Category Archives: Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

«Οπερα χωρίς μουσική» για τα όρια του έρωτα

ΤΟΝ ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟ ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗ

  • Μονόλογος με δύο ηθοποιούς που απογυμνώνει τις ανθρώπινες σχέσεις είναι το «Insenso» του Δ. Δημητριάδη, εμπνευσμένο από τον Βισκόντι

Δύο γυναίκες ηθοποιοί σαν «σιαμαίες» βιώνουν και εκφράζουν κοινά συναισθήματα. Συμμετέχουν και οι δύο στον ρόλο της βασικής/μοναδικής ηρωίδας, στο «Insenso» του Δημήτρη Δημητριάδη

Δύο γυναίκες ηθοποιοί σαν «σιαμαίες» βιώνουν και εκφράζουν κοινά συναισθήματα. Συμμετέχουν και οι δύο στον ρόλο της βασικής/μοναδικής ηρωίδας, στο «Insenso» του Δημήτρη Δημητριάδη 
Κείμενο που διεισδυτικά απογυμνώνει τον έρωτα και τις ανθρώπινες σχέσεις, το «Insenso» του Δημήτρη Δημητριάδη ανεβαίνει στο «Black Box» του «Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης», από 17 έως 26 Σεπτεμβρίου, σε σκηνοθεσία Eμμανουήλ Κουτσουρέλη. Πρόκειται για έναν αριστουργηματικό μονόλογο, εμπνευσμένο από τη γνωστή ταινία του Λουκίνο Βισκόντι «Senso» (1954), τον οποίο ο συγγραφέας του χαρακτηρίζει ως «μια όπερα χωρίς μουσική». Με αφορμή την ηρωίδα του Βισκόντι, Λίβια Σερπιέρι, ο Δημητριάδης δημιουργεί ένα νέο έργο με θέμα τη συνέχεια του προσωπικού δράματος της ηρωίδας και κατ’ επέκταση την αγωνία του ανθρώπου απέναντι στον έρωτα, την προδοσία και το ανέφικτο της ένωσης. Συνέχεια
Advertisements

Ενας καταραμένος ήρωας

ΣΤΟ ΙΔΡΥΜΑ «ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ»

  • Τα «Ασματα του Μαλντορόρ» του Κόμη του Λωτρεαμόν ζωντανεύουν στη σκηνή, με φόντο μια εγκατάσταση 300 τετραγωνικών μέτρων

Ο Κρις Ραντάνοφ πρωταγωνιστεί στα «Ασματα του Μαλντορόρ» που κάνουν πρεμιέρα απόψε

Ο Κρις Ραντάνοφ πρωταγωνιστεί στα «Ασματα του Μαλντορόρ» που κάνουν πρεμιέρα απόψε

Ο Κόμης του Λωτρεαμόν αποτελεί μία από τις σκοτεινότερες και σπουδαιότερες φιγούρες της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Γεννημένος το 1846 στην Ουρουγουάη από πλούσια οικογένεια Γάλλων, ο Ιζιντόρ Ντυκάς -όπως ήταν το πραγματικό του όνομα- κατάφερε μόλις στα 24 του να ολοκληρώσει τα «Ασματα του Μαλντορόρ» και να πεθάνει. Τα «Ασματα του Μαλντορόρ», το βαθύ αυτό ποιητικό έργο μιας καταραμένης ιδιοφυΐας, δεν εκδόθηκε ποτέ ενόσω ο δημιουργός του βρισκόταν στη ζωή, καθώς θεωρήθηκε από τους υποψήφιους εκδότες της εποχής προκλητικό και ικανό για ποινικές διώξεις. Χρειάστηκε μισός αιώνας για να ανακαλυφθεί -σχεδόν τυχαία- η μυθική προσωπικότητα του Λωτρεαμόν από τους Σουρεαλιστές το 1917, οι οποίοι και θα τον χρίσουν αμέσως πρόδρομό τους εξαιτίας αυτού και μόνο του συγκλονιστικού του έργου. Η «Βijoux de Kant», αποτίοντας φόρο τιμής στον καλλιτέχνη, παρουσιάζει την παράσταση «Lautreamont – Maldoror: Eγκώμιο μιας μεταμόρφωσης», βασισμένη στα «Aσματα του Μαλντορόρ» του Κόμη του Λωτρεαμόν, από απόψε έως την ερχόμενη Δευτέρα στο Υπόγειο Γκαράζ του «Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης». Συνέχεια

