Category Archives: Παπαδημητρίου Μάνια

Μια… εστεμμένη Παπαληγούρα!

Ξυπόλητη βασίλισσα με νέου τύπου… στέμμα η Λένα Παπαληγούρα! Στις 17 Δεκεμβρίου η κόρη του πρώην υπουργού Εμπορικής Ναυτιλίας Αναστάση Παπαληγούρα έχει πρεμιέρα. Οχι, δεν θα παίξει το άγριο κορίτσι (όπως στο σίριαλ «Γ4») αλλά μια… βασίλισσα!

Στο «Θέατρο Τέχνης – Κάρολος Κουν», στην Πλάκα, ανεβαίνει η παράσταση «Ο βασιλιάς πεθαίνει» του Ευγένιου Ιονέσκο, σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ και σκηνοθεσία Μάνιας Παπαδημητρίου. Ο Μπερανζέ, βασιλιάς με εξασθενημένη δύναμη, το βασίλειο του οποίου καταρρέει, μαθαίνει πως θα πεθάνει μέσα σε μιάμιση ώρα. Η παράσταση στην ουσία είναι τελετουργικό της πτώσης και του τέλους, μέσα από το οποίο ο μετρ του «θεάτρου του παραλόγου» Ιονέσκο επιχειρεί αλληγορική καταγραφή της εμμονής και του φόβου του θανάτου, απ’ τον οποίο μάταια πασχίζει να απαλλαγεί ο άνθρωπος. «Οταν ο Ριχάρδος ο Β’ πεθαίνει» λέει ο Ιονέσκο «νιώθεις ότι είσαι παρών στο θάνατο ενός πολυαγαπημένου σου προσώπου».

Ο πρώην «άνθρωπος των σπηλαίων» ή αλλιώς «Caveman» Γεράσιμος Γεννατάς υποδύεται τον Μπερανζέ τον Α’, η Σοφιάννα Θεοφάνου τη βασίλισσα Μαργκερίτ και η Λένα τη βασίλισσα Μαρί. Μαζί τους παίζουν οι Ανδρέας Μαυραγάνης, Μαρία Κόμη-Παπαγιαννάκη και Θοδωρής Αντωνιάδης.

ΝΤΟΝΑΤΕΛΛΑ ΑΔΑΜΟΥ, Espresso, 30.11.2009

Advertisements

Εξι τραγούδια για ένα γράμμα

  • Δεν προτιμά τη μοναξιά του θεατρικού μονολόγου η Μάνια Παπαδημητρίου. Θεωρεί πολύ πιο σπουδαίο να συνεργάζεται επί σκηνής με άλλους ηθοποιούς. Αυτή τη φορά, όμως, υπήρχε ιδιαίτερος λόγος.

«Το τραγούδι και η μουσική είναι ό,τι θα ήθελα να κάνω αν δεν ήμουν ηθοποιός», λέει η Μάνια Παπαδημητρίου

«Το τραγούδι και η μουσική είναι ό,τι θα ήθελα να κάνω αν δεν ήμουν ηθοποιός», λέει η Μάνια Παπαδημητρίου

«Πρόκειται για ένα πραγματικά πολύ ωραίο έργο. Αξίζει», εξηγεί για τον άπαιχτο στην Ελλάδα μονόλογο του Βρετανού Αρνολτ Γουέσκερ «Γράμμα στην κόρη μου», που κάνει πρεμιέρα αύριο στη β’ σκηνή του θεάτρου της Οδού Κεφαλληνίας.

Θα υποδυθεί τη Μέλανι, μια αναγνωρισμένη και πετυχημένη τραγουδίστρια με πιστό κοινό που την ακολουθεί παντού. Σε όλη τη διάρκεια του έργου γράφει απευθυνόμενη στην εντεκάχρονη κόρη της.

