“Ο εφιάλτης της ευτυχίας” της Γιουστίνε ντελ Κόρτε στη Σκηνή Κοτοπούλη για 23 μόνο παραστάσεις

«…Είχα λοιπόν τη λύση στο πρόβλημά μου, στην πράξη βρίσκεται η ελευθερία, αλλά δεν ήξερα με ποιο τρόπο….»

• Το πρώτο έργο της ήδη καθιερωμένης στην Ευρώπη Αυστρο-μεξικάνας Γιουστίνε ντελ Κόρτε παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα από τις 29 Απριλίου σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Εθνικού Θεάτρου, Γιάννη Χουβαρδά. Τι σημαίνει ευτυχία; Υπάρχει μήπως μια μαγική διαδρομή που οδηγεί με σιγουριά σ’ αυτήν; Ένα πολύχρωμο μωσαϊκό με γυναικείους κυρίως χαρακτήρες περνά μπροστά από τα μάτια μας στη σκηνή: μια γυναίκα που ψαρεύει, ένα νεαρό κορίτσι στην σχολική του εκδρομή,  μια νύφη, μια δασκάλα μπαλέτου, δυο πολύ γριές γυναίκες… Ανάμεσα τους ένας άντρας – σκηνοθέτης σε διαρκή αναζήτηση. Κάθε μία από τις γυναίκες αυτές, ακόμα και όταν περιγράφεται με λίγες σειρές, είναι μοναδική και ανεπανάληπτη. Και όμως έρχεται κάποια στιγμή που μοιάζει σαν να μοιράζονται όλες ένα πεπρωμένο. Το σπονδυλωτό έργο της Γιουστίνε ντελ Κόρτε, μέσα από ένα παζλ σκηνών γραμμένων με τρυφερότητα, χιούμορ, σαρκασμό, ακόμα και σκληρότητα κάποιες φορές,  επιχειρεί να δώσει απάντηση σε ένα ερώτημα που συνδέεται με την ίδια την ανθρώπινη φύση: τη βασανιστική αναζήτηση της ευτυχίας.

Η ταυτότητα της παράστασης

• Μετάφραση Γιώργος Δεπάστας, Μαρία Μαντή. Σκηνοθεσία Γιάννης Χουβαρδάς. Διαμόρφωση σκηνικού χώρου Γιάννης Χουβαρδάς. Κοστούμια Κάτριν Κρούμπαϊν. Φωτισμοί Λευτέρης Παυλόπουλος. Μουσική διδασκαλία Μελίνα Παιονίδου. Ενορχηστρώσεις Νίκος Πλάτανος. Δραματολογική συνεργασία Έλενα Καρακούλη. Διανομή: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Γιώργος Γλάστρας, Στεφανία Γουλιώτη, Όλγα Δαμάνη, Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Κόρα Καρβούνη, Ελένη Κοκκίδου, Δημήτρης Κουτρουβιδέας, Λουίζα Κωστούλα, Δημήτρης Λιγνάδης, Λουκία Μιχαλοπούλου, Θέμις Μπαζάκα, Ηλέκτρα Νικολούζου, Luciο Victor Dias, Έφη Παπαθεοδώρου, Μάκης Παπαδημητρίου, Σωκράτης Πατσίκας, Τιτίκα Σαριγκούλη, Hirohisa Ermis Hatanaka

Γιουστίνε ντελ Κόρτε: Σύντομο βιογραφικό σημείωμα

• H Γιουστίνε ντελ Κόρτε γεννήθηκε, το 1966, στο Μεξικό, απ’ όπου έφυγε σε ηλικία εννέα ετών. Μεγάλωσε στη Γερμανία και σπούδασε υποκριτική στο Βερολίνο (Hochschule der Künste, Berlin) και τη Νέα Υόρκη (Academy of Dramatic Arts, New York). Σήμερα ζει στο Βερολίνο, παντρεμένη με τον Roland Schimmelpfennig, έναν από τους πιο αναγνωρισμένους σύγχρονους γερμανούς θεατρικούς συγγραφείς. Έχει δύο κόρες. Η  Γιουστίνε ντελ Κόρτε έκανε, το 1992,  το  ντεμπούτο της ως Στέλλα στο ομώνυμο έργο του Γκαίτε και από τότε ξεκίνησε την καριέρα της ως ηθοποιός στο γερμανικό θέατρο. Επίσης εργάζεται ως σεναριογράφος στην τηλεόραση και στον κινηματογράφο.

