παίζουν οι: Σ. Βούλγαρη, Κ. Δανιηλίδης, Γ. Δημητριάδης, κ.ά. Παραστάσεις θα δίνονται κάθε Κυριακή πρωί στις 11.30. Την Τετάρτη 14 και την Πέμπτη 15 Δεκεμβρίου, θα παρουσιαστεί η μουσική παράσταση-αναλόγιο «Κάνε άλμα πιο γρήγορο από τη φθορά», μια συμπαραγωγή της Πειραματικής Σκηνής της Τέχνης» και του τμήματος Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ.

Πρόκειται για μια πολυφωνική προσέγγιση της «Μαρίας Νεφέλης» του Ο. Ελύτη με τους: Ε. Σταμούλη, Δ. Ναζίρη, Κ. Βόμβολο και φοιτητές του Α.Π.Θ.

Τελευταία παραγωγή της «Τέχνης» αποτελεί η «Ολεάννα» του Ντ. Μάμετ, μια παράσταση σε συμπαραγωγή με τη θεατρική ομάδα «Passatempo», που ξεκινά στις 21 Δεκεμβρίου και θα παρουσιαστεί για έναν μήνα. Αφορά τη συνάντηση ενός καθηγητή με φοιτήτριά του, τους οποίους ερμηνεύουν ο Γ. Μόχλας και η Ν. Παπαγαβριήλ, σκηνοθετημένοι από τη Γλ. Καλαϊτζή. Οι παραστάσεις θα δίνονται κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 9 το βράδυ.

ΜΑΡΙΑ ΡΙΤΖΑΛΕΟΥ, ΕΘΝΟΣ, 25/11/2011

Κι άλλο «θύμα» του ΥΠΠΟ-Τ. Η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης»…

«Το νερό της ζωής»

Σε θύτη του πολιτισμού εξελίσσεται μέρα με τη μέρα το ομώνυμο υπουργείο, με θύματα πολιτιστικούς οργανισμούς που επί χρόνια καθιερώθηκαν στη συνείδηση του κοινού. Νέο θύμα του, η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης», που κλείνει αυλαία στο τέλος του χρόνου, όπως γνωστοποίησε προχτές ο καλλιτεχνικός διευθυντής της, ο θεατρολόγος Νικηφόρος Παπανδρέου, ο οποίος το 1979 είχε την πρωτοβουλία της ίδρυσής της. Η απόφαση λήφθηκε, λόγω της διακοπής της κρατικής επιχορήγησής της την τελευταία διετία. 

Η Πειραματική Σκηνής της «Τέχνης» ανέβασε πάνω από εκατό έργα, κλασικά και σύγχρονα, ελληνικά και ξένα, γνωστά και άγνωστα: του Eυριπίδη και του Aριστοφάνη, του Σαίξπηρ και του Mπεν Tζόνσον, του Γκολντόνι και του Mαριβώ, του Ιψεν και του Tσέχοφ, του Λόρκα και του Mπρεχτ, του Mπέκετ και του Iονέσκο, του Πίντερ και του Φρίελ, του Μακ Γκίνες και του Φόσε, του Kαπετανάκη και του Ξενόπουλου, του Ποντίκα και της Aναγνωστάκη. Εχει τιμηθεί με το βραβείο της Ενωσης Eλλήνων Kριτικών για τη συμβολή της στην καλλιτεχνική ανάπτυξη της περιφέρειας. Ενώ οργάνωνε το διεθνές φεστιβάλ «Θεατρική Ανοιξη», από το 1994 έως το 2006, όταν η τότε ηγεσία επίσης του ΥΠΠΟ σταμάτησε την επιχορήγηση. Από το 2008 οργανώνει τις «Προτάσεις», ένα «εργοτάξιο θεατρικών αναζητήσεων» με τη συμμετοχή ελληνικών θιάσων.

Η σκηνή θα λειτουργεί έως και τις αρχές του νέου έτους, με τις παραστάσεις: «Πανικός στα παρασκήνια» του Κεν Λούντβιχ (2 Δεκ.). «Το νερό της ζωής» βασισμένο στο παραμύθι των αδελφών Γκριμ (8 Δεκ.). «Κάνε άλμα πιο γρήγορο απ’ τη φθορά», συμπαραγωγή με το τμήμα θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του ΑΠΘ (14, 15 Δεκ.).

ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ, 26/11/2011

Τέσσερα έργα την εβδομάδα από την Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης»

Τέσσερα έργα την εβδομάδα, σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο, παρουσιάζει στο εξής η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» στο θέατρο «Αμαλία» της Θεσσαλονίκης. Έτσι:

• Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, στις 9 μ.μ., παίζεται «Το κρυφό δωμάτιο» της γαλλοκαναδής συγγραφέως Καρόλ Φρεσέτ, ένα έργο ιδιαίτερα πρωτότυπης θεατρικής αισθητικής, ποιητικό και σκληρό, μια ψυχαναλυτική προσέγγιση των ανομολόγητων πόθων και των κρυφών μας φόβων, και ταυτόχρονα μια πολιτική παραβολή πάνω στα μεγάλα προβλήματα της εποχής μας.

Η μετάφραση είναι του Νικηφόρου Παπανδρέου, η σκηνοθεσία της Χριστίνας Χατζηβασιλείου, τα σκηνικά και τα κοστούμια της Όλγας Χατζηιακώβου. Βοηθός σκηνοθέτη η Μαρία Λαζαρίδου, που υπογράφει και τους φωτισμούς μαζί με την Κέλυ Εφραιμίδου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Κυριάκος Δανιηλίδης, Αθηνά Ευσταθίου, Νανά Παπαγαβριήλ, Μαριέττα Σπηλιοπούλου και Έφη Σταμούλη.

• Κάθε Παρασκευή στις 9.30 μ.μ. και Σάββατο στις 9 μ.μ., θα παίζεται το έργο του Στάθη Μαυρόπουλου «Σε μια κόλλα χαρτί». Πρόκειται για ένα «θεατρικό ντοκυμαντέρ» με θέμα δύο περιπτώσεις προφανούς δικαστικής πλάνης, που συγκλόνισαν τη μεταπολεμική Θεσσαλονίκη: του Γρηγόρη Στακτόπουλου (υπόθεση Πολκ, 1948) και του Αριστείδη Παγκρατίδη (ο «Δράκος του Σειχ Σου», 1963). Δύο πολύκροτες υποθέσεις, στις οποίες, κατά τη γενική σήμερα αντίληψη, κατασκευάστηκαν δύο ένοχοι, τυλίχτηκαν «σε μια κόλλα χαρτί». Ο πρώτος έζησε έναν καφκικό εφιάλτη και πέρασε πολλά χρόνια στη φυλακή. Ο δεύτερος εκτελέστηκε.

Η σκηνοθεσία είναι του Στάθη Μαυρόπουλου και της Ελένης Δημοπούλου, τα σκηνικά και οι φωτισμοί του Ρίτσαρντ Άντονυ, η μουσική επιμέλεια του Κώστα Βόμβολου. Βοηθός σκηνοθέτη: Ιωάννα Τζίκα. Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Ευκολίδης, Μένη Κυριάκογλου, Στάθης Μαυρόπουλος, Μάριος Μεβουλιώτης, Δημήτρης Ναζίρης, Μαριέττα Σπηλιοπούλου, Μαρίτα Τσαλκιτζόγλου.

• Κάθε Κυριακή στις 7 μ.μ. συνεχίζονται οι παραστάσεις του έργου του Φρανκ Μακ Γκίνες «Η Γκρέτα Γκάρμπο ήρθε στην πόλη μας». Μια ιστορία γεμάτη συγκίνηση και χιούμορ, ένα γοητευτικό έργο με τσεχοφικούς απόηχους, που έγινε δεκτό με θερμούς επαίνους από την κριτική.

Η μετάφραση είναι του Δημήτρη Ναζίρη, η σκηνοθεσία του Γιάννη Μόσχου, τα σκηνικά και τα κοστούμια του Απόστολου Βέττα, η μουσική επιμέλεια του Νίκου Βίττη, οι φωτισμοί του Χρήστου Γιαλαβούζη. Βοηθός σκηνοθέτη: Ελένη Θωμαϊδου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Ελένη Δημοπούλου, Άννα Κυριακίδου, Νίκος Λύτρας, Στάθης Μαυρόπουλος, Μάριος Μεβουλιώτης, Μαριέττα Σπηλιοπούλου και Έφη Σταμούλη.

• Τέλος, κάθε Κυριακή στις 11.30 το πρωί παίζεται  το αθάνατο έργο του Αντουάν ντε Σαιντ-Εξυπερύ, «Ο Μικρός Πρίγκιπας», μια παράσταση για θεατές κάθε ηλικίας, ένα έργο για τη δύναμη της ποίησης και την ανάγκη της αγάπης.