Αρωμα Γαλλίας στη σκηνή

«ΙΔΡΥΜΑ ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΑΚΟΓΙΑΝΝΗΣ»
Βασίλης Μαυρογεωργίου, Ελλη Παπακωνσταντίνου και Γιώργος Καραμίχος σκηνοθετούν τρία έργα Γάλλων συγγραφέων στο «Low Budget Festival»

Εργα των Νταβίντ Λεσκότ, Φαμπρίς Μελκιό και Ρεμί Ντε Βος θα παιχτούν στο «Low Βudget Festival»

Εργα των Νταβίντ Λεσκότ, Φαμπρίς Μελκιό και Ρεμί Ντε Βος θα παιχτούν στο «Low Βudget Festival»

Αναζητώντας την αλήθεια και την τόλμη στο θέατρο, τρεις Ελληνες σκηνοθέτες παρουσιάζουν τα έργα τριών Γάλλων συγγραφέων (μεταφρασμένα στα Ελληνικά) υπογραμμίζοντας πως το θέατρο έχει κοινή γλώσσα και κοινό όραμα. Οι παραστάσεις ανεβαίνουν, σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, στο Γκαράζ του «Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης» στο πλαίσιο του «Low Budget Festival», από τις 25 Μαΐου έως τις 2 Ιουνίου. Συνέχεια

Ονειρα μικρά και μεγάλα

Το Ιδρυμα «Μιχάλη Κακογιάννη» παρουσιάζει από τις 19/4 το έργο του Alfred Gehri«Εκτο πάτωμα», στην κεντρική σκηνή «Θέατρο». Για λίγες παραστάσεις, το μουσικό θεατρικό έργο ανεβαίνει μετά από είκοσι χρόνια, σε διασκευή της Αννας Παναγιωτοπούλου, μουσικές συνθέσεις του Σταμάτη Κραουνάκη, στίχους της Λίνας Νικολακοπούλου. Σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη. Παίζουν: Τζίνα Αλιμόνου, Αιμιλία Βασιλακάκη, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Ευγενία Δημητροπούλου, Διαμαντής Καραναστάσης, Γιάννης Στεφόπουλος.

Η θρυλική πλέον παράσταση επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του διάσημου μουσικού έργου, το οποίο χαρακτηρίζεται από ένα καθαρό ύφος musical. Εν μέσω οικονομικής κρίσης του ’30, μια ομάδα ανθρώπων – μικρογραφία ολόκληρης κοινωνίας – συνυπάρχει στο έκτο πάτωμα μιας παρισινής πολυκατοικίας. Με άξονα την κωμωδία, παρακολουθούμε τη ζωή αυτών των ανθρώπων να ξετυλίγεται μέσα από τους έρωτες, τις συγκρούσεις, τα πάθη και πάνω από όλα τα όνειρά τους. Ονειρα μικρά και μεγάλα, όνειρα που τους δίνουν τη δύναμη να αντέξουν τις δυσκολίες της καθημερινότητας.