• Το Alptraum des Glücks [Ο εφιάλτης της ευτυχίας] είναι το πρώτο της θεατρικό έργο, το οποίο παρουσιάστηκε το 2007 στο Φεστιβάλ της Ρουρ στη Γερμανία, ενώ το δεύτερο της έργο, το Σεξ, παρουσιάστηκε στο Αμβούργο, το 2007, στο θέατρο Thalia, στο πλαίσιο αφιερώματος για νέους συγγραφείς. Το τρίτο της θεατρικό έργο Ratte [Αρουραίος] παρουσιάστηκε, το 2008, στο Κρατικό Θέατρο της Ζυρίχης, σε σκηνοθεσία του Roland Schimmelpfennig.

Λήξη παραστάσεων: 31 Μαϊου. Κρατήσεις θέσεων και πωλήσεις εισιτηρίων στα τηλέφωνα τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας) και στο www.n-t.gr.

Απονομή βραβείων του Διαγωνισμού Συγγραφής Ελληνικού Έργου

• Το Σάββατο, 9 Μαΐου στις 20:00 θα πραγματοποιηθεί η απονομή των βραβείων του Διαγωνισμού Συγγραφής Ελληνικού Έργου από νέους έως 35 ετών που είχε διοργανωθεί από  το Εθνικό Θέατρο και τη Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς τη θεατρική περίοδο 2007-2008. Στο διαγωνισμό υποβλήθηκαν 142 νέα ελληνικά θεατρικά έργα και απονεμήθηκαν:

Α’ Βραβείο: στο έργο “Sabine X.” του Μανώλη Τσίπου (ψευδώνυμο Κύριος Μ.), το οποίο συνοδεύτηκε από χρηματικό έπαθλο 10.000€.

Έπαινος: στο έργο “Πέφτοντας από τις σκάλες” του Χαράλαμπου Γιάννου (ψευδώνυμο Καπαμαρού), ο οποίος συνοδεύτηκε από χρηματικό έπαθλο 5.000€.

Τα βραβεία θα απονείμουν ο Γενικός Γραμματέας Νέας Γενιάς Ελευθέριος Μπούλιας και η αναπληρώτρια Διευθύντρια του Εθνικού Θεάτρου, Έφη Θεοδώρου.

Η “Sabine X.”, το έργο που κέρδισε το Πρώτο βραβείο, έχει ενταχθεί στο ρεπερτόριο του Εθνικού Θεάτρου και παρουσιάζεται από τις 6 Μαΐου στο Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας σε σκηνοθεσία Ανέστη Αζά.

• Στις 9 και 10 Μαΐου, θα παρουσιαστεί επίσης με τη μορφή σκηνικού αναλογίου το βραβευμένο με Έπαινο θεατρικό έργο “Πέφτοντας από τις σκάλες” στο Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας σε σκηνοθεσία Σύλβιας Λιούλιου. Στο έργο μια μητέρα και δύο παιδιά, πολύ παιδιά για την ηλικία τους, ζούνε αποκλεισμένοι από τον κόσμο και το χρόνο.  Μέχρι που εμφανίζεται στο κατώφλι τους, ένας άντρας χωρίς μνήμη.  Ο ίδιος ο συγγραφέας ονομάζει το έργο «μαύρη οικογενειακή κωμωδία» και σημειώνει: «Το «Πέφτοντας από τις σκάλες» θα μπορούσε να είναι ένα παραμύθι για την οικογένεια. Όμως, υπάρχουν παραμύθια όμορφα σαν όνειρο και άλλα που είναι τρομακτικά σαν εφιάλτης. Τις περισσότερες φορές είναι και τα δύο. Κι αυτό ακριβώς είναι το παραμύθι της οικογένειας Γκλουπ: λίγο από όνειρο με μεγάλα διαλείμματα εφιάλτη». Σκηνοθεσία: Σύλβια Λιούλιου. Διαβάζουν: Δημήτρης Μοθωναίος, Στεφανία Γουλιώτη, Ρούλα Πατεράκη, Λαέρτης Βασιλείου, Δημήτρης Λιγνάδης