Μια επιστολή συμβουλευτική, ευφάνταστη, ανατρεπτική, αιρετική, αυτοκριτική, αποκαλυπτική που διαρθρώνεται σε έξι μέρη. Και κάθε μέρος κλείνει με ένα τραγούδι. Κάθε προσπάθεια της Μέλανι να γράψει ένα γράμμα καταλήγει σε ένα τραγούδι. «Ετσι δεν ξέρουμε αν πράγματι θέλει να γράψει στην κόρη της ή αν θέλει απλά να γράψει τραγούδια και χρησιμοποιεί την ιστορία ως έναυσμα. Δεν ξέρουμε ακόμη αν η κόρη υπάρχει. Ισως τελικά η κόρη να είναι η ίδια. Η Μέλανι είναι ένα αινιγματικό πρόσωπο. Δεν ξέρουμε αν ζει μέσα από την τέχνη της ή αν χρησιμοποιεί τη ζωή της απλά για να γράφει», αναρωτιέται και η ίδια.

Δεν είναι η πρώτη φορά που θα διαπιστώσουμε πως, πέρα από καλή ηθοποιός, η Μάνια Παπαδημητρίου είναι και ιδιαίτερα καλλίφωνη. «Το τραγούδι και η μουσική είναι ό,τι θα ήθελα να κάνω αν δεν ήμουν ηθοποιός. Το έκανα πάντα. Παίζω πιάνο πολλά χρόνια. Παλαιότερα έπαιζα και τραγουδούσα σε μαγαζιά. Και μ’ αρέσει όταν μπορώ να τα συνδυάζω», ομολογεί. Αλλωστε, ένα τραγούδι μπορεί να περνά πολύ πιο εύκολα τα συναισθήματα στο κοινό. «Το τραγούδι περνάει τον χρόνο», συμφωνεί και η ίδια. «Εννοώ πως βοηθά να αποκτήσουν τα πράγματα άλλη βαρύτητα». Είτε ως ιντερμέδιο, είτε ως απαραίτητο στοιχείο της δράσης, το τραγούδι ενσωματώνεται στην παράσταση με διαφορετικό κάθε φορά τρόπο.

Την παρακολουθούμε άλλοτε να ερμηνεύει με μικρόφωνο απευθυνόμενη στα πλήθη. Αλλες φορές δείχνει να γνωρίζει από πριν το τραγούδι και άλλες να το επινοεί εκείνη τη στιγμή.

Μέχρι και συμβουλές για το πώς πρέπει να χειρίζεται τους θαυμαστές της περιλαμβάνει ο δεκάλογος του γράμματος. Πλάι σε αυτές που αφορούν γενικά τις ανθρώπινες σχέσεις και τους άντρες. «Λες και η κόρη είναι κι αυτή τραγουδίστρια», παρατηρεί. «Η ηρωίδα είναι αινιγματική. Δεν καταλαβαίνουμε κατά πόσο αυτή η γυναίκα ασχολείται με το παιδί της ή κατά κύριο λόγο με τον εαυτό της», συμπληρώνει.

Κάτω από αυτό το πρίσμα καταφέρνει να εντοπίσει ομοιότητες με την ηρωίδα της. «Δεν είμαι μητέρα. Είμαι όμως κόρη. Βλέπω το κείμενο και από την πλευρά της μαμάς και της κόρης. Αλλά το σημαντικότερο είναι η μεγάλη μοναξιά της γυναίκας αυτής», λέει. «Σκεφτείτε, είναι ένα πρόσωπο που μιλά μόνο του μέσα σε ένα άδειο σπίτι. Είναι βασικό σημείο στο έργο αυτό. Φτιάχνει ολόκληρους κόσμους, όντας μόνη».

Το έργο σταδιακά μετατρέπεται σε ένα εξομολογητικό παραλήρημα που περιγράφει τις ενοχές που αισθάνεται ως ανεπαρκής μητέρα. Αλλά εκφράζει και άλλα, πιο χαριτωμένα πράγματα. Μιλά για τις επιτυχίες της, σατιρίζει τον χώρο της. «Το έργο δεν είναι βαρύ. Εχει πάρα πολύ χιούμορ. Η Μέλανι αυτοσαρκάζεται διαρκώς. Πολλές φορές οι γονείς αυτοσαρκάζονται στην προσπάθεια να επικοινωνήσουν με τα παιδιά τους. Αγωνίζονται τα παιδιά τους να ακολουθήσουν τις συμβουλές τους, ενώ στην πραγματικότητα οι συμβουλές απευθύνονται στον εαυτό τους. Γιατί τα παιδιά εκείνη τη στιγμή μπορεί να έχουν εντελώς διαφορετικές ανάγκες».

