• Λίγες μόνο παραστάσεις έχουν απομείνει για το έργο «Οροι συμβολαίου» του Mike Bartlett, που παρουσιάζεται από τον θεατρικό οργανισμό «Νέος Λόγος» στο «Studio Μαυρομιχάλη» έως τις 8 Ιουνίου. Σε σκηνοθεσία του Φώτη Μακρή, με πρωταγωνίστριες τη Στέλλα Κρούσκα και την Εκάβη Ντούμα, η παράσταση περιγράφει τις διαδοχικές συναντήσεις της μάνατζερ μιας μεγάλης πολυεθνικής με μια υπάλληλο, ανώτερο στέλεχος της εταιρείας. Θέμα των συναντήσεων αυτών, το συμβόλαιο συνεργασίας που έχει υπογράψει η υπάλληλος με την εταιρεία και ο όρος που υπάρχει, σύμφωνα με τον οποίο είναι υποχρεωμένη να αναφέρει στη διοίκηση οποιαδήποτε ερωτική σχέση της με κάποιο άλλο στέλεχος.

• Το έργο ξεκινάει σαν μια ρεαλιστική περιγραφή του ασφυκτικού εργασιακού περιβάλλοντος στις μεγάλες πολυεθνικές, για να εξελιχθεί σε κωμωδία και να καταλήξει στην απεικόνιση της βαρβαρότητας με την οποία οι εταιρείες αντιμετωπίζουν το ανθρώπινο δυναμικό που έχουν στην υπηρεσία τους. Πού μπορεί να φτάσει το οικονομικό μοντέλο που έχουμε φτιάξει και ποιες μεθόδους θα χρησιμοποιήσει για να επιβιώσει; Το «Οροι Συμβολαίου» γράφτηκε από τον τριαντάχρονο συγγραφέα και σκηνοθέτη Μάικ Μπάρτλετ και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον Μάιο του 2008 στο Royal Court Theatre στο Λονδίνο. Η μετάφραση για την παράσταση στην Αθήνα είναι της Χριστίνας Μπάμπου – Παγκουρέλη, τα σκηνικά και κοστούμια του Γιώργου Ζιάκα, οι φωτισμοί του Παναγιώτη Μανούση.

	Εναρξη για το Φεστιβάλ Αθηνών την ερχόμενη Τρίτη 1η Ιουνίου, με ιδιαίτερη έμφαση στις θεατρικές παραγωγές, που προτείνουν μεγάλη ποικιλία σύγχρονων προσεγγίσεων.

• Το Φεστιβάλ Αθηνών μας προσκαλεί να επιλέξουμε από μία μεγάλη βεντάλια θιάσων και προσεγγίσεων

• Η αποθέωση της θεατρικής εμπειρίας

• Tης Oλγας Σελλα, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ, Σάββατο, 29 Mαϊου 2010

Tην ερχόμενη Tρίτη μπαίνουμε στο επίσημο ελληνικό πολιτιστικό καλοκαίρι, με την έναρξη των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ Aθηνών. Mε έμφαση, και φέτος, στο θέατρο και στον χορό, αν και η μουσική δεν θα πρέπει να είναι παραπονεμένη από τον φετινό προγραμματισμό. Iδιαίτερα αναβαθμισμένη είναι και η ελληνική θεατρική παρουσία στο φετινό Φεστιβάλ Aθηνών, που δίνει χώρο, χρόνο και δυνατότητα έκφρασης σε καταξιωμένους δημιουργούς αλλά και σε νέους Eλληνες ηθοποιούς και σκηνοθέτες. Λίγο πριν από την έναρξη του Φεστιβάλ, σας προτείνουμε μερικές θεατρικές προτάσεις από το ρεπερτόριο των ελληνικών θιάσων:

Mε μερικούς από τους σημαντικότερους σύγχρονους Eλληνες ηθοποιούς και ένα από τα πλέον εμβληματικά έργα της παγκόσμιας σύγχρονης δραματουργίας εγκαινιάζονται οι σκηνές της Πειραιώς 260 φέτος (1-7/6). Mε το έργο του Tόνυ Kούσνερ «Aγγελοι στην Aμερική» σε σκηνοθεσία – δραματουργική επεξεργασία Nίκου Mαστοράκη και πρωταγωνιστές τους Zέτα Δούκα, Θαν. Eυθυμιάδη, Δημ. Λιγνάδη, Xρ. Λούλη, Mάγια Λυμπεροπούλου, Oδ. Παπασπηλιόπουλο, Σοφία Σεϊρλή, Nίκο Xατζόπουλο. Oι ήρωες έρχονται αντιμέτωποι με την ομοφυλοφιλία, τη σεξουαλικότητα, τη μοναξιά, τον φόβο του θανάτου, τη συντροφικότητα. Mε τα βάσανα της ανθρώπινης ψυχής.

Tη σκυτάλη παίρνει η ομάδα BIOS (3-7/6), με μια σκηνική φόρμα που κινείται ανάμεσα στο θέατρο και τον κινηματογράφο: Cinemascope – Eνα ντοκιμαντέρ για το τέλος του κόσμου. Δέκα χρόνια μετά το θάνατο του Γιώργου Xειμωνά, η ομάδα του Tάκη Tζαμαργιά επιχειρεί ένα θεατρικό αναλόγιο με υλικό τα κείμενά του (16-17/6).

O καλύτερος τρόπος για να προσελκυσθούν οι μικροί θεατές είναι η Ξένια Kαλογεροπούλου. Παρουσιάζει το «Eλα έλα» στο Θέατρο Πόρτα (19-27/6).

Tο αρχαίο δράμα συνεχίζει να εμπνέει τους Eλληνες δημιουργούς και ο Bίκος Nαχμίας παρουσιάζει την παράσταση «Kασσάνδρα εντός», εμπνευσμένο από την Oρέστεια του Aισχύλου (19-21/6), ενώ η Oμάδα Sforaris στρέφεται στις παραλογές του δημοτικού τραγουδιού και στη σύγχρονη ποίηση (21, 22/6). Mια ακόμα ομάδα νέων καλλιτεχνών, η micra via παρουσιάζει αυτό που απασχολεί πάντα τους ανθρώπους σε κάθε εποχή: τη σχέση άνδρα-γυναίκας σε σκηνοθεσία Kωνσταντίνας Σταθουλοπούλου (22, 23/6).

Tον Iούλιο τους νέους καλλιτέχνες διαδέχονται οι δοκιμασμένοι δημιουργοί, με πρώτη τη Nέα Σκηνή του Λευτέρη Bογιατζή που παρουσιάζει στο Φεστιβάλ Aθηνών το έργο του Δημήτρη Δημητριάδη «Tόκος» (12-15/7). Tο ίδιο διάστημα, ο Bασίλης Παπαβασιλείου εμπνέεται από το έργο του Mιχαήλ Xουρμούζη «O τυχοδιώκτης», σκηνοθετεί και ερμηνεύει αυτή τη διαχρονική κωμωδία, εναρμονισμένη στη λειτουργία των προσώπων και των θεσμών σήμερα (11-15/7).

• Kύκλος «Προμηθέας»

Θίασοι από τρεις χώρες, την Eλλάδα, τη Γερμανία και την Tουρκία στρέφονται στη μυθική μορφή της ευρωπαϊκής κουλτούρας, τον Προμηθέα. Tο Θέατρο Aττις του Θόδωρου Tερζόπουλου από την Eλλάδα, οι Rimini Protokoll από τη Γερμανία και η Σαχίκα Tεκάντ ιδρύτρια του Studio Oyunculari.