Παρουσιάσεις: 9 Μαΐου στις 18:00, 10 Μαΐου στις 22:30. Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

Το 8ο Φεστιβάλ Χορού του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων ξεκινά στις 7/5

Ομάδα χορού «Πρόσκαιρη σύνθεση»

• Με λιγότερες ομάδες, οικονομικές δυσκολίες και ανεκπλήρωτες υποσχέσεις του ΥΠΠΟ για μόνιμη στέγη του Χορού, το «8ο Φεστιβάλ Χορού» του Σωματείου Ελλήνων Χορογράφων ξεκινά στις 7/5 τις παραστάσεις του. Τα θέατρα «Αλκμήνη», «Αργώ», «Βασιλάκου», «Ροές», θα φιλοξενήσουν (έως 23/6) 43 ελληνικές ομάδες χορού, 55 χορογράφων. Από το πρόγραμμα, λόγω οικονομικών δυσκολιών, απουσιάζουν 18 ομάδες, ενώ μόνο 3 ομάδες θα εκπροσωπήσουν την περιφέρεια, αφού πολλές δεν μπορούν να καλύψουν τα έξοδα παραμονής τους στην Αθήνα. Κι όλα αυτά τη στιγμή που εκκρεμεί η δεύτερη δόση 2007 – 2008 της επιχορήγησης του ΥΠΠΟ, ενώ παραμένει στις «καλένδες», η εξαγγελία πριν από 3 χρόνια του Γ. Βουλγαράκη για ανεύρεση στέγης του χορού.

• Οπως ανέφερε στη χτεσινή συνέντευξη Τύπου ο πρόεδρος του σωματείου, Πέτρος Γάλλιας, «οι παραστάσεις εστιάζουν στην εγχώρια καλλιτεχνική παραγωγή με την πρόθεση να δημιουργήσουμε ένα πεδίο συνάντησης μεταξύ του κοινού και των χορογράφων». Το Φεστιβάλ, στο οποίο συμμετέχουν ελεύθερα όσες ομάδες επιθυμούν, ξεκινά (7-10/5, «Ροές»), με την ομάδα «Yelp Danceco». Ακολουθεί (8-11/5) στο «Βασιλάκου» η ομάδα «Πρόσκαιρη σύνθεση» με τις «Iστορίες σωμάτων» σε χορογραφία – μουσική επιμέλεια Nτορίνας Kαλεθριανού.

ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης: 12ο Φεστιβάλ για “Σολίστες και Πρωταγωνιστές”

• Το 12ο Φεστιβάλ για «Σολίστες και Πρωταγωνιστές» οργανώνει αυτό το μήνα στη Λαμία το ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης. Το φεστιβάλ περιλαμβάνει μονοπρόσωπες παραστάσεις. Συγκεκριμένα, τις εξής:
• Στις 6/5 η Δήμητρα Χατούπη θα παρουσιάσει το έργο της Νίνα Μπερμπέροβα «Η συνοδός». Συμμετέχουν: Ελένη Χατζηαυξέντη, Μαρία Χρονοπούλου. Μετάφραση – σκηνοθεσία Δαμιανού Κωνσταντινίδη, σκηνικά – κοστούμια: Απόστολου Αποστολίδη, μουσική επιμέλεια Κωστή Βοζίκη.
• Στις 8/5 οι Δημήτρης Καραμπέτσης, Σμαράγδα Σμυρναίου, Χαρά Κεφαλά, Ολγα Τουρνάκη θα παρουσιάσουν το έργο του Αλαν Μπένετ «Φωνές». Πρόκειται για τέσσερις μονολόγους. Μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ, σκηνοθεσία – σκηνικά Κοραή Δαμάτη.
• Στις 10/5 ο Πέτρος Φυσσούν παρουσιάζει το έργο του Ερικ – Εμάνουελ Σμιτ «Η ζωή μου με τον Μότσαρτ». Μετάφραση Τέτας Χατζηχρήστου, σκηνοθεσία Πέτρου Φυσσούν, σκηνικά – video Πάρη Μέξη.
• Στις 13/5 η Νίτα Παγώνη παρουσιάζει το έργο των Ιγνάθιο δελ Μοράλ και Μαργαρίτας Σάντσεθ «Τηλεφώνησε ο γιος σου». Μετάφραση Μαρίας Χατζηεμμανουήλ, σκηνοθεσία Γιώργου Γιανναράκου, σκηνικά – κοστούμια Λαλούλας Χρυσικοπούλου. Συμμετέχει και η Μαρία Παπαγιάννη.