«Έκτο πάτωμα» στο ΙΜΚ

Μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του θρυλικού μιούζικαλ Το έκτο πάτωμα του Alfred Gehri, που παρουσιάζεται σε διασκευή της Άννας Παναγιωτοπούλου, επιχειρεί η σκηνοθέτις Μαριάννα Κάλμπαρη από τη σκηνή «Θέατρο» του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης, από τις 19 Απριλίου. Μια ομάδα ανθρώπων συνυπάρχει στο έκτο πάτωμα μιας παρισινής πολυκατοικίας εν μέσω της οικονομικής κρίσης του 1929. Τα όνειρα τους δίνουν τη δύναμη να αντέξουν τις δυσκολίες της καθημερινότητας, όμως είναι η αγάπη, η συντροφικότητα, η αλληλεγγύη, η αίσθηση ότι παραμένουν ενωμένοι τους επιτρέπει να κερδίσουν το παιχνίδι της ζωής. Με ζωντανή μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη και μερικά από τα πιο γνωστά τραγούδια της Λίνας Νικολακοπούλου, στην παράσταση παίρνουν μέρος οι Τζίνα Αλιμόνου, Αιμιλία Βασιλακάκη, Νεκταρία Γιαννουδάκη, Ευγενία Δημητροπούλου, Δ. Καραναστάσης, Γ. Στεφόπουλος, Α. Γεροντάκης, Μαριλού Κατσαφάδου, Ασπασία Κοκόση, Ρούλα Μανιάτη, Γ. Παπαϊωάννου, Δ. Παπανικολάου, Δ. Τσολάκης.

Θεατρικό ντεμπούτο για τον Γ. Πανουσόπουλο

Όταν ένας σκηνοθέτης του κινηματογράφου αποφασίζει να δοκιμάσει για πρώτη φορά να στρέψει το κινηματογραφικό του βλέμμα στη σκηνή του θεάτρου, μάλλον ακούγεται φυσιολογικό να ασχοληθεί με τη θεατρική μεταφορά μιας κινηματογραφικής ταινίας… Κι όταν ο σκηνοθέτης αυτός είναι ο Γιώργος Πανουσόπουλος, τότε δεν προκαλεί εντύπωση που το έργο το οποίο επέλεξε για το θεατρικό του «ντεμπούτο» είναι ο Θυρωρός της νύχτας… Η σκοτεινή εκείνη ταινία που γύρισε το 1974 η Λιλιάνα Καβάνι, βλάσφημη για πολλούς, που εξερευνά τα ακραία όρια του ερωτισμού στη σαδομαζοχιστική σχέση που ενώνει τον Μαξ, πρώην μέλος των Ες-Ες, με θητεία σε στρατόπεδο συγκέντρωσης, που έχει καταφέρει να ξεφύγει και ζει στη Βιέννη δουλεύοντας ως νυχτερινός θυρωρός σε πολυτελές ξενοδοχείο, και την Άννα, θύμα και ερωμένη του στο στρατόπεδο…

Μέχρι την Κυριακή των Βαΐων «Το σπίτι»

Συνεχίζεται, μέχρι την Κυριακή των Βαΐων, η παράσταση του Γιώργου Μιχαηλίδη Το σπίτι, στο Ίδρυμα Μ. Κακογιάννης. Πρόκειται για μια κοινωνική ψυχολογική τραγωδία, γραμμένη από τον Κύπριο ποιητή και πανεπιστημιακό Μιχάλη Πιερή, ένα ποιητικό δοκίμιο πάνω στη σχέση παλαιού και νέου, όπου ο ήρωας του έργου, συγγραφέας, αντιστέκεται σε μια μεγάλη κατασκευαστική εταιρεία που του ζητάει το πατρικό του σπίτι, το οποίο, σαν βιωμένος χώρος, συμπυκνώνει όλες τις μνήμες της ζωής του, παρά την αντίθετη γνώμη της νεαρής γυναίκας του, που διεκδικεί την έξοδό της από το σπίτι του και τη ζωή του…
Στην παράσταση που σκηνοθετεί ο Γιώργος Μιχαηλίδης παίρνουν μέρος οι ηθοποιοί Θόδωρος Κατσαφάδος, Ντίνα Μιχαηλίδη, Δημήτρης Καραμπέτσης, καθώς επίσης και οι Ε. Κατσάλη, Ε. Σταματέλλου, Α. Κολιοφώτη, Ν. Αναστασόπουλος, Μ. Καρακίτσου, Ξ. Γεωργίου.