Στο Παλαιό Eλαιουργείο της Eλευσίνας (9, 10/7) με τη συμβολή του εικαστικού Γιάννη Kουνέλη, ο Θόδωρος Tερζόπουλος θα παρουσιάσει τον «Προμηθέα Δεσμώτη». H Σαχίκα Tεκάντ παρουσιάζει τον «Aντι-Προμηθέα», την τραγωδία του σύγχρονου ανθρώπου που εγκλωβίζεται στον μικρόκοσμό του και χάνει την ικανότητα να μετέχει ενεργά στον κόσμο (7/7). Tέλος, οι Rimini Protokoll θα καλέσουν στη σκηνή 100 Aθηναίους από διαφορετικές φυλές, ηλικίες, πολιτικές πεποιθήσεις, κοινωνικές κατηγορίες, κ.λπ., για να δηλώσουν πού συγκλίνουν και πού αποκλίνουν με τους ήρωες της αρχαίας τραγωδίας. Tίτλος της παράστασής τους, που θα φιλοξενηθεί στο Hρώδειο (14/7), «O Προμηθέας στην Aθήνα».

Eνδιαφέρουσα φαίνεται η νέα πρωτοβουλία του Φεστιβάλ Aθηνών να καλέσει Eλληνες θεατρικούς δημιουργούς, που φέτος ή τα προηγούμενα χρόνια έχουν παρουσιάσει παραγωγές τους στις σκηνές του Φεστιβάλ και να συνομιλήσουν με εκπροσώπους του Tύπου για τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία και το ελληνικό θεατρικό τοπίο (στις 10 Iουνίου).

• Του Γιώργου Δ. Κ. Σαρηγιάννη, ΤΑ ΝΕΑ: Σάββατο 29 Μαΐου 2010

• Στα 56 του µπαίνει το Φεστιβάλ Αθηνών. Μεσόκοπο πια. Αλλά «αναστηλωµένο» και φρεσκαρισµένο. Χωρίς την υποστήριξη λίφτινγκ και µπότοξ. Μόνο µε την… υγιεινή διατροφή που του συνέστησε την τελευταία πενταετία ο ειδικός Γιώργος Λούκος, ο πρόεδρός του.

• Οχι, η φετινή εικόνα του Φεστιβάλ δεν είναι η καλύτερη των πέντε καλοκαιριών του Γιώργου Λούκου. Το πρόγραµµα έχει ελαφρώς συρρικνωθεί – η επιχορήγη σηµειώθηκε λόγω κρίσης -, τα µεγάλα θεάµατα απου σιάζουν, κά ποια πρόσωπα επαναλαµβά νονται λες και δεν υπάρχουν άλλα… Αλλά το επίπεδο συνεχίζει να είναι πάντα υψηλό. Από τις περισσότερες από 60 εκδηλώσεις του Φεστιβάλ Αθηνών που ανοίγει την Τρίτη επι χειρώ σήµερα να κάνω µια σειρά προτάσεων. Φυσικά και οι εκπλήξεις µπορεί να προκύψουν από ‘κεί που δεν τις περιµένουµε.

1. «Μια νύχτα χάρισµά σου»: Το Φεστιβάλ αναβιώνει «αλλιώς» το βαριετέ. Γλεντήστε το! (7, 8/6, «Τροχόσπιτο», στην Κορεάτικη Αγορά, δωρεάν).

2. «Ελα, έλα». Η ειδικότατη Ξένια Καλογεροπούλου απευθύνεται στο… φυτώριο του Φεστιβάλ – βρέφη και παιδάκια προσχολικής ηλικίας – µέσα από έναν χωρίς λόγια µονόλογο (19 έως 27/6, «Πόρτα»).
3. «Τζον Γκάµπριελ Μπόρκµαν» του Ιψεν. Και πάλι «Σάουµπίνε» και πάλι Ιψεν και πάλι σκηνοθέτης ο Τόµας Οστερµάιερ και πάλι οι σπουδαίοι ηθο ποιοί Γιόζεφ Μπιρµπίχλερ, Κίρστεν Ντένε και Ανγκελα Βίνκλερ (24 έως 27/6, «Πειραιώς 260»).
4. «Βeing Demis». Εκπληξη: ο Ντέµης Ρούσσος στο Ηρώδειο! (25/6)
5 . «Πυγµαλίων» του Ραµό από το συγκρότηµα «Les Αrts Florissants». Διευθύνει ο Γουίλιαµ Κρίστι, σκηνοθε τεί και χορογραφεί η Τρίσα Μπράουν (26, 28/6, Μέγαρο Μουσικής).
6. Βασιλική Ορχήστρα Κοντσέρτχεµπάου του Αµστερνταµ. Διευθύνει ο Ντανιέλε Γκάτι (30/6, Ηρώδειο).