* Η μετάφραση είναι της Χριστίνας Μπάμπου- Παγκουρέλη, η σκηνοθεσία του Βασίλη Κυρίτση. Τα σκηνικά – κοστούμια της Λαλούλας Χρυσικοπούλου και η μουσική του Πλάτωνα Ανδριτσάκη. Θέατρο Οδού Κεφαλληνίας (Κεφαλληνίας 16, Κυψέλη, τηλ. 210-8838727). *

  • Της ΕΛΕΝΑΣ ΓΑΛΑΝΟΠΟΥΛΟΥ, Ελευθεροτυπία, Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2009

Η Μάνια Παπαδημητρίου γράφει…

Η Μάνια Παπαδημητρίου στον μονόλογο του Α. Ουέσκερ «Γράμμα στην κόρη μου»

Μολονότι θεωρείται ένας από τους ανανεωτές του μεταπολεμικού βρετανικού θεάτρου, μαζί με τους Τζων Οσμπορν και Χάρολντ Πίντερ, ο Άρνολντ Ουέσκερ είναι ένας θεατρικός συγγραφέας σχετικά άγνωστος στην ελληνική παραστασιογραφία (έχουν παιχτεί μόνα τα έργα του Πατατάκια, σε ραδιοσκηνοθεσία Λ. Τριβιζά το 1964 και Οι τέσσερις εποχές, σε σκηνοθεσία Χρ. Προσίλη, στο Θέατρο Κάτω από τη Γέφυρα, το 2001). Υπηρέτης του γνώριμου (και γόνιμου) βρετανικού κοινωνικού ρεαλισμού, στα 47 έργα που έχει γράψει μέχρι τώρα παρουσιάζει συχνά οικογενειακά δράματα με ήρωες από φτωχές βιομηχανικές περιοχές, που ξοδεύουν τις ώρες τους σε φτηνές παμπ…

Έτσι, η παρουσίαση του μονόλογου Γράμμα στην κόρη μου, στη σκηνοθεσία του Βασίλη Κυρίτση, που ανεβαίνει την επόμενη Πέμπτη στη σκηνή του Θεάτρου της οδού Κεφαλληνίας, είναι μία ευκαιρία για το ελληνικό κοινό να γνωρίσει ένα έργο της ωριμότητας του συγγραφέα, καθώς είναι γραμμένο το 1990, έκτο από έναν κύκλο με τίτλο «Έργα για μια ηθοποιό».

Μοναδικό πρόσωπο του έργου είναι η Μέλανι, μια αναγνωρισμένη και πετυχημένη τραγουδίστρια που υποδύεται η Μάνια Παπαδημητρίου. Σε όλη την διάρκεια του έργου γράφει στην κόρη της μια παραινετική επιστολή,  ευφάνταστη, ανατρεπτική, αιρετική, αυτοκριτική, αποκαλυπτική. Μια επιστολή που μετατρέπεται σε ένα εξομολογητικό παραλήρημα που περιγράφει της ενοχές που αισθάνεται η ίδια ως ανεπαρκής μητέρα…

Ο μονόλογος αυτός του Ουέσκερ πρωτοπαρουσιάστηκε το 1992 στη Σεούλ και έκτοτε έχει ανέβει σε 17 χώρες. Για την παράσταση του Θεάτρου της οδού Κεφαλληνίας τη μετάφραση έκανε η Χρ. Μπάμπου-Παγκουρέλη, τα σκηνικά και τα κοστούμια επιμελήθηκε η Λαλούλα Χρυσικοπούλου, ενώ τη μουσική και τα τραγούδια ο Πλάτων  Ανδριτσάκης. [Η ΑΥΓΗ: 06/11/2009]