Εµπορος αλόγων

«Το σπίτι» του Μιχάλη Πιερή, σε σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαηλίδη, ανεβαίνει µε τους Θόδωρο Κατσαφάδο, Ντίνα Μιχαηλίδη, Δηµήτρη Καραµπέτση. Πρόκειται για µια κοινωνική ψυχολογική τραγωδία, ο ήρωας της οποίας αµύνεται και αντιστέκεται στον διαµεσολαβητή κατασκευαστικής εταιρείας που του ζητάει το πατρικό του σπίτι. Αρνείται να δώσει αντιπαροχή το σπίτι, παρά την αντίθετη γνώµη της γυναίκας του, η οποία δεν θέλει να µείνει εκεί έχοντας µια συµβιβασµένη ζωή. Ετσι αυτή φεύγει κι αυτός µένει µόνος στο σπίτι. Στο Ιδρυµα Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος, τηλ. 210-3418.550) στις 21.30.
* Η αληθινή ιστορία ενός νοµοταγούς εµπόρου αλόγων, που το αίσθηµα της δικαιοσύνης τον µετέτρεψε σε επαναστάτη, παρουσιάζεται στη διασκευή της νουβέλας του Χάινριχ φον Κλάιστ «Michael Kohlhaas», από τη Σάντρα Δόµβρου. Ο συγγραφέας αναφέρεται στις δυναµικές που οδηγούν τον δίκαιο στην αδικία, τον θεοσεβούµενο στην αµφισβήτηση, τον νοµιµόφρονα στην εξέγερση.Με τους Δηµήτρη Αντωνιάδη, Παναγιώτη Βασιλείου, Στάθη Βούτο, Αντρέα Κουτσουρέλη, Παναγιώτη Μαρίνο, Ελενα Χετζάκη.
* Τέσσερις µαθητές εισβάλλουν στο σπίτι της καθηγήτριάς τους για να αρπάξουν το κλειδί του χρηµατοκιβωτίου όπου φυλάσσονται τα γραπτά τους µε σκοπό να αλλάξουν τους βαθµούς τους. Στο έργο «Αγαπητή Ελενα» της Λουντµίλα Ραζουµόβσκαγια, η ηρωίδα παλεύει για την ηθική και τα ιδανικά, που οι µαθητές φαίνεται να σνοµπάρουν επιδεικτικά. Η σκηνοθεσία είναι του Κωστή Καπελώνη. Παίζουν οι Ιλιάς Λαµπρίδου, Δηµήτρης Κερεστετζής, Μιχάλης Κοιλάκος, Δώρα Σαµψώνα, Νικόλας Φραγκιουδάκης. Στο «Studio Μαυροµιχάλη» (Μαυροµιχάλη 134, Εξάρχεια, τηλ. 210-6453.330) στις 21.15.

INFO

«Το σπίτι» του Μιχάλη Πιερή, σε σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαηλίδη, ανεβαίνει στις 21.30 στο Ιδρυµα Μιχάλης Κακογιάννης (Πειραιώς 206, Ταύρος, τηλ. 210-3418.550)

Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: Από την αρχαία τραγωδία στο δημοτικό τραγούδι με την παράσταση «Καταλόγια»