Η σκηνοθεσία είναι της Δήμητρας Χουμέτη, τα σκηνικά και τα κοστούμια της Νατάσας Σταματάρη, οι φωτισμοί του Ριτσαρντ Άντονυ, η μουσική επιμέλεια της Μαρίτας Τσαλκιτζόγλου, το βίντεο της Χρύσας Χουμέτη. Βοηθός σκηνοθέτη: Ναταλία Λαγγίδου. Παίζουν οι ηθοποιοί: Κυριάκος Δανιηλίδης, Σταύρος Ευκολίδης, Αθηνά Ευσταθίου, Μάριος Μεβουλιώτης, Νανά Παπαγαβριήλ, Μαρίτα Τσαλκιτζόγλου.

Κράτηση θέσεων: 2310.821483. Ώρες ταμείου: 10-2 και 5-9.

Αντανακλάσεις ευτυχίας

Το κουβάρι της… ευτυχίας μοιάζει μπλεγμένο σε… 28 δωμάτια. Μπορεί η άκρη του μίτου να βρεθεί στο άβατο μιας μικρής σοφίτας; Ή μήπως το σκοτάδι που κρύβεται εκεί θα την «καταπιεί» για πάντα; Αλλά είναι η αληθινή ευτυχία ή απλά μια ελκυστική αντανάκλασή της βγαλμένη σαν από παραμύθι; Απαντήσεις στα ερωτήματα αυτά μπορεί να βρουν οι θεατές μέσα από το έργο της Καρόλ Φρεσέτ «Το κρυφό δωμάτιο», που η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης» ανεβάζει σε πανελλήνια πρώτη στο θέατρο «Αμαλία» (Αμαλίας 71, τηλ. 2310/821.483).

Μπορεί το αγαπημένο της παραμύθι να είναι «Η βασιλοπούλα και το μπιζέλι», όμως η ιστορία του «Κυανοπώγωνα» του Περό λειτούργησε ως καμβάς πάνω στον οποίο έβαλε τις προσωπικές της πινελιές η Καρόλ Φρεσέτ, όπως αποκαλύπτει μιλώντας στον «Α»: «Εμπνεύστηκα το έργο σε μια περίοδο της ζωής μου που συνειδητοποίησα ότι μπορούσα να έχω πολλά, αλλά ήθελα ό,τι δεν είχα. Και έτσι επέστρεψα στο παραμύθι του »Κυανοπώγωνα», που μ’ ενθουσιάζει. Ξέρετε, τα παραμύθια με απλό τρόπο μιλούν για σπουδαία πράγματα χωρίς συχνά να εξηγούν το γιατί. Ετσι στην ιστορία μου η Γκρέις, μια όμορφη κοπέλα, παντρεύεται ένα σύγχρονο βασιλόπουλο, μένουν σ’ ένα σπίτι με 28 δωμάτια, αλλά δεν πρέπει να μπει ποτέ σε μια σοφίτα».

  • Το «μαύρο» και το «κρυφό»

Στην ερώτηση γιατί τελικά δεν είμαστε ευτυχισμένοι μ’ όσα και αν έχουμε η ίδια απαντά: «Ισως η κοπέλα να μην είναι στ’ αλήθεια ευτυχισμένη. Νιώθει ότι κάτι λείπει, κάτι που δεν μπορεί καν να εξηγήσει. Οπως όταν μικρή πήγαινε για ύπνο εκεί και ανάμεσα στο όνειρο και την πραγματικότητα ένιωθε ότι κάτι λείπει. Είναι σαν να υπάρχει πολλή ευτυχία, αλλά μόνο στην επιφάνεια. Ευτυχία που, αν ανοίξει η πόρτα και βρεθεί στο σκοτάδι, μπορεί να χαθεί. Και μοιάζει σαν μια συζυγική συμφωνία, σαν τίμημα της ευτυχίας ότι μένουμε έξω από το »μαύρο». Είτε αυτό το μαύρο είναι ο βαθύτερος εαυτός μας είτε κάποιο άλλο μυστικό είτε τα απαγορευμένα των σχέσεων». Η Φρεσέτ, πάντως, δέχεται ότι θα μπορούσαμε να δούμε το κρυφό αυτό δωμάτιο μεταφορικά ως μια κοινωνία «όπου ένα μέρος πλουτίζει και θέλει να κρατά μακριά και κρυμμένο εκείνο το σκοτεινό σημείο όπου υπάρχουν αυτοί που πληρώνουν το τίμημα».