Ο πόλεμος του Σκαρίμπα

ΤΑ ΝΕΑ: Δευτέρα 12 Ιανουαρίου 2009

Η κωμωδία «Όταν ο Σκαρίμπας κήρυξε τον πόλεμο κατά της Χαλκίδας», του Γιάννη Σολδάτου, ανεβαίνει στο θέατρο «Μέλι» (Φωκαίας 4 και Αριστοτέλους 87, Πλ. Βικτωρίας, τηλ. 210-8221.111) στις 21.15. Ήρωας του έργου είναι ο πεζογράφος Γιάννης Σκαρίμπας, ο οποίος με το ανατρεπτικό πνεύμα του προκαλεί χάος στη Χαλκίδα. Σκηνοθετεί ο Γιώργος Μιχαηλίδης. Παίζουν οι Χρύσανθος Καγιάς, Γιώργος Χριστοδούλου, Ντομένικα Ρέγκου, Μαρία Δρακοπούλου, Μαρία Καρακίτσου, Ευαγγελία Κατσάλη, Κωνσταντίνος Μακρόπουλος.

* Διηγήματα Ελλήνων και ξένων συγγραφέων, από τον Παπαδιαμάντη και τον Σωτήρη Δημητρίου μέχρι τον Μπέκετ, αποτελούν την παράσταση «6μισι ιστορίες» που παρουσιάζεται στο «Cabaret Voltaire» (Μαραθώνος 30, Μεταξουργείο, τηλ. 210-5227.046) στις 20.30. Η παράσταση εξελίχθηκε έπειτα από δουλειά ενός χρόνου με τη Μάνια Παπαδημητρίου στην Ανώτερη Σχολή Δραματικής Τέχνης «Αρχή» της Νέλλης Καρρά. Οι ηθοποιοί διηγούνται ιστορίες με υδροκέφαλα αγόρια, την περίφημη Μοσχούλα, μια Καταλανή πόρνη. Ακροβατούν σε σκάλες και φαλτσάρουν με το πιάνο. Παίζουν- μεταξύ άλλων- οι Μάρω Αγρίτη, Στέφανος Αχιλλέως, Γωγώ Γιαννοπούλου, Αγγελική Μακρή.

* Η μαύρη κωμωδία με πρωταγωνιστή ένα συζυγικό ζευγάρι που περιγράφεται σαν μια εταιρεία δολοφόνων, υπό τον τίτλο «Μικρά συζυγικά εγκλήματα», του Ερίκ Εμανουέλ Σμιτ, παρουσιάζεται στο θέατρο «Αθηνά» (Πατησίων και Δεριγνύ 10, τηλ. 210-8237.330) στις 21.15. Απατούν, κατηγορούν και εγκλωβίζονται στο ψέμα, με σκοπό ο ένας να υπερισχύσει του άλλου. Μια σκληρή και ταυτόχρονα τρυφερή ιστορία. Σκηνοθετεί και παίζει ο Γιάννης Μποσταντζόγλου. Μαζί του στη σκηνή η Δήμητρα Παπαδήμα.

ΙΝFΟ: Η κωμωδία «Όταν ο Σκαρίμπας κήρυξε τον πόλεμο κατά της Χαλκίδας» ανεβαίνει στις 21.15 στο θέατρο «Μέλι» (Φωκαίας 4 και Αριστοτέλους 87, Πλ. Βικτωρίας, τηλ. 210-8221.111)

«ΝευρΟδύσσεια» στον ανθρώπινο εγκέφαλο

Ε.Δ.Χ., ΤΑ ΝΕΑ: Δευτέρα 24 Νοεμβρίου 2008

Σε διάφορα σημεία του εγκεφάλου, εκεί όπου  εδράζονται οι αναμνήσεις, τα κίνητρα και οι επιθυμίες,  ταξιδεύουν οι ηθοποιοί της «ΝευρΟδύσσειας»

Ένα σουρεαλιστικό ταξίδι νόστου («επιστροφής») είναι η καινούργια δουλειά της Μάνιας Παπαδημητρίου, η οποία είχε την ιδέα να συνδέσει την «Οδύσσεια» του Ομήρου με τις σύγχρονες έρευνες της Μοριακής Βιολογίας και να δημιουργήσει τη δική της «ΝευρΟδύσσεια».