Εμπνευσμένη από τρεις ελληνικές παραλογές με κοινό θέμα τη θυσία είναι η παράσταση «Καταλόγια», που παρουσιάζεται ως τις 29 Μαρτίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στο bar – restaurant του Ιδρύματος Μιχάλης Κακογιάννης. Πρόκειται για ένα ιδιαίτερου χαρακτήρα δρώμενο, όπου κούκλες και ηθοποιοί διηγούνται τρεις ιστορίες, από ισάριθμα κλασικά δημοτικά τραγούδια, οι οποίες και αναπαριστώνται με βάση τους κώδικες της αρχαίας ελληνικής τραγωδίας. Η Μάνα – Φόνισσα, το Γιοφύρι της Αρτας και η Κακιά Πεθερά, κείμενα που αποτελούν από μόνα τους πλήρεις, συμπυκνωμένες τραγωδίες, γεννήθηκαν μέσα από αφηγήσεις γεγονότων, τα οποία συνέβησαν στην πραγματικότητα, έγιναν ποιήματα και τραγούδια και ταξίδεψαν στον χρόνο από στόμα σε στόμα και από γενιά σε γενιά έτσι ώστε ν΄αποτελούν σήμερα έναν ακόμη συνδετικό κρίκο της νεοελληνικής λογοτεχνίας με την κλασική εποχή.

Βασικό στοιχείο της παράστασης είναι η χρήση μασκών, κουκλοθέατρου και θεάτρου σκιών. Τεχνικές οι οποίες δίνουν τη δυνατότητα ν΄αναπαρασταθούν εικόνες πολύπλοκες και απαιτητικές, όπως εμφανίσεις εξωπραγματικών πλασμάτων, σκηνών πλήθους, χωροχρονικών αλλαγών και πολλών άλλων ακόμη. Με τον τρόπο αυτό, οι ερμηνευτές κατορθώνουν να δημιουργήσουν έναν κόσμο πολλαπλών, παράλληλων εικόνων και δράσεων, δίνοντας επιπλέον και μία διαφορετική οπτική στην αισθητική της παράστασης.

Κωμικά ιντερμέδια, πολυφωνικά τραγούδια και ρυθμικοί αυτοσχεδιασμοί συνυφασμένοι με τις πλοκές των ιστοριών πλαισιώνουν την παράσταση καλώντας το κοινό σ΄ένα γοητευτικό ταξίδι στο παρελθόν, σ΄εποχές πολύ διαφορετικές αλλά και εντυπωσιακά ίδιες με τη σημερινή. Τη σκηνοθεσία αλλά και τη μουσική της παράστασης υπογράφει ο Θοδωρής Οικονομίδης και παίζουν η Δήμητρα Μητροπούλου, η Εφη Μπάρλα, ο Θοδωρής Οικονομίδης, η Ιωάννα Μιχαλά, η Ιωάννα Πιατά, ο Χάρης Χιώτης κ. α.

Αναβολή λόγω απειλών

Απειλητικά τηλεφωνικά μηνύματα και αρνητικά σχόλια σε blogs και sites εναντίον της παράστασης της Κίρκης Καραλή «Νο Body Else», που παρουσιάστηκε μόλις δυο βραδιές -Δευτέρα και Τρίτη- στο γκαράζ του Ιδρύματος Κακογιάννη, ώθησαν τους συντελεστές της στην αναβολή της.

Το «κακό» ξεκίνησε μετά το κύμα χλευαστικών αναφορών σε μεσημεριανάδικες τηλεοπτικές εκπομπές, που έδωσαν τροφή σε ακροδεξιά και χριστιανορθόδοξα sites. Η αρνητική «προπαγάνδα» φούντωσε όταν κυκλοφόρησε ότι η παράσταση, που πατά στο «Κατά Ιησούν Ευαγγέλιο» του Σαραμάγκου, εμφανίζει γυμνό τον Ιησού σε ερωτικές περιπτύξεις με τη Μαρία Μαγδαληνή, και η σκηνοθέτιδα είναι κόρη της Σεμίνας Διγενή. Η παράσταση είχε πάντως χαρακτηριστεί «αυστηρώς ακατάλληλη» από το Ιδρυμα Κακογιάννη. Το αιτιατό (αναβολή) δεν δικαιολογείται ωστόσο πλήρως από την αιτία (τηλεφωνήματα, σχόλια). [ΙΩ.Κ., Ελευθεροτυπία, Τρίτη 8 Φεβρουαρίου 2011]