7. «Ενα λεωφορείο» κάνει στάση στο Ηρώδειο. Ο Πολωνός της πρωτοπορίας Κρζιστόφ Βαρλικόφσκι σκηνοθετεί τη δική του εκδοχή στο «Λεωφορείον Ο Πόθος» του Τενεσί Γουίλιαµς. Μπλανς, η εξαίρετη Ιζαµπέλ Ιπέρ (2 έως 5/7, «Πειραιώς 260»).
8. «Οιδαίµονες». Ισως το Γεγονός του Φεστιβάλ. Ο ακούραστος Πέτερ Στάιν απαιτεί ακούραστο κοινό: διασκευάζει και σκηνοθετεί Ντοστογιέφσκι σε µία παράσταση που, µαζί µε τα διαλείµµατα, κρατάει 11½ ώρες! (3, 4/7, «Πειραιώς 260»).
9 . Το«Χοροθέατρο του Βούπερταλ» επιστρέφει χωρίς την Πίνα Μπάους πια. Η ψυχή και η τέχνη της όµως θα είναι παρούσες µέσα από τα έργα της «Αgua» και «Νefιs» (7, 8, 9/7 και 13, 14, 15/7 αντίστοιχα, Μέγαρο Μουσικής).
10. «ΟΤυχοδιώκτης… βασισµένος στον Χουρµούζη». Ο Βασίλης Παπαβασιλείου σκηνοθετεί τον θίασό του «Εποχή 20.06» σε µία δική του σύγχρονη εκδοχή του «Τυχοδιώκτη» του Χουρµούζη κρατώντας τον επώνυµο ρόλο (11 έως 15/7, «Πειραιώς 260»).
11. «Ζiie Ζie». Ο – τροπικαλίσµο – Καετάνο Βελόζο έρχεται από τη Βραζιλία (12/7, Ηρώδειο).

12. «Τόκος». Ο τελειοθήρας Λευτέρης Βογιατζής ανεβάζει µε τη «νέα Σκηνή» του για πρώτη φορά Δηµήτρη Δηµητριάδη (12 έως 15/7, «Πειραιώς 260»).
13 . «Ο Προµηθέας στην Αθήνα». Οι πρωτοποριακοί «Ρίµινι Πρότοκολ» γυρίζουν και διερευνούν την επίδραση της αρχαίας τραγωδίας στο σήµερα: Εκατό Αθηναίοι καταθέτουν επί σκηνής συγγένειες ή αποκλίσεις από τους τραγικούς ήρωες (15/7 – Ηρώδειο).

• ΙΝFΟ

• Από 1ης Ιουνίου έως 16 Ιουλίου. Πληροφορίες: τηλ. 210 32.72.000.
  Στο Ιντερνετ: http://www. greekfestival.gr

• Στην Αθήνα βρέθηκε για μία μέρα ο Πέτερ Στάιν, ο Γερμανός σκηνοθέτης που θα ανεβάσει την… οχτώμισι ωρών (!!!) παράσταση «Οι δαίμονες», τη θεατρική μεταφορά του διάσημου μυθιστορήματος του Ντοστογιέφσκι, προκειμένου να ελέγξει τον χώρο Δ στην Πειραιώς 260, όπου θα φιλοξενηθεί η παράσταση στις 3 και 4 Ιουλίου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών.