«Είμαστε όλοι στο ίδιο πλοίο», απαντά για την κρίση η Καναδή συγγραφέας και συμπληρώνει: «Η κρίση -αν και πιο έντονη στην Ελλάδα- είναι η ίδια παντού στο δυτικό κόσμο. Τελικά συνειδητοποιούμε ότι δεν μπορούμε να συνεχίσουμε το τρελό κυνήγι του γρήγορου χρήματος, που μοιάζει εικονικό, μη αληθινό». Πραγματικότητα είναι όμως το επόμενο θεατρικό της που με τίτλο «Σκέφτομαι τον Γιου» αφορά έναν Κινέζο αντιφρονούντα. Η σκηνοθεσία είναι της Χριστίνας Χατζηβασιλείου, η μετάφραση του Νικηφόρου Παπανδρέου, τα σκηνικά και κοστούμια της Ολγας Χατζηιακώβου, βοηθός σκηνοθέτη είναι η Μαρία Λαζαρίδου -συνεπιμελείται και τους φωτισμούς με την Κέλλυ Εφραιμίδου. Παίζουν οι Κυριάκος Δανιηλίδης, Αθηνά Ευσταθίου, Νανά Παπαγαβριήλ, Μαριέττα Σπηλιοπούλου και Εφη Σταμούλη.

  • ΓΙΩΤΑ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΥ, Σάββατο, 5 Φεβρουαρίου 2011 | ΑΓΓΕΛΙΟΦΟΡΟΣ

«Το κρυφό δωμάτιο» της γαλλοκαναδής Καρόλ Φρεσέτ

 

«Το κρυφό δωμάτιο» της Καρόλ Φρεσέτ

από την Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης»

στο θέατρο «Αμαλία» της Θεσσαλονίκης

Ένα ακόμα άπαιχτο στη χώρα μας σύγχρονο έργο που μιλάει για τα προβλήματα της εποχής μας μέσα από μια πρωτότυπη αισθητική, ανεβάζει στο θέατρο «Αμαλία» της Θεσσαλονίκης η Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης». Πρόκειται για το «Το κρυφό δωμάτιο» της γαλλοκαναδής συγγραφέως Καρόλ Φρεσέτ, που δίνει την πρεμιέρα του την Παρασκευή 4 Φεβρουαρίου παρουσία της συγγραφέως.

Η Γκρέις, υπάλληλος σε γραφείο, γίνεται ξαφνικά βασιλοπούλα του παραμυθιού: την ερωτεύεται ο Ερρίκος, που είναι γοητευτικός, ευγενικός και πάμπλουτος. Την παντρεύεται και εγκαθίσταται μαζί της σε μια πολυτελέστατη βίλλα με είκοσι οχτώ δωμάτια. Η απόλυτη ευτυχία. Με έναν όρο: η Γκρέις μπορεί να περιδιαβάζει παντού, αρκεί να μη μπει ποτέ σ’ ένα ασήμαντο, μικρό δωμάτιο, μια σοφίτα στο τέλος μιας απόμερης σκάλας. Μα υπάρχει ευτυχία υπό όρους; Και ποιο τρομερό μυστικό κρύβεται στο απαγορευμένο δωμάτιο;

Ένα έργο γεμάτο ποίηση, εμπνευσμένο από τον μύθο του Κυανοπώγωνα, μια ψυχαναλυτική προσέγγιση των ανομολόγητων πόθων και των κρυφών μας φόβων, και ταυτόχρονα μια πολιτική παραβολή πάνω στη σχέση ατομικής ευμάρειας και κοινωνικής ευθύνης, μέσα μέσα σε μια ατμόσφαιρα αστυνομικού θρίλερ.

Η μετάφραση είναι του Νικηφόρου Παπανδρέου και η σκηνοθεσία της Χριστίνας Χατζηβασιλείου. Η Όλγα Χατζηιακώβου υπογράφει  τα σκηνικά και τα κοστούμια, η Κέλλυ Εφραιμίδου και η Μαρία Λαζαρίδου τους φωτισμούς. Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Λαζαρίδου.

Παίζουν οι ηθοποιοί: Κυριάκος Δανιηλίδης, Αθηνά Ευσταθίου, Νανά Παπαγαβριήλ, Μαριέττα Σπηλιοπούλου και η Έφη Σταμούλη.


Μετά την πρεμιέρα της Παρασκευής, το «Κρυφό δωμάτιο» θα παίζεται στο εναλλασσόμενο πρόγραμμα του «Αμαλία» κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, παράλληλα με τα έργα «Σε μια κόλλα χαρτί» (Παρασκευή και Σάββατο), «Η Γκρέτα Γκάρμπο ήρθε στην πόλη μας» (Κυριακή) και «Ο Μικρός Πρίγκιπας» (Κυριακή πρωί). Κράτηση θέσεων στο τηλ. 2310.821483. Ώρες ταμείου: 9-2 και 5-9.