Δάντης αλά Μπενίνι, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

• Aποσπάσματα από την «Κόλαση» της «Θείας Κωμωδίας» του Δάντη, το σπουδαιότερο ιταλικό επικό ποίημα, περιλαμβάνει η παράσταση «Tutto Dante» («Τα πάντα για τον Δάντη») του Ρομπέρτο Μπενίνι, σήμερα και αύριο, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο πλαίσιο παγκόσμιας περιοδείας του καλλιτέχνη. Η «Θεία Κωμωδία» γράφτηκε στο διάστημα 1308-1321 και διαιρείται σε τρία μέρη: «Κόλαση», «Καθαρτήριο» και «Παράδεισος», το καθένα αποτελούμενο από 33 ωδές (cantos). Οι ωδές είναι γραμμένες σε ενδεκασύλλαβο στίχο, ενώ το καθένα από τα τρία μέρη της κλείνει με τη λέξη «άστρα». Ο Μπενίνι παρουσιάζει στην Αθήνα το 5ο canto της «Κόλασης» που διαπραγματεύεται την έννοια της αγάπης. Ο διάσημος Ιταλός ηθοποιός – σκηνοθέτης, με τον ευρηματικό του πρόλογο και την παγκόσμια γλώσσα των αυτοσχεδιασμών του, προσδίδει στην «Κόλαση» ευκολία πρόσβασης και «λαϊκότητα», φέρνοντάς την πιο κοντά στο θεατή. Κάτι που όμως δεν υποστηρίζεται από τις αλμυρές τιμές των εισιτηρίων (50-110 ευρώ, φοιτητικό 35 ευρώ).

Μάης του θεάτρου. Μανώλη Τσίπου “Sabine X” ανεβάζει το Εθνικό Θέατρο

«Sabine X»

• Το έργο του Μανώλη Τσίπου «Sabine X» (Α’ Βραβείο στο Διαγωνισμό Συγγραφής Ελληνικού Εργου από νέους έως 35 ετών, που διοργάνωσαν το Εθνικό Θέατρο και η ΓΓ Νέας Γενιάς το 2007-2008) ανεβάζει το Εθνικό Θέατρο αύριο στο «Σύγχρονο Θέατρο Αθήνας».

• Τον Αύγουστο του 2005, δημοσιεύματα έγραφαν για μια σύγχρονη Γερμανίδα «Μήδεια», την Sabine X. Η αστυνομία ανακάλυψε ότι, μέχρι τότε, η Sabine X είχε γεννήσει 9 παιδιά, τα οποία βρέθηκαν θαμμένα στην πίσω αυλή του πατρικού σπιτιού της ή σε γλάστρες. Με την υπόθεση ασχολήθηκαν τα γερμανικά ΜΜΕ, ακόμα και η γερμανική κυβέρνηση, αλλά το θέμα ξεχάστηκε, δίχως να δοθεί κάποια ικανοποιητική εξήγηση για το τι όπλισε τα χέρια της παιδοκτόνου. Η γυναίκα αφέθηκε στα χέρια της δικαιοσύνης. Γραμμένο με μορφή αντι-οπερέτας, το θεατρικό έργο αναζητά τα αίτια αυτής της απίστευτης πράξης, αλλά δεν βρίσκει απαντήσεις. Σήμερα, που η βία και η σκληρότητα είναι καθημερινό θέμα των δελτίων ειδήσεων, ένα λαϊκό δικαστήριο με εκπρόσωπο την κοινή γνώμη προσπαθεί να κατανοήσει μια πράξη πέρα από κάθε λογική.

• Σκηνοθεσία Ανέστη Αζά, σκηνικά – κοστούμια Αγγελικής Κόντη, μουσική Κώστα Κοράκη, φωτισμοί Κατερίνας Μαραγκουδάκη. Παίζουν: Μιχάλης Αφολαγιάν, Κώστας Κοράκης, Αννίτα Κούλη, Δημήτρης Μακαλιάς, Θέμης Πάνου, Ερατώ Πίσση, Μαρία Τσιμά, Βάσια Χρήστου.