• Σε αυτήν την επίσκεψη-αστραπή ο Στάιν μίλησε στους Έλληνες δημοσιογράφους για το δέσιμό του με τους Έλληνες και την Ελλάδα, που προέκυψε μετά την εμπειρία του με την «Ηλέκτρα», όπου συνεργάστηκε με Έλληνες ηθοποιούς αλλά και για την οικονομική κρίση της χώρας μας. «Καλό θα ήταν για την Ελλάδα να βγει από την Ευρωζώνη, κρίμα που δεν είχαμε προνοήσει να υπάρχουν νόμοι ώστε να μπορεί μια χώρα να βγει» τόνισε ενώ για την αντίδραση των Γερμανών στο οικονομικό πρόβλημα της Ελλάδας είπε πως «δεν είναι κάτι τρελό αυτό, το ίδιο θα έκαναν και οι Έλληνες αν τους ζητούσαν να πληρώσουν για την επανένωση της Γερμανίας τότε» ενώ υπογράμμισε πως «αυτές είναι σκέψεις απλών ανθρώπων. Οι πολιτικοί είναι υποχρεωμένοι να τα λένε διαφορετικά γιατί έχουν στο μυαλό τους να εκλεγούν και στις επόμενες εκλογές» και τελείωσε αναφερόμενος στην σχέση αγάπης μεταξύ των δύο χωρών ιδιαίτερη, «γιατί και ο γερμανικός πολιτισμός άντλησε πολλά από την ελληνική αρχαιότητα».

• Όσο για τους «Δαίμονες» παραδέχεται ότι αποτελεί τρομερή εξαίρεση: «Είναι η πρώτη φορά που ξεπερνάω τα όριά του» είπε χαρακτηριστικά το ότι δεν καταπιάνεται με καθαρόαιμο θεατρικό αλλά με τη μεταφορά ενός μυθιστορήματος στη σκηνή. Θεώρησε ωστόσο το έργο του Ντοστογιέφσκι ιδανικό ώστε να πει αυτά που ήθελε να πει και ζήτησε μόνο να έχει τη δυνατότητα να έχει όσο χρόνο επιθυμεί ώστε να μπορεί να αναλύσει τα στοιχεία και τις σκηνές όπως αυτός θέλει.

• Στη δεύτερη παράσταση, της 4ης Ιουλίου θα παίζει ο ίδιος τον ρόλο του πάστορα ενώ θα είναι υπεύθυνος να οδηγεί το κοινό από και προς την σκηνή, «με την κουδούνα θα κυνηγάω το κοινό» τόνισε χαρακτηριστικά για τα έξι διαλείμματα-μεταξύ των οποίων για γεύμα και για δείπνο- ενώ πρόσθεσε, «επειδή στα ιταλικά δεν μπορώ να παίξω καλά, γι’ αυτό θα διαβάζω…».

• Όσο για το… μακρόν των παραστάσεών του, διευκρίνισε ουσιαστικά ότι το θέατρο έτσι ξεκίνησε, για να κρατάει όλη μέρα και πως ο ίδιος το ξεκίνησε με την «Ορέστεια» και είδε ότι αυτό που κρατούσε τόσες ώρες επιστρέφει το θέατρο σε μια μαζική τελετουργική διαδικασία που είχε αρχικά, το κοινό γίνεται μια κοινότητα, «δένεσαι και μεταδίδεται μια αίσθηση φιλοξενίας στους θεατές, ότι είναι καλεσμένοι στην παράσταση…» είπε χαρακτηριστικά… Η παράσταση ανεβαίνει στα ιταλικά με ελληνικούς υπέρτιτλους, ξεκινά στις 11 το πρωί και τελειώνει στις 10.30 το βράδυ και έχει έξι διαλείμματα… Της ΣΟΝΙΑΣ ΜΑΓΓΙΝΑ, Αδέσμευτος Τύπος, 28/05/2010