Ήδη από τον τίτλο ο θεατής υποψιάζεται το περιεχόμενο της παράστασης, που θα παίζεται στο Θέατρο Τέχνης της οδού Φρυνίχου, στην Πλάκα.

«Η «Οδύσσεια» είναι το πιο διάσημο ταξίδι επιστροφής του ανθρώπου στη γενέθλια γη, έπειτα από μια μεγάλη, λαβυρινθώδη περιπλάνηση στον κόσμο. Στις μέρες μας, η επιστήμη με τα σύγχρονα μονοπάτια της -Μοριακή Βιολογία, Νευροβιολογία, Νευροψυχολογία κ.λπ.- μοιάζει να κάνει ένα ταξίδι εξερεύνησης μέσα στο κέντρο των αποφάσεων και της αυτοσυνείδησης του ανθρώπου, δηλαδή μέσα στον εγκέφαλο. Στόχος της παράστασής μας ο παραλληλισμός αυτών των δύο ταξιδιών, η «δικτύωση» και η αλληλεπίδρασή τους, μέσα από ένα θεατρικό παιχνίδι, που θέλει τους θεατές συμμέτοχους, με σκοπό να δούμε όλοι μαζί τον μύθο της «Οδύσσειας» ως αλληγορία του ταξιδιού των μηνυμάτων του εγκεφάλου μέσω των νευρώνων σε έναν και μόνο οργανισμό», λέει η ηθοποιός και σκηνοθέτις.

Στην παράσταση της Μάνιας Παπαδημητρίου ο Οδυσσέας είναι η συνείδηση και σύντροφοί του οι αισθήσεις και οι νευρώνες. Μαζί θα ταξιδέψουν με πυξίδα και οδηγό το κείμενο της «Οδύσσειας» του Ομήρου αλλά και την αναζήτηση της εποχής μας για το τι κρύβεται μέσα στο μυαλό του ανθρώπου. Το εξηγεί η Μάνια Παπαδημητρίου, η οποία επέλεξε κείμενα και πληροφορίες για το δικό σενάριο της «ΝευρΟδύσσειας»: «Σταθμοί στο ταξίδι μας τα διάφορα σημεία του εγκεφάλου, όπου εδράζονται οι αναμνήσεις, τα κίνητρα και οι επιθυμίες που οδηγούν τον άνθρωπο στη μουσική, τον χορό, το τραγούδι και το θέατρο, μέσω των οποίων από τα αρχαία χρόνια ώς σήμερα σπέρνουμε στον κόσμο, εκτός από τα γνωστό σε όλους μας «γονίδια» και τα προσφάτως ανακαλυφθέντα και πιο ανθεκτικά «μιμίδια», ενώνοντας το παρελθόν με το παρόν, σε ένα αέναο ταξίδι επιστροφής, το οποίο στην ουσία δεν είναι παρά προβολή και παρακαταθήκη στο μέλλον».

Τα σκηνικά και τα κοστούμια είναι της Ολυμπίας Σιδερίδου και της Αθηνάς Πουρέα. Η μουσική του Κώστα Βόμβολου και η κίνηση της Αμαλίας Μπένετ. Παίζουν οι ηθοποιοί: Τάσος Αντωνίου, Φρόσω Ζαγοραίου, Θεμιστοκλής Καρποδίνης, Μαρία Κόμη- Παπαγιαννάκη, Ανδρέας Μαυραγάνης, Μάνια Παπαδημητρίου και Σαμψών Φύτρος.

ΙΝFΟ: Στο Θέατρο Τέχνης «Κάρολος Κουν» (Φρυνίχου 14, Πλάκα, τηλ.: 210-3222.464).